Βασικές αρχές σύνθεσης σε επίπεδο Βασικές αρχές σύνθεσης

Εισαγωγή

Τα οπτικά μέσα - μορφή, υφή υλικού, φωτισμός, χρώμα - είναι τα συστατικά μέρη, τα «τούβλα» του σχεδιασμού. Για να αποκτήσει η δουλειά σας την απαραίτητη εκφραστικότητα και να επηρεάσει τους ανθρώπους με έναν συγκεκριμένο τρόπο, πρέπει να εφαρμόσετε όλα αυτά τα μέσα σε μια ενιαία συγχορδία, να δημιουργήσετε μια σύνθεση.

Σύνθεση(από το λατ. compositio) - συλλογή, σύνδεση, συνδυασμός διαφόρων μερών σε ένα σύνολο σύμφωνα με μια συγκεκριμένη ιδέα. Η σύνθεση στο σχέδιο καθορίζεται από το περιεχόμενο, τη φύση, τον σκοπό μιας καλλιτεχνικής εικόνας ή αντικειμένου. Αναλαμβάνοντας οποιαδήποτε εργασία - είτε πρόκειται για επένδυση βιτρίνας, ανάπτυξη ιστότοπου, διαφημιστικό φυλλάδιο, δημιουργία λογότυπου ή σχεδιασμό θήκης συσκευής - πρέπει πρώτα να φανταστείτε το τελικό αποτέλεσμα και να δημιουργήσετε μια εικόνα του θέματος. Η καλλιτεχνική εικόνα, με τη σειρά της, πρέπει οπωσδήποτε να συνδυάζει:

Ατομικά, χαρακτηριστικά γνωρίσματα.

Γενικευμένες, τυπικές ιδιότητες.

Στοιχεία δημιουργικής έκφρασης, φαντασίωση σχεδιαστή.

Η σύνθεση είναι ο πιο εντυπωσιακός δείκτης της καλλιτεχνικής φαντασίας. Κάνει το έργο ολόκληρο, εκφραστικό και αρμονικό, δίνει τον τόνο σε όλη τη δημιουργία, σχηματίζει έναν ενιαίο συνθετικό χώρο. Θα πρέπει να προσέξετε τη λογική της σύνθεσης, την παρουσία σημασιολογικών και οπτικών κέντρων. Είναι επίσης απαραίτητο να προσδιοριστεί η κύρια ιδέα της εργασίας, η σειρά εξέτασης και αντίληψης. Η προσοχή πρέπει να καθοριστεί σε ορισμένα σημεία: αφήστε τον θεατή να επισημάνει το κύριο πράγμα, να βρει τη σχέση μεταξύ των επιμέρους τμημάτων. Δεν υπάρχει αυστηρή θεωρία σύνθεσης, υπάρχουν μόνο κάποιες αρχές, κανόνες και τεχνικές. Η διαίσθηση έχει μεγάλη σημασία. Ακούστε τα συναισθήματά σας, αλλάξτε, πειραματιστείτε, μην τεμπελιάζετε να ταξινομήσετε τις επιλογές.

Δουλεύοντας πάνω στο ίδιο θέμα, χρησιμοποιώντας το ίδιο υλικό, οι καλλιτέχνες σίγουρα θα δημιουργήσουν διαφορετικές συνθέσεις, γιατί ο καθένας τους «βλέπει» με τον δικό του τρόπο (Εικ. 1). Και αντίστροφα, σε μια σύνθεση για ένα δεδομένο θέμα, διαφορετικοί δάσκαλοι χρησιμοποιούν διαφορετικά σύνολα στοιχείων - όλα εξαρτώνται από τη φαντασία, τη φαντασία, ακόμη και από την αίσθηση του χιούμορ του σχεδιαστή.

Ρύζι. 1. Διαφορετικές συνθέσεις από τα ίδια αντικείμενα

1. Τύποι σύνθεσης

Σύμφωνα με την εργασία, μπορείτε να δημιουργήσετε διαφορετικούς τύπους συνθέσεων. Αυτά περιλαμβάνουν:

επίπεδο -μια σύνθεση που αποτελείται από στοιχεία που δεν προεξέχουν πάνω από το επίπεδο (σύνθεση εικόνας, απλικέ, ένθετο, σχέδιο υφάσματος κ.λπ.). Τα στοιχεία βρίσκονται στο ίδιο επίπεδο σε δύο κατευθύνσεις: κάθετη και οριζόντια.

όγκος-μετωπιαίος -μια σύνθεση που προβλέπει τη διάταξη των ανάγλυφων λεπτομερειών στο ίδιο επίπεδο (διακόσμηση προσόψεων κτιρίων, σκάλισμα στην επιφάνεια επίπλων, διακοσμητικά αντικείμενα από πλαστικά υλικά). Η σύνθεση αναπτύσσεται σε τρεις κατευθύνσεις. Το αποτέλεσμα ενίσχυσης του βάθους επιτυγχάνεται με την προοπτική ανάγλυφου.

όγκος-χωρική -μια σύνθεση αλληλένδετων αντικειμένων τοποθετημένων σε διαφορετικά επίπεδα και επίπεδα (παλιά γραφεία, σχεδιασμός πάγκων και ράφια με ράφια διαφορετικού βάθους, εκθεσιακά περίπτερα). Σχεδιασμένο για αντίληψη από μία, δύο ή τρεις πλευρές. Η εκφραστικότητα μιας τρισδιάστατης σύνθεσης εξαρτάται από τη γωνία θέασης: με μια χαμηλή γραμμή ορίζοντα, υπάρχει μια αίσθηση μνημειακότητας.

βαθιά χωρική -μια σύνθεση που δημιουργεί σύνδεση μεταξύ των αντικειμένων και του χώρου στον οποίο τοποθετούνται (εσωτερικοί χώροι, πλατείες πάρκων, βαθιά παράθυρα). Μπορεί να προβληθεί από όλες τις πλευρές, τα στοιχεία βρίσκονται σε διαφορετικά επίπεδα. Μεγάλο ρόλο στη σύνθεση αυτού του τύπου παίζει ο χώρος, τα διαστήματα μεταξύ των στοιχείων. Εάν η διάταξη προβλέπει τη διαίρεση του χώρου σε μια σειρά από διαδοχικά σχέδια, η αίσθηση του βάθους θα αυξηθεί.

2. Ο υπολογιστής είναι ένας ανεκτίμητος βοηθός στη δουλειά στη σύνθεση

Παραδείγματα όπως τα παραπάνω είναι εύκολο να δημιουργηθούν ενώ κάθεστε μπροστά σε υπολογιστή. Ανάλογα με τα στοιχεία που συνθέτουν τη σύνθεση, επιλέγεται ως βασικό πρόγραμμα ένα διανυσματικό ή ράστερ πρόγραμμα επεξεργασίας γραφικών.

Είναι πολύ δύσκολο, σχεδόν αδύνατο, να αλλάξετε χρώμα, να μεταμορφώσετε επανειλημμένα το σχήμα των αντικειμένων, να πειραματιστείτε με διάφορα εφέ χωρίς υπολογιστή. Επιπλέον, η μη αυτόματη αναζήτηση γραφικών ή εφαρμογών για λύσεις σύνθεσης απαιτεί μολύβια, έγχρωμο χαρτί, πλαστελίνη ή γύψο για χύμα κενά, κόλλα κ.λπ. Πρόσθετες δυνατότητες, βελτίωση ποιότητας, εξοικονόμηση χρόνου και προσπάθειας κατά τη χρήση υπολογιστή στη σχεδίαση είναι προφανείς.

Η δημιουργία μιας σύνθεσης απαιτεί εμπειρία, πολλή εξάσκηση. Ο υπολογιστής θα σας επιτρέψει να δοκιμάσετε έναν τεράστιο αριθμό διαφορετικών συνδυασμών σε σύντομο χρονικό διάστημα, επιταχύνοντας τη διαδικασία εύρεσης της βέλτιστης διάταξης των στοιχείων. Συνδυαστικήμελετά μεθόδους εύρεσης διαφόρων συνδέσεων, μεταθέσεων, συνδυασμών, τοποθέτησης αυτών των στοιχείων. Οι τεχνολογίες υπολογιστών χρησιμοποιούνται με επιτυχία για την επίλυση συνδυαστικών προβλημάτων, συμπεριλαμβανομένων των γραφικών. Ακόμη και ένας αρχάριος προγραμματιστής μπορεί εύκολα να γράψει ένα πρόγραμμα για την κατασκευή διαφόρων τύπων στολιδιών. Όταν δημιουργείτε μια πολύπλοκη πολύπλευρη σύνθεση, δεν ισχύει αυστηρός μαθηματικός υπολογισμός, πρόκειται για μια δημιουργική εργασία, αλλά οι βασικές λειτουργίες σε γραφικές εικόνες (μετατόπιση, περιστροφή, αντανάκλαση καθρέφτη, τροποποίηση μεγέθους, αλλαγή χρώματος κ.λπ.) που εκτελούνται με χρήση υπολογιστή μπορούν σε μεγάλο βαθμό διευκολύνουν και επιταχύνουν τις εργασίες ρουτίνας. Κατά το σχεδιασμό φυλλαδίων και φυλλαδίων, καθώς και σε διαφημιστικά έργα, χρησιμοποιείται κείμενο. Ο σχεδιασμός κειμένου είναι επίσης ένα στοιχείο σύνθεσης, επομένως τα πακέτα υπολογιστών είναι απαραίτητα και σε αυτήν την περίπτωση. Σας επιτρέπουν να συνδυάσετε κείμενο με εικόνα, να χρησιμοποιήσετε διάφορους τύπους γραμματοσειρών, να τακτοποιήσετε γραμμές κειμένου κατά μήκος οδηγών, να σχηματίσετε μπλοκ κειμένου ελεύθερης μορφής και πολλά άλλα. Για να δημιουργήσετε μια σύνθεση από ψηφιοποιημένες εικόνες ράστερ που λαμβάνονται χρησιμοποιώντας σαρωτή, ψηφιακές φωτογραφικές μηχανές, βιντεοκάμερες ή δίσκους φωτογραφιών (PhotoCD), συνιστάται η χρήση πακέτου γραφικών ράστερ, όπως το Photoshop. Οι εικόνες ράστερ συχνά χρειάζονται προεπεξεργασία ή τροποποίηση για να ανταποκρίνονται στις απαιτήσεις της σύνθεσης. Η επιθυμητή λύση σύνθεσης μπορεί να επιτευχθεί με την αναβάθμιση της εικόνας, την αλλαγή χρωμάτων, το ρετούς, την εφαρμογή διαφόρων εφέ, δηλαδή μια πραγματικά επαγγελματική δουλειά.

Μεγάλη εκφραστικότητα επιτυγχάνεται με τη διαμόρφωση των φυσικών μορφών των φύλλων, των λουλουδιών, των ζώων, των εντόμων κ.λπ. Στο πρώτο κεφάλαιο έχουμε ήδη μιλήσει για την τελειότητα των μορφών στη φύση. Η μελέτη και ο μετασχηματισμός ενός φυσικού αναλόγου, λαμβάνοντας υπόψη τις ιδιαιτερότητες της οπτικής αντίληψης, την αναζήτηση της γενικής φύσης της μορφής, των μοτίβων και των αναλογιών, την απλοποίηση και τη γενίκευση της εικόνας είναι ένα ενδιαφέρον δημιουργικό έργο. Οι βιβλιοθήκες ηλεκτρονικών υπολογιστών περιέχουν πολλές φωτογραφίες φυσικών αντικειμένων: λουλούδια, πουλιά, ζώα, φύλλα και ούτω καθεξής. Ακολουθεί μια σειρά εργασιών για τη διαμόρφωση φυσικών αντικειμένων:

1. Επιλέξτε μια εικόνα σύμφωνα με τις απαιτήσεις της εργασίας.

2. Φέρτε το στην οθόνη του προγράμματος επεξεργασίας γραφικών.

3. Προσδιορίστε την εποικοδομητική βάση.

4. Επιλέξτε σχήματα που είναι εύκολο να γεωμετρηθούν.

5. Περιγράψτε τα περιγράμματα, διαχωρίστε το bitmap και τις εικόνες περιγράμματος.

6. Μεταμορφώστε τα περιγράμματα για να κάνετε το γραφικό πιο εκφραστικό.

Από τα προκύπτοντα γραφικά κενά, μπορείτε να δημιουργήσετε ενδιαφέρουσες συνθέσεις, συνδυαστικά διακοσμητικά στολίδια (Εικ. 2). Ο μετασχηματισμός της μορφής ενός φυσικού αναλόγου χρησιμοποιείται ευρέως στην τεχνική αισθητική.

Ρύζι. 2. Συνδυαστικό στολίδι

3. Χαρακτηριστικά της σύνθεσης

Μπορείτε να δημιουργήσετε σωστά σκιές και προοπτική, να επιλέξετε συνδυασμούς χρωμάτων, σχεδιασμό γραμματοσειράς, αλλά το έργο δεν θα γίνει πρωτότυπο και εκφραστικό. Για να σχηματίσετε μια καλλιτεχνική εικόνα, να της δώσετε συναισθηματικότητα και να δημιουργήσετε μια διάθεση, χρειάζεστε μια αίσθηση φόρμας, ρυθμού, αντίθεσης, χρώματος. Ας εξετάσουμε τώρα άλλα χαρακτηριστικά της σύνθεσης, γιατί τα οπτικά μέσα είναι λαμπρά, αλλά «άνεργοι» ειδικοί και η σύνθεση είναι μια δεμένη ομάδα ομοϊδεατών που μπορούν να κάνουν θαύματα.

Τα σχήματα των στοιχείων μιας σύνθεσης και το σχήμα μιας σύνθεσης στο σύνολό της μπορεί να έχουν τεράστιο συναισθηματικό αντίκτυπο. Απαλά θολά σημεία, καθαρά σκληρά όρια ορθογωνίων, έντονες γωνίες, κύκλοι μπορούν να δημιουργήσουν μια αίσθηση ειρήνης και επιθετικότητας, αυστηρότητας και χάους. Για παράδειγμα, η μορφή μιας διαφημιστικής αφίσας δεν είναι μόνο το μέγεθος και ο προσανατολισμός του φύλλου, αλλά και το σχήμα των μπλοκ κειμένου και τα περιγράμματα της εικόνας και η διάταξη των γραμμών κειμένου και η τοποθέτηση όλου του υλικού σε το σεντόνι. Θα πρέπει να προσπαθήσουμε για μια τέτοια δομή του έργου, ώστε τα μέρη του να φαίνονται αρμονικά, να μην φαίνονται πολύ μικρά ή μεγάλα, έτσι ώστε ο αριθμός των λεπτομερειών και των μερών να είναι ο βέλτιστος. Η σύνθεση πρέπει να περιορίζεται σε μια γενική μορφή, αλλά το σύστημα των εσωτερικών συνδέσεων πρέπει να είναι καθαρά ορατό.

Ένα από τα πιο σημαντικά μέσα οργάνωσης μιας φόρμας είναι συμμετρία.Η συμμετρία θεωρείται προϋπόθεση ομορφιάς από τα αρχαία χρόνια. Η παραβίαση αυτής της κατάστασης συνεπάγεται αίσθημα άγχους, δυναμικής, πολυπλοκότητας. Επομένως, για να ενισχύσετε την εκφραστικότητα της φόρμας, ένα τόσο ισχυρό εργαλείο όπως ασυμμετρία.

5. Ισορροπία

Η προϋπόθεση για την οπτική σταθερότητα μιας σύνθεσης είναι η ισορροπία. Η ισορροπία της σύνθεσης παρέχεται από έναν συνδυασμό σχημάτων εξαρτημάτων, χρώματος και πλαστικότητας.

Υπόλοιπο φόρμας -μια κατάσταση στην οποία όλα τα στοιχεία είναι ισορροπημένα μεταξύ τους - προκαλεί ένα αίσθημα γαλήνης και εμπιστοσύνης. Η ισορροπία είναι άνευ όρων σε συνθέσεις με κατακόρυφο άξονα συμμετρίας. Με πιο σύνθετο και ενδιαφέρον τρόπο, επιτυγχάνεται με ασύμμετρη διάταξη στοιχείων. Η σύνθετη ισορροπία μπορεί να είναι σταθερή, στατική (Εικ. 3, α) ή να χαρακτηρίζεται από εσωτερική δυναμική (Εικ. 3, β).

Ρύζι. 3. Βιώσιμες συνθέσεις

Η εύρεση ισορροπίας σε μια σύνθεση είναι πολύ πιο εύκολη αν εργάζεστε σε υπολογιστή. Ως εκπαίδευση, είναι χρήσιμο να εκτελούνται διάφορες συνθέσεις υπό όρους από απλά γεωμετρικά σχήματα. Αντιγράψτε και αποθηκεύστε τις πιο επιτυχημένες επιλογές κατά τη γνώμη σας, ως αποτέλεσμα, μπορείτε να επιλέξετε την καλύτερη. Παραπάνω είναι παραδείγματα επίτευξης ισορροπίας σε συμμετρικές και ασύμμετρες συνθέσεις (Εικ. 4).

Ρύζι. 4. Ισορροπία σε συμμετρικές και ασύμμετρες συνθέσεις

5. Αντίθεση

Αντίθεση -μια έντονη διαφορά στα στοιχεία της σύνθεσης είναι ένα ισχυρό μέσο για την ενίσχυση της εκφραστικότητας. Αυτός είναι ένας συνδυασμός αντίθετων χαρακτηριστικών, η αντίθεση του υψηλού και του χαμηλού, των γραμμών και των κηλίδων, του σκοταδιού και του φωτός. Η αντίθεση αναδεικνύει μέρος της εικόνας, δίνει τόνους, εκφράζει την ενέργεια και τη δύναμη του έργου. Η ικανότητα χρήσης αντιθέσεων είναι ένας δείκτης του καλλιτεχνικού ταλέντου του σχεδιαστή. Η διαφήμιση που βασίζεται στην αντίθεση προσελκύει αμέσως την προσοχή και θυμάται καλύτερα. η χρήση αντιθετικών λύσεων στο εσωτερικό συμβάλλει στην αλλαγή της προσοχής κατά τη διάρκεια της καθημερινής εργασίας. σε αντίθετο φόντο, το κείμενο είναι πιο αισθητό. Η αντίθεση είναι μια εκδήλωση του παγκόσμιου διαλεκτικού νόμου της ενότητας και της πάλης των αντιθέτων. τονίζεται όχι μόνο από τη μορφή, το χρώμα, την υφή, αλλά και από τη γενική ιδέα που αντικατοπτρίζεται στη σύνθεση. Ο άνδρας και η γυναίκα στο γλυπτό του V. Mukhina «Worker and Collective Farm Girl» φαίνονται ιδιαίτερα σταθεροί και πειστικοί επειδή ξεπερνούν την πίεση του ανέμου.

παίζει σημαντικό ρόλο στη σύνθεση. απόχρωση,η ουσία της οποίας είναι μια ομαλή μετάβαση των χαρακτηριστικών των στοιχείων της σύνθεσης. Με απόχρωση, δεν υπάρχουν ξεκάθαρα εκφρασμένες αντιφάσεις: έχει σχεδιαστεί για να αναδεικνύει αποχρώσεις, συμβάλλοντας στην αποφυγή της μονοτονίας.

Το σχήμα, η υφή, το χρώμα των μεμονωμένων αντικειμένων, που αλληλεπιδρούν, συμπληρώνουν και ταυτόχρονα τονίζουν την ατομικότητα του άλλου. Αυτή η αλληλεπίδραση δημιουργεί ένα ορισμένο ρυθμός -ρυθμός, ένταση σχεδιαστικών εργασιών. Συνδέει μεμονωμένες γραμμές, επίπεδα, σχήματα, προσαρμόζει την κίνηση των ματιών του θεατή σε ένα αντικείμενο ή εικόνα. Ο ρυθμός είναι στοιχείο της ίδιας της ζωής: η αναπνοή, η πλαστικότητα του σώματος, η εναλλαγή ημέρας και νύχτας - όλα στη φύση ρυθμίζονται.

Ο ρυθμός υπόκειται στην τάξη, τη σύνδεση, τη δομή όλων των στοιχείων ενός έργου τέχνης, ενθαρρύνει να ξεπεράσει την ακινησία της εικόνας, την κάνει να αναπνέει και να κινείται. Ο ρυθμός μπορεί να είναι ξεκάθαρος, δυναμικός (η δομή κλαδιών δέντρων, σπίτια που στέκονται κατά μήκος του δρόμου, γεωμετρικό στολίδι) ή πνιγμένος, συγκρατημένος (οροσειρά, πτυχές ρούχων, στροφές των κεφαλιών ανθρώπων που στέκονται σε μια ομάδα). Η ρυθμική ανάπτυξη της σύνθεσης μπορεί να πάει οριζόντια ή κάθετα, σε τετράγωνο, κύκλο, λιγότερο συχνά - σε οβάλ.

7. Αρμονία και κέντρο σύνθεσης

Όλα τα εκφραστικά μέσα όταν συνδυάζονται θα πρέπει να υποτάσσονται στην αρμονία. Αρμονία -αναλογία όλων των μερών του συνόλου. Η αρμονία φόντου και προσκηνίου, χρώματος και γραφικών στοιχείων, φωτισμός και γωνία αποτελούν τη βάση της σύνθεσης. Η ακεραιότητα του έργου καθορίζεται από την ικανότητα να το συλλάβει αμέσως με μια ματιά και ταυτόχρονα να καθορίσει το κύριο μέρος, γύρω από το οποίο βρίσκονται όχι τόσο σημαντικά, αλλά ωστόσο απαραίτητα στοιχεία της σύνθεσης. Το κύριο σημασιολογικό στοιχείο είναι το κέντρο της σύνθεσης. Σημειώστε ότι το κέντρο σε αυτή την περίπτωση είναι μια έννοια υπό όρους. Το σχήμα και η θέση του κέντρου μπορεί να είναι οποιοδήποτε, αλλά το κύριο μέρος της σύνθεσης περιέχει πάντα ένα σημείο ή γραμμή στο εσωτερικό, σε σχέση με την οποία εδραιώνεται η ισορροπία των πλευρικών τμημάτων ή του επάνω και του κάτω μέρους.

8. Επίπεδες μορφές σύνθεσης

Μεγάλη σημασία για μια επίπεδη σύνθεση είναι το «κάδρο», το όριο του πεδίου της εικόνας. Στοιχεία της σύνθεσης, που βρίσκονται κοντά στο κέντρο, γίνονται αντιληπτά ότι βρίσκονται σε βάθος, στην περίπτωση αυτή ένα ομοιόμορφο επίπεδο πεδίο γίνεται χώρος. Στοιχεία που βρίσκονται σε ένα ομοιογενές πεδίο κοντά στην άκρη, όπως ήταν, βρίσκονται στην επιφάνεια, στο επίπεδο του "πλαισίου".

Οι πιο συνηθισμένες μορφές εικόνας είναι ορθογώνιες, στρογγυλές, οβάλ. Ορθογώνια, κατακόρυφα επιμήκης μορφή δίνει μια αίσθηση ευγένειας, προσπαθώντας προς τα πάνω. Η οριζόντια μορφή φαίνεται "ανοιχτή": η αίσθηση της απομόνωσης εξασθενεί, η αξία του κέντρου σύνθεσης μειώνεται. Είναι βολικό για σύνθετες πολυεπίπεδες συνθέσεις. Η πιο συχνά χρησιμοποιούμενη ορθογώνια μορφή είναι η χρυσή τομή. Είναι ο πιο ισορροπημένος και συγκρατημένος. Οι στρογγυλές και τετράγωνες μορφές είναι πολύ στατικές και δύσκολο να συνθέσουν μια εικόνα. Το οβάλ "πλαίσιο" είναι πολύ εκφραστικό, αλλά απαιτεί μια προσεκτικά μελετημένη διάταξη.

9. Βασικές αρχές σύνθεσης

1. Υπάρχουν δύο τύποι σύνθεσης - κλειστή και ανοιχτή. Για να μεταφέρουμε την ιδέα της ακινησίας, η σταθερότητα είναι η πιο κατάλληλη κλειστό(κλειστή, στατική) σύνθεση. Χαρακτηρίζεται από τις κύριες κατευθύνσεις των γραμμών που κατευθύνονται προς το κέντρο, την κατασκευή με τη μορφή κύκλου, τετραγώνου, ορθογωνίου, λαμβάνοντας υπόψη τη συμμετρία. Ένα σημάδι μιας κλειστής σύνθεσης είναι ένα σαφές εξωτερικό περίγραμμα, μια αύξηση της πολυπλοκότητας προς το κέντρο.

Μεταφέρεται η αίσθηση της ευρυχωρίας Άνοιξεσύνθεση. Οι κύριες κατευθύνσεις των γραμμών είναι από το κέντρο. Κατά κανόνα, κατασκευάζονται αρκετοί κόμβοι σύνθεσης, χρησιμοποιείται ο ρυθμός. Παρακάτω είναι παραδείγματα κλειστών και ανοιχτών συνθέσεων.

2. Για τη μετάδοση κίνησης (δυναμική), χρησιμοποιούνται τα ακόλουθα:

Διαγώνιες γραμμές;

Ελεύθερος χώρος μπροστά από ένα κινούμενο αντικείμενο.

Η στιγμή της κορύφωσης της κίνησης.

3. Προϋποθέσεις έκφρασης ηρεμίας (στατική):

Χωρίς διαγώνιες.

Δεν υπάρχει ελεύθερος χώρος.

Στατικές στάσεις.

Συμμετρία, ισορροπία;

Ολόκληρη η σύνθεση είναι εγγεγραμμένη σε απλό γεωμετρικό σχήμα (τρίγωνο, τετράγωνο, οβάλ).

4. Τα χαρακτηριστικά στοιχεία της σύνθεσης συνδυάζονται σύμφωνα με ομοιογενή χαρακτηριστικά, σχήμα, χρώμα, υφή, υφή.

5. Η κατασκευή ολόκληρης της σύνθεσης σε αντιθέσεις δημιουργεί ένταση: για παράδειγμα, τα κρυστάλλινα δοχεία αντιτίθενται στα κεραμικά. Οι πεταλούδες φαίνονται ιδιαίτερα φωτεινές και ζωηρές στο φόντο των λευκών κυλίνδρων και των φύλλων χαρτιού.

6. Είναι απαραίτητο να τηρούνται περιορισμοί (όχι περισσότεροι από τρεις ή τέσσερις) σε υλικό, λεπτομέρειες, χρώμα, σχήμα. Αποφύγετε την ποικιλομορφία και τον κατακερματισμό, καθώς αυτό δημιουργεί ένα ανεπιθύμητο αίσθημα αναταραχής και άγχους. Ποικιλόμορφες, υπερκορεσμένες εικόνες συνθέσεων κουράζουν, προκαλούν αρνητικά συναισθήματα.

7. Αν υπάρχουν πολλά στοιχεία στη σύνθεση, τακτοποιούνται σε ομάδες των δύο ή τριών. Για την απεικόνιση γεγονότων ίσης σημασίας, χρησιμοποιούνται διάφορα κέντρα σύνθεσης.

8. Θα πρέπει να υπάρχει ελεύθερος χώρος μεταξύ των ομάδων για να μην «χάνονται» μεμονωμένα μέρη της σύνθεσης.

9. Τονίζεται ιδιαίτερα η υποταγή (υποταγή) μεταξύ ομάδων. Τα πιο σημαντικά στοιχεία διακρίνονται από την τοποθέτηση, το μέγεθος, το χρώμα έτσι ώστε να κατευθύνει το βλέμμα του ατόμου πρώτα σε αυτά και μετά σε λιγότερο σημαντικές λεπτομέρειες.

10. Σύμφωνα με τον κανόνα της χρυσής τομής, το πιο σημαντικό στοιχείο ή ομάδα στοιχείων βρίσκεται περίπου σε απόσταση 1/3 από την άκρη της έκθεσης.

11. Ο όγκος, το βάθος της εικόνας επιτυγχάνεται με τη βοήθεια χρώματος, μεγέθους, δυναμικής σχήματος, προοπτικής, σκιών.

12. Είναι απαραίτητη η διατήρηση της οπτικής ισορροπίας λόγω της σωστής τοποθέτησης μεγάλων, βαριών, σκούρων μορφών σε σχέση με τις μικρές, ελαφριές, ελαφριές.

Το πείραμα είναι το κλειδί της επιτυχίας στη δημιουργικότητα. Έχοντας δημιουργήσει μια σύνθεση, μην σταματήσετε εκεί, προσπαθήστε να αλλάξετε κάτι. Ορίστε το καθήκον να βρείτε τη σχέση των μερών της σύνθεσης. Σιγουρέψου ότι:

Κανένα μέρος της σύνθεσης δεν μπορεί να αφαιρεθεί ή να αντικατασταθεί χωρίς ζημιά στο σύνολο.

Τα μέρη μιας σύνθεσης δεν μπορούν να εναλλάσσονται χωρίς να καταστραφεί το σύνολο.

Κανένα νέο στοιχείο δεν μπορεί να προστεθεί χωρίς να καταστραφεί το σύνολο.

10. Μερικές τεχνικές σύνθεσης

Δεν είναι καθόλου απαραίτητο να δημιουργήσετε μια σύνθεση πολλών στοιχείων - μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ελάχιστες λεπτομέρειες και όσο μικρότερες είναι, τόσο ισχυρότερο θα πρέπει να είναι το χαρακτηριστικό, η τυπικότητά τους.

Είναι δυνατή η έκφραση του θέματος μέσω επιμέρους χαρακτηριστικών συσχετισμών με τη βοήθεια αντικειμένων ή συνδυασμών αντικειμένων που μπορούν να προκαλέσουν αυτούς τους συσχετισμούς.

Η σωστή κατασκευή της σύνθεσης ενισχύει την εντύπωση της δυναμικής: συγκρίνετε τα προτεινόμενα παραδείγματα. Όταν υπάρχει ελεύθερος χώρος (χώρος) μπροστά από το αυτοκίνητο ή η φιγούρα ενός ατόμου που τρέχει, η διάταξη φαίνεται καλύτερη. Το σχήμα του αντικειμένου μπορεί επίσης να προκαλέσει μια αίσθηση δυναμικής.

Εκφραστικές εικόνες πραγματικών αντικειμένων μπορούν να δημιουργηθούν με τη σύνθεση αφηρημένων γεωμετρικών σχημάτων.

Η εκφραστικότητα της εικόνας ενισχύεται από σκόπιμη παραμόρφωση, μεταμόρφωση της μορφής.

Σε μια μονόχρωμη σύνθεση πειραματιστείτε πιο τολμηρά με τον τόνο. Εκτός από το μαύρο και το άσπρο, μπορείτε να χρησιμοποιήσετε ευρέως το ενδιάμεσο, γκρι, ειδικά επειδή είναι ατελείωτα ποικιλόμορφο.

Το χρώμα κάνει την εικόνα πιο πλούσια, περιπλέκει τη δομή της με διαμορφώσεις ζεστών και ψυχρών τόνων, με τη βοήθεια των οποίων μεταφέρεται καλά η αρμονική αντίθεση. Στη διαφημιστική τέχνη χρησιμοποιείται επίσης η μέθοδος της συνειδητής απόρριψης αρμονικών συνδυασμών, η οποία οφείλεται στον σκοπό της διαφήμισης: να προσελκύσει τον θεατή.

Συχνά ένα στολίδι χρησιμοποιείται ως διακοσμητικό στοιχείο - ένα ειδικό είδος σύνθεσης, που αποτελείται από ρυθμικά διατεταγμένα στοιχεία. Η διακοσμητική διακόσμηση είναι η απλούστερη καλλιτεχνική κατασκευή, η οποία υπακούει επίσης στους νόμους της σύνθεσης (δόθηκαν αρκετά παραδείγματα παραπάνω). Χαρακτηριστικά στοιχεία του στολιδιού είναι συνδυασμοί γεωμετρικών σχημάτων, στυλιζαρισμένες μορφές άγριας ζωής, αυθαίρετα γραφικά στοιχεία. Το επαναλαμβανόμενο μέρος του στολιδιού λέγεται συμπάθεια. Ένα rapport δημιουργεί σχεδόν απεριόριστο αριθμό στολιδιών λόγω μετατοπίσεων, κατοπτρικής ή γωνιακής συμμετρίας και επικαλύψεων.

Συνοψίζω. Η σύνθεση του έργου είναι ένας δείκτης της καλλιτεχνικής κουλτούρας του σχεδιαστή, μια αίσθηση αναλογίας και στυλ. Ακολουθώντας όλους τους κανόνες και τις τεχνικές σύνθεσης, δεν πρέπει, ωστόσο, να χάσει κανείς την αμεσότητα και τη φρεσκάδα της προσέγγισης στη δουλειά. «Οι πιο απροσδόκητες συνθέσεις από άποψη καινοτομίας, οι πιο εκφραστικές γωνίες και απόψεις είναι διάσπαρτες σε ζωντανές εικόνες της ζωής σε γενναιόδωρη αφθονία» (K. F. Yuon).

11. Μορφή και γενικές ερωτήσεις διαμόρφωσης. Οροι και ορισμοί

Μορφήστην τεχνική αισθητική μπορεί να οριστεί ως ένα μέσο έκφρασης του εσωτερικού περιεχομένου και του σκοπού του προϊόντος μέσω της εμφάνισής του (styling). Η μορφή είναι μια υλική έννοια. μια σειρά από ιδιότητες της ύλης σχηματίζουν την εξωτερική της εκφραστικότητα. Αυτά περιλαμβάνουν γεωμετρικά χαρακτηριστικά, προσανατολισμό στο χώρο, χρώμα, υφή, άρθρωση κ.λπ. Οι αρθρωτές μορφές, με τη σειρά τους, έχουν ιδιότητες όπως μέτρο, ρυθμό, αναλογίες, ισορροπία.

Γεωμετρικό χαρακτηριστικόΤο σχήμα περιλαμβάνει τις ακόλουθες παραμέτρους: διαστάσεις, γεωμετρική δομή (παρουσία άκρων, όψεων, φύση της γραμμής περιγράμματος ορατότητας κ.λπ.), βάρος, πυκνότητα, αντοχή.

Μια οπτική σύγκριση της ποσότητας της ίδιας ιδιότητας σε διαφορετικές μορφές εκφράζεται σε τρεις συναισθηματικές κατηγορίες: ταυτότητα, απόχρωση και αντίθεση.

Ταυτότητα -είναι η ισότητα, η ομοιότητα ή η σύμπτωση των ιδιοτήτων των διαφόρων μορφών.

Απόχρωση -μια μικρή διαφορά στις ιδιότητες των συγκρίσιμων μορφών με σημαντική υπεροχή της ομοιότητάς τους. Το Nuance είναι το πιο κομψό και λεπτό εργαλείο στην παλέτα του σχεδιαστή. μόνο με την τέλεια κυριαρχία του, είναι δυνατό να δημιουργηθούν προϊόντα υψηλότερου αισθητικού επιπέδου. Η απόχρωση είναι η κύρια διαδικασία, ως αποτέλεσμα της οποίας ένα πράγμα, με όλες τις άλλες αρετές του, αποκτά επιτήδευση.

ΠΡΟΣ ΤΟ αντίθεση -μια έντονη ποιοτική διαφορά στις ίδιες ιδιότητες διαφορετικών μορφών μέχρι την πλήρη αντίθεσή τους. Για παράδειγμα, οι ογκομετρικές φόρμες - μια σφαίρα και ένας κύβος, που είναι ίδιες σε συνολικές διαστάσεις - προκαλούν μια αίσθηση κοντά στην αίσθηση αντίθεσης μεταξύ μαύρου και λευκού. Η αντίθεση αντίληψη προκαλείται από το "βαρύ" μέρος της φόρμας δίπλα στο «ελαφρύ», το φαρδύ μέρος - δίπλα στο στενό κ.λπ.

12. Η ψυχολογική επίδραση του σχήματος ενός αντικειμένου σε ένα άτομο

Η γεωμετρική μορφή επηρεάζει ψυχολογικά ένα άτομο τόσο όταν είναι ένα ενιαίο σύνολο, όσο και όταν σχηματίζεται συνδυάζοντας, συνδέοντας δύο ή περισσότερα στοιχεία.

Οι συνδυασμοί είναι τριών τύπων:

παθητικόςσυνδέσεις - η επικοινωνία πραγματοποιείται μέσω ενός πρόσθετου στοιχείου. Για παράδειγμα, οι μπάλες αλτήρων συνδέονται χρησιμοποιώντας το τρίτο στοιχείο - τη λαβή.

ενεργόςσυνδέσεις - δύο συνδυασμένα στοιχεία συνδέονται απευθείας μεταξύ τους και το σχήμα ενός από αυτά είναι συνέχεια του άλλου (για παράδειγμα, ένα κουτί και το καπάκι του).

επιθετικόςσυνδέσεις - η αλληλοδιείσδυση των μορφών στοιχείων, όταν ένα στοιχείο φαίνεται να συγκρούεται με ένα άλλο, ας πούμε, σαν ένα τσεκούρι σε ένα κούτσουρο.

Το κύριο χαρακτηριστικό εδώ είναι η οργανική σύνδεση των στοιχείων της φόρμας, υποταγή,χωρίς την οποία δεν μπορεί να επιτευχθεί η ακεραιότητα της μορφής. Εκτός από τους συνδυασμούς στοιχείων, διακρίνονται οι ακόλουθοι τύποι μορφών:

φορητός.Μια τέτοια φόρμα, για παράδειγμα, έχει μια σφραγίδα ή ένα κομμάτι σκακιού.

τέντωμα.Ένα παρόμοιο σχήμα είναι χαρακτηριστικό, για παράδειγμα, για ένα έλκηθρο.

περιστροφικός.Αυτή η μορφή διακρίνεται, για παράδειγμα, από έναν κύλινδρο ή έναν έλικα αεροσκάφους.

αεροδυναμικός.Αυτό είναι το σχήμα μιας σταγόνας ή μιας μπάλας που πέφτει. Το σχήμα του σταγονιδίου είναι δυναμικός,και το σχήμα της μπάλας είναι στατικόςαλλά ασταθής (συγκρίνετε με το στατικό σχήμα του κύβου).

Ένα ισχυρό μέσο συναισθηματικής εκφραστικότητας της φόρμας είναι ο προσανατολισμός της σε σχέση με το οριζόντιο επίπεδο, που της δίνει σταθερότηταή αστάθεια.Το σχήμα μιας σφαίρας, για παράδειγμα, είναι ασταθές, το σχήμα ενός κύβου είναι σταθερό.

Η απαίτηση για την τάση του υλικού των ψηλών αντικειμένων, η οποία πρέπει να ληφθεί υπόψη για να δοθεί το αντικείμενο βιωσιμότητα,καθορίζει την ανάγκη μείωσης της μάζας του σε ύψος. Αυτό το αποτέλεσμα μπορεί να επιτευχθεί είτε με ένα μικρό κατακόρυφη απόκλισηεξωτερικά επίπεδα του αντικειμένου, ή κωνοειδήςεπιφάνειες ή σταδιακάόγκων με την κανονική μείωση ύψους τους.

Μια ενδιαφέρουσα τεχνική χρησιμοποιείται σε σύγχρονα πολυώροφα κτίρια χτισμένα με τη μορφή ορθογώνιου παραλληλεπιπέδου. Σταδιακά, όσο αυξάνεται το ύψος των ορόφων, τα παράθυρα γίνονται πιο φαρδιά και, κατά συνέπεια, μειώνεται ο αριθμός τους. Λόγω αυτού, το κάτω μέρος του κτιρίου φαίνεται βαρύτερο και ολόκληρη η δομή είναι πιο σταθερή.

Η διάσπαση ή η σύνθεση της μορφής ενός αντικειμένου το χαρακτηρίζει ως σύστημα αλληλένδετων στοιχείων.

Μετρητής- επανάληψη σε ίσο διάστημα των ίδιων ή παρόμοιων οπτικά αντιληπτών χαρακτηριστικών του αντικειμένου (χάντρες, βαγόνια ηλεκτρικού τρένου, γιρλάντες από λουλούδια).

Ρυθμική σειρά- μια τακτική αλλαγή (αύξηση ή μείωση) οποιουδήποτε συγκεκριμένου, οπτικά αντιληπτού χαρακτηριστικού ή ιδιότητας ενός αντικειμένου (κλαδιά ελάτης).

Μετρική σειράχαρακτηρίζεται από το γεγονός ότι χωριστά ίσα μέρη τοποθετούνται σε τακτά χρονικά διαστήματα. Με τη βοήθειά του επιτυγχάνεται αυστηρότητα και ισορροπία.

Κατά την οργάνωση της φόρμας, η αναλογία καταλαμβάνει μια ιδιαίτερη θέση. αναλογία -ισότητα αναλογιών ενός ποσοτικού μέτρου των ίδιων αντικειμενικών ιδιοτήτων σε συγκρίσιμες μορφές ή η σύνδεση συστατικών σε ένα σύνθετο σύνολο. αναλογικότητα -αναλογία του συνόλου και των μερών.

αναλογία -η χρήση αναλογιών για την οργάνωση των στοιχείων της πραγματικής μορφής ενός αντικειμένου στην ολοκληρωμένη δομή του, δηλαδή μια συγκεκριμένη μέθοδο ποσοτικού συντονισμού των μερών και του συνόλου.

Υπάρχουν οι ακόλουθοι τύποι αναλογιών:

αριθμητική: HI - H2 \u003d H2 - HZ, το σύστημα αναλογιών υπόκειται στη μετρική σειρά.

γεωμετρικός: HI: H2 = H2: NC. Ας χρησιμοποιήσουμε τη χρυσή τομή ως παράδειγμα.

αρμονικός(οκτώ αναλογίες):

σύνθεση εικονιστικό μέσο επίπεδο

a:c = (f - b) : (b - c); a:c = (b - c) : (b - c);

a:c = (b - c) : (a - b); a:c = (a - c) : (a - b);

b:c = (b - c) : (a - b); b: c \u003d (a - c) : (b - c);

a:b = (b - c) : (a - b); b: c \u003d (a - c) : (a - b).

Ο σχεδιαστής πρέπει να έχει έντονη αίσθηση αναλογίας, να αποτυπώνει και να προσδιορίζει με ακρίβεια την αναλογία του μήκους, του πλάτους και του ύψους του αντικειμένου, τα χαρακτηριστικά του χαρακτηριστικά.

Οι αναλογίες είναι το κύριο μέσο σχεδιασμού μιας σύνθεσης. Συνθέστε αντικείμενα έχοντας κατά νου τις αναλογίες. Όταν επιλέγετε αναλογίες, σκεφτείτε τη σύνθεση. Οι αναλογίες καθορίζουν:

Η εικονικότητα του αντικειμένου (μια πολυθρόνα για εργασία και μια πολυθρόνα για ανάπαυση αποτελούνται από τα ίδια στοιχεία και ο χαρακτήρας των επίπλων καθορίζεται αποκλειστικά από τις αναλογίες).

Αρμονία μορφής (είναι οι αναλογίες που διακρίνουν τις μορφές του Απόλλωνα και του Κουασιμόδο. Η αρμονία βρίσκεται στις αναλογίες του αντικειμένου).

Κλίμακα.

ζυγαριά -αναλογικότητα προς το αποδεκτό πρότυπο (ανθρώπινο). «Ο άνθρωπος είναι το μέτρο όλων των πραγμάτων». Αυτές οι λέξεις, λαξευμένες στο μάρμαρο του δελφικού ναού, εκφράζουν με ακρίβεια την ουσία της κλίμακας του αντικειμενικού κόσμου - όλα όσα δημιουργεί ένας άνθρωπος.

Η κλίμακα είναι μια από τις αρχές που επηρεάζουν το σχήμα ενός βιομηχανικού προϊόντος. Μόλις στο στάδιο της μηχανικής διάταξης, τουλάχιστον στην πιο γενική μορφή, σχεδιάζεται το σχήμα του αντικειμένου, καθώς ο σχεδιαστής αρχίζει να το μελετά «ανάλογα με το άτομο».

Επιπλέον, εξαρτάται από το σχήμα αν θα θεωρήσετε ένα αντικείμενο μεγάλο ή μικρό. Τα αντικείμενα διαφορετικής κλίμακας διαφέρουν σημαντικά ως προς το σχήμα. Η αντίληψη του απόλυτου μεγέθους ενός αντικειμένου εξαρτάται από τον αριθμό των λεπτομερειών, το μέγεθος και το σχήμα τους και τις αναλογίες των συστατικών μερών. Αυτός είναι ένας αντικειμενικός νόμος της αντίληψης. Μια ανάλυση των μορφών αντικειμένων της χλωρίδας και της πανίδας μαρτυρεί την ύπαρξη στη φύση κανονικών διαφορών στις μορφές ενός μεγάλου και μικρού οργανισμού. Συγκρίνετε έναν νεοεκκολάπτοντα νεοσσό και έναν ενήλικο κύκνο, ένα μπουμπούκι και ένα ανθισμένο λουλούδι, τη φιγούρα ενός παιδιού και ενός ενήλικα. Οι νέοι οργανισμοί τείνουν να είναι μικρότεροι. Το σχήμα τους είναι πιο απλό, πιο βελτιωμένο. Οι μορφές ενός ενήλικου οργανισμού είναι συνήθως πιο περίπλοκες και πιο ξεκάθαρες, έχουν διαφορετικές αναλογίες και πιο ανεπτυγμένη συνολική σιλουέτα.

Σχέδιο και σύνθεση στο σχέδιο

Σχέδιο - ένα είδος σχεδιασμού, διεπιστημονικής καλλιτεχνικής και τεχνικής δραστηριότητας για τη διαμόρφωση του θεματικού περιβάλλοντος. Ο σκοπός του σχεδιασμού είναι να δημιουργήσει ένα αρμονικό θεματικό περιβάλλον που να ικανοποιεί πλήρως τις υλικές και πνευματικές ανάγκες ενός ατόμου. Τα δύο πιο σημαντικά στοιχεία του σχεδιασμού: λειτουργικότητα και αισθητική.

Κλασικά σχέδια:

1) Γραφιστική. Τα αντικείμενα σχεδίασης είναι: γραμματοσειρές, εικονογράμματα, εταιρική ταυτότητα, διάφορες οπτικές επικοινωνίες κ.λπ. Αυτή είναι επίπεδη εργασία.

2) Βιομηχανικό σχέδιο. Τα αντικείμενα του design είναι: μηχανήματα, συσκευές, εξοπλισμός, έπιπλα, πιάτα, ρούχα... Εδώ ήδη δουλεύουμε με όγκο.

3) Αρχιτεκτονικός σχεδιασμός. Το αντικείμενο είναι: κτίρια και τα συγκροτήματά τους, συμπεριλαμβανομένης της εσωτερικής διακόσμησης. Γίνεται δουλειά στο χώρο.

4) Σχεδιασμός του αρχιτεκτονικού περιβάλλοντος. Αντικείμενο σχεδιασμού είναι ένα πολύπλοκο-δυναμικό σύστημα του ανθρώπινου περιβάλλοντος, η βέλτιστη υποκειμενική-χωρική οργάνωση και απεικόνιση διαφόρων περιβαλλοντικών αντικειμένων. (Φτου! πόσο τυχεροί είμαστε που δεν έχουμε καμία σχέση με αυτό το είδος σχεδίου!)

Νέα είδη σχεδίασης . Υπάρχουν δύο ομάδες:

* Σχεδιασμός σφαίρας: οικολογικός σχεδιασμός, εργοσχεδιασμός (η κύρια προϋπόθεση είναι να πληρούνται οι εργονομικές απαιτήσεις, δηλαδή ευκολία χρήσης), φουτουριστικός σχεδιασμός (σχεδιασμός μελλοντικών έργων που για κάποιο λόγο δεν μπορούν να εφαρμοστούν στο παρόν), εφαρμοσμένος σχεδιασμός, σχεδιασμός έκθεσης (εκθέσεις) , μηχανολογική μελέτη (διάφορες τεχνικές κατασκευές, όπως γέφυρες).

* Σχεδιασμός επικεντρωμένος στο αποτέλεσμα της δουλειάς: καλλιτεχνικό σχέδιο (αντικείμενα μεμονωμένων σχεδίων, ως αντικείμενο τέχνης), σχέδιο γραμμής, σχεδιασμός υπολογιστή και, τέλος, το αγαπημένο μας, σχεδιασμός ιστοσελίδων.

Σπουδαίος . Πριν προχωρήσετε στο σχεδιασμό ενός αντικειμένου, είναι απαραίτητο να προσδιορίσετε τις τυπικές του ιδιότητες: χαρακτηριστικά εμφάνισης, δομικές συνδέσεις αντικειμένων, σκοπός του αντικειμένου. Μετά από αυτό, καθορίζεται το περιεχόμενο της εργασίας και μόνο μετά από αυτό είναι δυνατή η έναρξη της εργασίας στη φόρμα. ( Δυστυχώς, οι άπειροι σχεδιαστές ιστοσελίδων κάνουν συχνά το αντίθετο: βρίσκουν κάποιο όμορφο πρότυπο ιστότοπου και προσαρμόζουν το περιεχόμενο του ιστότοπου ώστε να ταιριάζει σε αυτό το πρότυπο.)

Σύνθεση στο σχέδιο . Αυτή είναι η κατασκευή (δομή) του έργου, ο σχεδιασμός, η θέση και η σύνδεση των μερών του, λόγω της διάταξης τους, που αντιστοιχεί στον σκοπό και την τεχνική ιδέα του έργου και τον καλλιτεχνικό και εικονιστικό σχεδιασμό του, που αντικατοπτρίζει τις συναισθηματικές και αισθητηριακές προσδοκίες του καταναλωτή του προϊόντος σχεδιασμού.

Η ουσία της δουλειάς στη σύνθεση έγκειται στη διεύρυνση της καλλιτεχνικής πλευράς του προϊόντος, στην επίτευξη σύνθετης ενότητας και τάξης μέσω της χρήσης συνθετικών μέσων.

Η ουσία της έννοιας της "σύνθεσης"

Σύνθεση είναι η σύνδεση διαφόρων μερών σε ένα ενιαίο σύνολο, σύμφωνα με μια ιδέα, που μαζί συνθέτουν μια ορισμένη μορφή. Ο όρος "σύνθεση" χρησιμοποιείται σε δύο πτυχές: 1) είναι μια σκόπιμη κατασκευή ενός έργου τέχνης, λόγω του περιεχομένου, του χαρακτήρα και του σκοπού του. 2) είναι το πιο σημαντικό οργανωτικό στοιχείο μιας καλλιτεχνικής μορφής, που δίνει το έργο μια αρμονική ενότητα και ακεραιότητα, που υποτάσσει τα συστατικά της το ένα στο άλλο και στο σύνολο, λειτουργώντας ως χαρακτηριστικό τέχνης.

Η ουσία της έννοιας της "αρμονίας"

Η αρμονία, μεταφρασμένη από τα ελληνικά, είναι η σύμπνοια, η συμφωνία, το αντίθετο του χάους. Αρμονία σημαίνει υψηλό επίπεδο τάξης και πληροί τα αισθητικά κριτήρια της τελειότητας και της ομορφιάς. Όσον αφορά τη σύνθεση, η αρμονία νοείται ως τυπικό χαρακτηριστικό της.

Η ουσία της έννοιας της "επισημότητας"

Επίσημη σύνθεση . Η φόρμα είναι αλληλένδετη με το περιεχόμενο, αλλά είναι δυνατός ο διαχωρισμός της φόρμας από το περιεχόμενο αντικαθιστώντας ρεαλιστικά αντικείμενα με τυπικά (ή αφηρημένα), αλλά με τέτοιο τρόπο ώστε η επίσημη σύνθεση να εκφράζει την ιδέα και τον καλλιτεχνικό σχεδιασμό μέσω:

Χαρακτηριστικά και ιδιότητες των στοιχείων σύνθεσης

Μέσω της δομικής οργάνωσης των στοιχείων σύνθεσης

3 βασικοί τύποι σύνθεσης : μετωπική, ογκομετρική, ογκομετρική-χωρική.

Μετωπικός . Η κατανομή των στοιχείων σε δύο κατευθύνσεις: κάθετη και οριζόντια. Περιλαμβάνουν επίπεδες συνθέσεις και ανάγλυφο.

Ογκομετρικοό . Η κατανομή του στοιχείου κατά μήκος των συντεταγμένων ύψους, πλάτους και βάθους.

Ογκομετρικά-χωρικά . Αποτελείται από πολλές τρισδιάστατες συνθέσεις που βρίσκονται στο χώρο σε συγκεκριμένα χρονικά διαστήματα.

Συνθήκες από τις οποίες εξαρτάται η διατήρηση της μετωπικότητας της σύνθεσης :

1) Ορισμένος λόγος μεταξύ κάθετων και οριζόντιων διαστάσεων.

2) Η μετωπικότητα εξαρτάται από τη σιλουέτα του αεροπλάνου.

3) Εξαρτάται από τη φύση των στοιχείων σε βάθος.

4) Υφή επιφάνειας, χρώμα...

Στοιχεία σύνθεσης

3 βασικά στοιχεία: τελεία, γραμμή, σημείο.

Το σημείο και η γραμμή δεν έχουν ιδιότητες ( εκτός από ένα πράγμα: αν το σημείο αυξηθεί σε ένα συγκεκριμένο μέγεθος, μετατρέπεται σε κηλίδα και αντίστροφα)

Ταξινόμηση ιδιοτήτων λεκέδων:

Φυσικός : μέγεθος (διαστάσεις και αναλογίες), πλαστικό (σχήμα και δομή), επιφανειακές ιδιότητες του σημείου (χρώμα, υφή, υφή κ.λπ.)

υποκειμενικός : (αποτελείται από συνδυασμούς φυσικών): εκφραστικότητα / ανεκφραστικότητα, στατικό / δυναμικό.

Τοποθέτηση στοιχείων

Ο βαθμός επαφής των στοιχείων της σύνθεσης :

* Παντελής έλλειψη επικοινωνίας.

* Υπονοούμενες (λογικές) συνδέσεις.

* Φυσική επαφή ή εμφανείς συνδέσεις.

* Φυσική επαφή με ομαδική σύντηξη, μονόλιθος.

Συνθετικοί άξονες - αυτοί είναι οι αόρατοι άξονες της σύνθεσης (γραμμές πεδίου) στους οποίους βρίσκονται τα στοιχεία. Οι άξονες αποκαλύπτουν τη δομή της εικόνας και διασφαλίζουν την αλληλεπίδραση των στοιχείων και την ακεραιότητα της σύνθεσης.

Τοποθέτηση μπροστινής σύνθεσης : επίπεδη και απατηλή-χωρική.

Στην επίπεδη έκδοση, τα στοιχεία είναι δισδιάστατα και δεν αλληλοκαλύπτονται. Στην απατηλή-χωρική εκδοχή τα στοιχεία είναι τρισδιάστατα, τοποθετούνται το ένα πάνω στο άλλο και προστίθεται προοπτική.

Ανάλογα με την τοποθέτηση, διακρίνονται οι ακόλουθοι τύποι σύνθεσης: κλειστή (τίποτα δεν υπερβαίνει την οπτική αντίληψη της σύνθεσης), απεριόριστη (συνεπάγεται τη συνέχιση της σύνθεσης εκτός οπτικής αντίληψης)

ΝΟΜΟΙ ΣΥΝΘΕΣΗ

Οι βασικοί νόμοι της σύνθεσης: ακεραιότητα και ενότητα, ισορροπία, υποταγή.

Ολότητα . Χάρη στην τήρηση αυτού του νόμου, το έργο γίνεται αντιληπτό ως ενιαίο αδιαίρετο σύνολο, και όχι ως άθροισμα ανόμοιων στοιχείων. Η σύνθεση λειτουργεί ως ένα σύστημα εσωτερικών συνδέσεων, ενώνοντας όλα τα συστατικά των μορφών και των περιεχομένων σε ένα ενιαίο σύνολο. Στη σύνθεση, όλα τα στοιχεία φέρονται σε μια αρμονική τάξη. Εκείνοι. πρέπει να υπάρχει ακεραιότητα της ίδιας της μορφής και ακεραιότητα μεταξύ των στοιχείων των μορφών.

Τα κύρια χαρακτηριστικά του νόμου της ακεραιότητας:

1) το αδιαίρετο της σύνθεσης ή η αδυναμία να την αντιληφθούμε ως το άθροισμα ανόμοιων στοιχείων. Το αδιαίρετο ορίζεται με τη βοήθεια μιας εποικοδομητικής ιδέας

2) η ανάγκη για επικοινωνία και αμοιβαία συνέπεια όλων των στοιχείων της σύνθεσης ( εννοώντας την ανάγκη παρακολούθησης του τρόπου με τον οποίο αυτά τα στοιχεία συνδυάζονται και εάν είναι διαχωρισμένα μεταξύ τους).

Ισορροπία . Αυτή είναι μια κατάσταση σύνθεσης στην οποία όλα τα στοιχεία είναι ισορροπημένα μεταξύ τους. Τα ισορροπημένα μέρη του συνόλου αποκτούν οπτική σταθερότητα. Βασικά, η ισορροπία καταλήγει σε ισορροπία στην εκφραστικότητα. Διάκριση μεταξύ στατικής και δυναμικής ισορροπίας.

Στατικός. Αυτή είναι η κατάσταση της σύνθεσης, στην οποία τα στοιχεία που ισορροπούν μεταξύ τους στο σύνολό τους δίνουν την εντύπωση της ασταθούς ακινησίας της.

Δυναμικός. Αυτή είναι η κατάσταση της σύνθεσης, στην οποία τα στοιχεία που ισορροπούν μεταξύ τους δίνουν την εντύπωση της κίνησης και της εσωτερικής της δυναμικής.

Υποταγή και ισοδυναμία στοιχείων . Η υποταγή είναι η κατανομή του κέντρου της σύνθεσης (κυρίαρχο), στο οποίο υπακούουν όλα τα άλλα στοιχεία ( Επιπλέον, όχι μόνο υπακούουν, αλλά ενισχύουν τη σημασία του), δηλ. εμφανίζεται μια ιεραρχία στη σύνθεση. Στην ιεραρχία μπορεί να υπάρχουν κυρίαρχοι δεύτερης τάξης (προφορές). Ανάλογα με τον αριθμό των επιπέδων των κυρίαρχων, υπάρχουν δύο βαθμοί ιεραρχίας μεταξύ των στοιχείων: 1) δύο επιπέδων (κυρίαρχα και δευτερεύοντα στοιχεία ή κυρίαρχο και προφορά). 2) τριών επιπέδων (για παράδειγμα: κυρίαρχα, προφορά και δευτερεύοντα στοιχεία).

Το κέντρο σύνθεσης εξαρτάται από :

1) Το μέγεθός του και το μέγεθος άλλων στοιχείων.

2) Θέσεις στο αεροπλάνο. Γύρω από το στοιχείο οργανώνεται κενός χώρος και όλα τα υπόλοιπα συντάσσονται. Και το κύριο στοιχείο υποδεικνύεται από τις δευτερεύουσες γραμμές δύναμης.

3) Το σχήμα του στοιχείου, το οποίο είναι διαφορετικό από το σχήμα των άλλων στοιχείων.

4) Η υφή του στοιχείου, η οποία είναι διαφορετική από την υφή άλλων στοιχείων.

5) Χρώματα. Εφαρμόζοντας αντίθεση (αντίθετο χρώμα) στο χρώμα των δευτερευόντων στοιχείων (έντονο χρώμα σε ουδέτερο περιβάλλον και αντίστροφα· χρωματικό χρώμα μεταξύ αχρωματικών· ζεστό χρώμα με γενικά ψυχρό εύρος δευτερευόντων στοιχείων· σκούρο χρώμα μεταξύ ανοιχτόχρωμων).

6) Επεξεργασία του στοιχείου. Το κύριο στοιχείο είναι πιο ανεπτυγμένο από τα δευτερεύοντα.

7) Στοιχείο φωτισμού.

ΒΑΣΙΚΑ ΜΕΣΑ ΣΥΝΘΕΣΗ

* Αντίθεση

* Ταυτότητες

* Συμμετρία

* Ασυμμετρία

* Αναλογικότητα

* Κλίμακα

Αντίθεση

Αυτή είναι μια έντονη διαφορά σε στοιχεία, αντικείμενα, μορφές κ.λπ. σύμφωνα με τις ακόλουθες κατηγορίες: μέγεθος, σχήμα, τόνος, χρώμα, σχέση με το χώρο κ.λπ. Διανέμω:

Μονοδιάστατη αντίθεση . Υπάρχει διαφορά σε μία κατηγορία.

Πολυδιάστατη αντίθεση . Υπάρχει αντίθεση σε πολλές κατηγορίες.

Ένα χαρακτηριστικό της σύνθεσης με αντίθεση είναι η δραστηριότητα της οπτικής της επίδρασης.

Απόχρωση

Αυτές είναι μικρές διαφορές μεταξύ των στοιχείων στη σύνθεση στις ίδιες κατηγορίες. Διακρίνετε επίσης μονοδιάστατη και πολυδιάστατη απόχρωση. Σε αποχρώσεις, υπάρχει μεγαλύτερη ομοιότητα και η διαφορά είναι μόνο λίγη.

Ταυτότητα

Πρόκειται για μια επανάληψη πανομοιότυπων στοιχείων, παρόμοιων στις ποιότητές τους (μέγεθος, σχήμα, τόνος ...).

Απαιτήσεις για πανομοιότυπη σύνθεση: 1) το στοιχείο πρέπει να είναι απλό, εκφραστικό, όμορφο. 2) πρέπει να τηρείται η σχέση του ίδιου στοιχείου με τον χώρο.

Συμμετρία

Αυτή είναι μια πανομοιότυπη διάταξη στοιχείων σε σχέση με ένα σημείο, άξονα ή επίπεδο συμμετρίας, που γίνεται αντιληπτό από το μάτι ως ένα ειδικό είδος τάξης ισορροπίας και αρμονίας.

Τύποι συμμετρίας : καθρέφτης, αξονικός, καθρέφτης-αξονικός, βίδα.

Καθρέφτης . Πρόκειται για μια συμμετρία στην οποία τα στοιχεία της σύνθεσης βρίσκονται στην ίδια απόσταση από το επίπεδο συμμετρίας και, όταν τοποθετούνται το ένα πάνω στο άλλο, οι φιγούρες τους συμπίπτουν σε όλα τα σημεία, δηλ. η μια φιγούρα καθρεφτίζει την άλλη.

Αξονική συμμετρία . Πρόκειται για συμμετρία ως προς τον άξονα, τη γραμμή τομής δύο ή περισσότερων επιπέδων συμμετρίας. (Στην αξονική συμμετρία, το ίδιο το στοιχείο πρέπει να έχει ασύμμετρη δομή!)

Καθρέφτης-αξονικό ή μικτό . Υπάρχουν δύο τύποι τέτοιας συμμετρίας: 1) όταν η κατοπτρική και η αξονική συμμετρία συνδυάζονται σε ένα έργο. 2) όταν λαμβάνεται η αξονική συμμετρία με μια συμμετρική δομή στοιχείων.

Συμμετρία βίδας . Το στοιχείο εκτελεί τόσο περιστροφική όσο και μεταφορική κίνηση γύρω από τον άξονα. ( Μόνο για χύμα σώματα)

Ασυμμετρία

Αυτή είναι μια παραλλαγή της σύνθεσης, στην οποία δεν τηρείται ο συνδυασμός και η διάταξη στοιχείων, αξόνων, επιπέδων συμμετρίας. Αυτή είναι η απουσία, ή παραβίαση της συμμετρίας (δυσυμμετρία).

Ρυθμός

Αυτή είναι η εναλλαγή οποιωνδήποτε στοιχείων σε μια συγκεκριμένη σειρά. ( τακτ, μέτρο, μέτρο) Το πιο σημαντικό σημάδι του ρυθμού είναι η επανάληψη στοιχείων (μορφών) και τα διαστήματα μεταξύ τους. Οι ρυθμικές επαναλήψεις μπορεί να είναι: ομοιόμορφες, φθίνουσες ή αυξανόμενες. Ανάλογα με αυτό, η επαναληψιμότητα μπορεί να είναι δύο τύπων: στατική και δυναμική.

Στατικός ρυθμός . Αποτελείται από στοιχεία που επαναλαμβάνονται σε τακτά χρονικά διαστήματα. Οι σειρές μπορεί να είναι απλές ή σύνθετες.

1) Μια απλή σειρά βασίζεται στην επανάληψη του ίδιου στοιχείου με το ίδιο διάστημα. ( Βλέπε εικ.1)

2) Μια σύνθετη σειρά σχηματίζεται από συνδυασμό απλών. Σύμφωνα με τη μέθοδο της εναλλαγής χωρίζεται σε:

Εναλλασσόμενα σε ίσα διαστήματα. ( Βλέπε εικ.2)

εικ.2

Εναλλασσόμενα ίσα στοιχεία σε άνισα διαστήματα ( Βλέπε εικ. 3)

εικ.3

Σειρά με εναλλασσόμενα άνισα στοιχεία (Βλέπε Εικ. 4)

εικ.4

δυναμικό ρυθμό . Αυτή είναι μια σειρά σε προοπτική αύξηση ή μείωση του μεγέθους των στοιχείων και των διαστημάτων ή και των δύο ταυτόχρονα. Η ανάπτυξη δυναμικών σειρών μπορεί να συμβεί σύμφωνα με αριθμητική (η διαφορά μεταξύ οποιωνδήποτε δύο γειτονικών στοιχείων διατηρείται συνεχώς, βλ. Εικ. 5) ή γεωμετρική (η τιμή κάθε επόμενου διαστήματος είναι ίση με την τιμή του προηγούμενου πολλαπλασιαζόμενη με έναν σταθερό αριθμό , Εικ. 6) εξέλιξη.

εικ.5

εικ.6

(Το Σχ. 5.6 δείχνει την εξέλιξη των διαστημάτων, η κατασκευή της προόδου του μεγέθους των στοιχείων γίνεται σύμφωνα με την ίδια αρχή).

Σπουδαίος! Πρέπει να υπάρχουν περισσότερα από 6 στοιχεία στη σειρά, γιατί λιγότερα στοιχεία δεν αποτελούν σειρά.

Από όλα τα χαρακτηριστικά της φόρμας, τα πιο σημαντικά για τον ρυθμισμό είναι (σε ​​φθίνουσα σειρά):

2) Μεσοδιάστημα

3) Χρώμα (ελαφρότητα)

Οι ρυθμικές σειρές γίνονται αντιληπτές προς την κατεύθυνση από τα μεγάλα στοιχεία προς τα μικρότερα, από τα σκούρα στο ανοιχτόχρωμα, από τα μικρά διαστήματα στα μεγάλα.

Αρθρωτότητα

Η ενότητα είναι ένα εργαλείο καθολικής σχεδίασης, αν και δεν υπάρχει ακόμα λογική εξήγηση για αυτό. Η ενότητα είναι η τιμή που λαμβάνεται ως βάση για τον υπολογισμό οποιουδήποτε θέματος. Το κύριο χαρακτηριστικό της ενότητας: η πολλαπλότητα ολόκληρου του προϊόντος ( εκείνοι. αυτό είναι ένα και το αυτό στοιχείο, πολλαπλασιάζοντας το οποίο και συνδυάζοντάς το με διαφορετικούς συνδυασμούς, μπορείτε να πάρετε διαφορετικές μορφές, για παράδειγμα: παρκέ, πλακάκια στο πεζοδρόμιο). Η ενότητα μπορεί να είναι: επίπεδη, ανάγλυφη (κεραμική, γύψος) και ογκομετρική. Εξετάστε τις κύριες απαιτήσεις για την ενότητα:

1) Απλότητα. Η ενότητα πρέπει να είναι απλή, γιατί είναι μέρος της όλης δουλειάς.

2) Ακεραιότητα.

3) Εκφραστικότητα.

4) Η ενότητα πρέπει να σας επιτρέπει να συνδυάζετε διαφορετικές εκδόσεις της εργασίας.

Η επιστήμη των χρωμάτων είναι ένα μάθημα που περιλαμβάνει στοιχεία φυσικής, ψυχολογίας, φυσιολογίας και θεωρίας της τέχνης. Το χρώμα είναι ένα από τα σημάδια των αντικειμένων που βλέπουμε, μια αίσθηση που συνειδητοποιούμε, προκύπτει κατά τη διαδικασία απορρόφησης και ανάκλασης των κυμάτων. 1. Αχρωματικό - άχρωμο: o λευκό; o γκρι (αποχρώσεις). o μαύρο. 2. Χρωματικό - χρώμα: τρία σημάδια (διαφορά) o χρωματικός τόνος. o κορεσμός? o ελαφρότητα ή φωτεινότητα. Αχρώματος: Χρωματικός: Έντονο χρώμα - αυτό σημαίνει ότι εξαρτάται από τον κορεσμό και την ελαφρότητα. 1. Τα χρωματικά χωρίζονται: o θερμά; o κρύο. 1. Τα ζεστά χρώματα (κίτρινο, πορτοκαλί και τα πιο ανοιχτά) σε φέρνουν πιο κοντά στον θεατή. 2. Κρύα χρώματα (μπλε, μωβ και τα πιο σκούρα) - απομακρυνθείτε. Γραμμική προοπτική: όταν αφαιρεθούν, οι ζεστοί τόνοι αποκτούν μια πρασινωπή απόχρωση, ενώ οι ψυχροί τόνοι παραμένουν αμετάβλητοι. Όλα τα χρώματα γίνονται πιο ανοιχτά και λιγότερο κορεσμένα καθώς απομακρύνονται. Χρωματική αρμονία - ισορροπία και συμμετρία δυνάμεων. Όταν οι άνθρωποι μιλούν για χρωματική αρμονία, αξιολογούν την εντύπωση ότι δύο ή περισσότερα χρώματα αλληλεπιδρούν. Η ζωγραφική και οι παρατηρήσεις των υποκειμενικών χρωματικών προτιμήσεων διαφόρων ανθρώπων μιλούν για διφορούμενες ιδέες σχετικά με την αρμονία και τη δυσαρμονία. Για τους περισσότερους, οι χρωματικοί συνδυασμοί, που στην καθομιλουμένη αποκαλούνται «αρμονικοί», αποτελούνται συνήθως από τόνους που είναι κοντά ο ένας στον άλλο ή από διαφορετικά χρώματα που έχουν την ίδια φωτεινότητα. Βασικά, αυτοί οι συνδυασμοί δεν έχουν έντονη αντίθεση. Κατά κανόνα, η αξιολόγηση της αρμονίας ή της ασυμφωνίας προκαλείται από μια αίσθηση ευχάριστου-δυσάρεστου ή ελκυστικού-μη ελκυστικού. Τέτοιες κρίσεις βασίζονται σε προσωπική άποψη και δεν είναι αντικειμενικές. 1. Η έννοια του χρώματος χρησιμοποιείται στην πραγματικότητα για τον προσδιορισμό της χρωστικής ή του ίδιου του υλικού, τα οποία υπόκεινται σε φυσικό και χημικό ορισμό και ανάλυση. 2. Η χρωματική όραση που εμφανίζεται στα μάτια και στο μυαλό ενός ανθρώπου φέρει ένα ανθρώπινο σημασιολογικό περιεχόμενο. Ωστόσο, τα μάτια και ο εγκέφαλος μπορούν να καταλήξουν σε σαφή διάκριση χρώματος μόνο με τη βοήθεια συγκρίσεων και αντιθέσεων. Η έννοια και η αξία ενός χρωματικού χρώματος μπορεί να προσδιοριστεί μόνο από τη σχέση του με κάποιο αχρωματικό χρώμα - μαύρο, λευκό ή γκρι, ή από τη σχέση του με ένα ή περισσότερα άλλα χρωματικά χρώματα. Η αντίληψη του χρώματος, σε αντίθεση με τη φυσική και χημική του πραγματικότητα, είναι μια ψυχοφυσιολογική πραγματικότητα. Η ψυχοφυσιολογική πραγματικότητα του χρώματος είναι ακριβώς αυτό που ονομάζεται χρωματικό αποτέλεσμα. Το χρώμα αυτό καθαυτό και το χρωματικό εφέ συμπίπτουν μόνο στην περίπτωση των αρμονικών ημιτονίων. Σε όλες τις άλλες περιπτώσεις, το χρώμα αποκτά αμέσως μια αλλαγμένη, νέα ποιότητα. Είναι γνωστό ότι ένα λευκό τετράγωνο σε μαύρο φόντο θα φαίνεται μεγαλύτερο από ένα μαύρο τετράγωνο ίδιου μεγέθους σε λευκό φόντο. Το λευκό χρώμα ακτινοβολεί και ξεπερνά τα όριά του, ενώ το μαύρο οδηγεί σε μείωση του μεγέθους των επιπέδων που καταλαμβάνει. Ένα ανοιχτό γκρι τετράγωνο εμφανίζεται σκούρο σε λευκό φόντο, αλλά το ίδιο ανοιχτό γκρι τετράγωνο στο μαύρο εμφανίζεται ανοιχτό. Όταν οι άνθρωποι μιλούν για χρωματική αρμονία, αξιολογούν την εντύπωση ότι δύο ή περισσότερα χρώματα αλληλεπιδρούν. Η ζωγραφική και οι παρατηρήσεις των υποκειμενικών χρωματικών προτιμήσεων διαφόρων ανθρώπων μιλούν για διφορούμενες ιδέες σχετικά με την αρμονία και τη δυσαρμονία. Για τους περισσότερους, οι χρωματικοί συνδυασμοί, που στην καθομιλουμένη αποκαλούνται «αρμονικοί», αποτελούνται συνήθως από τόνους που είναι κοντά ο ένας στον άλλο ή από διαφορετικά χρώματα που έχουν την ίδια φωτεινότητα. Βασικά, αυτοί οι συνδυασμοί δεν έχουν έντονη αντίθεση. Κατά κανόνα, η αξιολόγηση της αρμονίας ή της ασυμφωνίας προκαλείται από μια αίσθηση ευχάριστου-δυσάρεστου ή ελκυστικού-μη ελκυστικού. Τέτοιες κρίσεις βασίζονται σε προσωπική άποψη και δεν είναι αντικειμενικές. Η έννοια της χρωματικής αρμονίας θα πρέπει να αποσυρθεί από τη σφαίρα των υποκειμενικών συναισθημάτων και να μεταφερθεί στη σφαίρα των αντικειμενικών νόμων. Η αρμονία είναι ισορροπία, συμμετρία δυνάμεων. Οι διαδοχικές και ταυτόχρονες αντιθέσεις υποδεικνύουν ότι το μάτι λαμβάνει ικανοποίηση και αίσθηση ισορροπίας μόνο με βάση τον νόμο των συμπληρωματικών χρωμάτων ότι τα χρώματα είναι αρμονικά εάν το μείγμα τους δίνει λευκό. Αντίθεση χρώματος: Αντίθεση χρώματος: Η αντιστοίχιση χρωμάτων αντίθεσης είναι η πιο εύκολη από τις επτά. Δεν έχει μεγάλες απαιτήσεις στη χρωματική όραση, γιατί μπορεί να αποδειχθεί με όλα τα καθαρά χρώματα στον απόλυτο κορεσμό τους. Ακριβώς όπως τα ασπρόμαυρα χρώματα σχηματίζουν την ισχυρότερη αντίθεση μεταξύ ανοιχτού και σκούρου, έτσι και το κίτρινο, το κόκκινο και το μπλε έχουν την πιο έντονη χρωματική αντίθεση. Πολύ ενδιαφέροντα αποτελέσματα λαμβάνονται εάν σε ένα από τα χρώματα δοθεί ο κύριος ρόλος και τα υπόλοιπα χρησιμοποιούνται σε μικρές ποσότητες μόνο για να τονιστούν οι ιδιότητες του κύριου χρώματος. Δίνοντας έμφαση σε οποιοδήποτε χρώμα, ενισχύουμε τη συνολική εκφραστικότητα του έργου. Μέσα στα όρια της χρωματικής αντίθεσης, πολλά εικονογραφικά θέματα μπορούν να λυθούν. Αυτή η αντίθεση δίνει την αίσθηση μιας ιδιαίτερης ποικιλομορφίας της ζωής που δημιουργείται από στοιχειακή δύναμη. Τα απεριόριστα χρώματα πρώτης και δεύτερης τάξης προκαλούν πάντα μέσα μας μια αίσθηση αρχέγονων κοσμικών δυνάμεων που φέρουν φως και υλικότητας που επιβεβαιώνει τη ζωή. Η λαϊκή τέχνη διαφόρων χωρών βασίζεται σε χρωματικές αντιθέσεις. Πολύχρωμα κεντήματα, κοστούμια και κεραμικά μαρτυρούν τη φυσική χαρά που προκαλούν τα έντονα χρώματα. Οι χρωματικές αντιθέσεις μπορούν πολύ συχνά να βρεθούν στα βιτρό παράθυρα, ειδικά στα πρώιμα, όπου η στοιχειακή τους δύναμη υπερισχύει των πλαστικών μορφών αρχιτεκτονικής. Ο Stefan Lochner, ο Fra Angelico, ο Botticelli και άλλοι καλλιτέχνες έχτισαν τους πίνακές τους χρησιμοποιώντας κυρίως την αρχή της χρωματικής αντίθεσης. Αντίθεση φωτός και σκότους: Αντίθεση φωτός και σκότους: Μέρα και νύχτα, φως και σκιά. Αυτά τα αντίθετα έχουν θεμελιώδη σημασία στην ανθρώπινη ζωή και στη φύση γενικότερα. Για τον καλλιτέχνη, το λευκό και το μαύρο είναι τα πιο ισχυρά εκφραστικά μέσα για την ένδειξη του φωτός και της σκιάς. Το λευκό και το μαύρο είναι αντίθετα από κάθε άποψη, αλλά ανάμεσά τους υπάρχουν περιοχές γκρι αποχρώσεων και όλη η γκάμα του χρωματικού χρώματος. Υπάρχει μόνο ένα μέγιστο μαύρο και ένα μέγιστο λευκό χρώμα και ένας άπειρος αριθμός ανοιχτόχρωμων και σκούρων αποχρώσεων του γκρι που μπορούν να επεκταθούν σε μια συνεχή κλίμακα μεταξύ λευκού και μαύρου. Στην ευρωπαϊκή και ανατολικοασιατική τέχνη, βρίσκουμε πολλά έργα που είναι χτισμένα αποκλειστικά στην καθαρή αντίθεση φωτός και σκότους. Αυτή η αντίθεση είχε μεγάλη σημασία για τη ζωγραφική με μελάνι στην Κίνα και την Ιαπωνία. Τα θεμέλια αυτής της τέχνης έχουν αναπτυχθεί εδώ από τον τύπο και τη γραφή με πινέλο. Αντίθεση κρύου και ζεστού: Αντίθεση κρύου και ζεστού: Η φύση των ψυχρών και ζεστών χρωμάτων μπορεί να αναπαρασταθεί στις ακόλουθες συγκρίσεις: o κρύο - ζεστό o σκιερό - ηλιόλουστο o διαφανές - αδιαφανές o καταπραϋντικό - συναρπαστικό o υγρό - παχύ o αέρινο - γήινο o μακριά - κοντά o ελαφρύ - βαρύ o υγρό - στεγνός. Συμπληρωματική χρωματική αντίθεση: Δύο χρώματα ονομάζουμε συμπληρωματικά αν οι χρωστικές τους, όταν αναμειγνύονται, δίνουν ένα ουδέτερο γκριζόμαυρο χρώμα. Στη φυσική, δύο χρωματικά φώτα που όταν αναμειγνύονται παράγουν λευκό φως θεωρούνται επίσης συμπληρωματικά. Τα δύο συμπληρωματικά χρώματα σχηματίζουν ένα περίεργο ζευγάρι. Είναι αντίθετα μεταξύ τους, αλλά χρειάζονται ο ένας τον άλλον. Τοποθετημένα το ένα δίπλα στο άλλο, διεγείρουν το ένα το άλλο στη μέγιστη φωτεινότητα και καταστρέφονται αμοιβαία όταν αναμειγνύονται, σχηματίζοντας έναν γκριζόμαυρο τόνο, όπως η φωτιά και το νερό. Κάθε χρώμα έχει μόνο ένα μόνο χρώμα, το οποίο είναι συμπληρωματικό του. Στον τροχό χρωμάτων στο Σχήμα 3, τα συμπληρωματικά χρώματα βρίσκονται διαμετρικά μεταξύ τους. Σχηματίζουν τα ακόλουθα ζεύγη συμπληρωματικών χρωμάτων: o κίτρινο - βιολετί o κίτρινο-πορτοκαλί - μπλε-βιολετί o πορτοκαλί - μπλε ή κόκκινο-πορτοκαλί - μπλε-πράσινο ή κόκκινο - πράσινο ή κόκκινο-ιώδες - κιτρινοπράσινο. Τα συμπληρωματικά χρώματα, στην αναλογικά σωστή αναλογία τους, δίνουν στο έργο μια στατικά ισχυρή βάση επιρροής. Ταυτόχρονα, κάθε χρώμα παραμένει αναλλοίωτο στην έντασή του. Οι εντυπώσεις που παράγονται από τα συμπληρωματικά χρώματα είναι πανομοιότυπες με την ουσία του ίδιου του χρώματος. Αυτή η στατιστική δύναμη των συμπληρωματικών χρωμάτων παίζει ιδιαίτερα σημαντικό ρόλο στη ζωγραφική τοίχων. Ταυτόχρονη αντίθεση: Η έννοια της «ταυτόχρονης αντίθεσης» σημαίνει ένα φαινόμενο στο οποίο το μάτι μας, όταν αντιλαμβάνεται ένα χρώμα, απαιτεί αμέσως την εμφάνιση του πρόσθετου χρώματός του, και αν δεν υπάρχει, τότε ταυτόχρονα, δηλ. την ίδια στιγμή το δημιουργεί μόνος του. Το γεγονός αυτό σημαίνει ότι ο βασικός νόμος της χρωματικής αρμονίας βασίζεται στο νόμο των συμπληρωματικών χρωμάτων. Τα χρώματα που δημιουργούνται ταυτόχρονα προκύπτουν μόνο ως αίσθηση και δεν υπάρχουν αντικειμενικά. Δεν μπορούν να φωτογραφηθούν. Η ταυτόχρονη αντίθεση, καθώς και η διαδοχική αντίθεση, κατά πάσα πιθανότητα, προκύπτουν για τον ίδιο λόγο. Αντίθεση κορεσμού χρώματος: Όταν μιλάμε για «ποιότητα χρώματος», εννοούμε την καθαρότητα και τον κορεσμό του. Οι λέξεις "αντίθεση κορεσμού" αποτυπώνουν την αντίθεση μεταξύ των κορεσμένων, φωτεινών χρωμάτων και των ξεθωριασμένων, σκουρόχρωμων. Τα πρισματικά χρώματα που λαμβάνονται από τη διάθλαση του λευκού φωτός είναι χρώματα μέγιστου κορεσμού ή μέγιστης φωτεινότητας.Μόλις τα καθαρά χρώματα σκουρύνουν ή φωτιστούν, χάνουν τη φωτεινότητά τους. Ένα κορεσμένο χρώμα μπορεί να αραιωθεί προσθέτοντας ένα μείγμα μαύρου και λευκού σε αυτό, δηλαδή γκρι. Μόλις προστεθεί το γκρι σε ένα κορεσμένο χρώμα, αποκτώνται ανοιχτοί, πιο ανοιχτοί ή πιο σκούροι, αλλά σε κάθε περίπτωση, περισσότεροι ξεθωριασμένοι τόνοι από τον τόνο του αρχικού χρώματος. Η ανάμειξη σε γκρι εξουδετερώνει άλλα χρώματα και τα κάνει «τυφλά». Αντίθεση διασποράς χρώματος: Η αντίθεση εξάπλωσης χρώματος χαρακτηρίζει τις διαστατικές σχέσεις μεταξύ δύο ή περισσότερων επιπέδων χρωμάτων. Η ουσία του είναι η αντίθεση μεταξύ «πολλών» και «μικρών», «μεγάλων» και «μικρών». Τα χρώματα μπορούν να συνδυαστούν μεταξύ τους σε σημεία οποιουδήποτε μεγέθους. Η ισχύς της επίδρασης του χρώματος καθορίζεται από δύο παράγοντες. Πρώτον, η φωτεινότητα του και δεύτερον, το μέγεθος του χρωματικού του επιπέδου. Για. για να προσδιορίσετε τη φωτεινότητα ή τη φωτεινότητα ενός συγκεκριμένου χρώματος, είναι απαραίτητο να τα συγκρίνετε μεταξύ τους σε ένα ουδέτερο γκρι φόντο μέτριας φωτεινότητας. Με αυτόν τον τρόπο, θα βεβαιωθούμε ότι η ένταση ή η ελαφρότητα των μεμονωμένων χρωμάτων είναι διαφορετική. Σύμφωνα με τον Γκαίτε, ο κορεσμός του φωτός διαφόρων χρωμάτων μπορεί να αναπαρασταθεί με το σύστημα των εξής αναλογιών: κίτρινο: 9 πορτοκαλί: 8 κόκκινο: 6 βιολετί: 3 μπλε: 4 πράσινο: 6 ένα χρώμα, η σύνθεση αποκτά μια ιδιαίτερα εκφραστική δραστηριότητα. Μέθοδοι αντιστοίχισης χρωμάτων Πρόσθετα χρώματα: Πρόσθετα χρώματα Τα συμπληρωματικά χρώματα είναι το ένα απέναντι από το άλλο (έντονη χρωματική αντίθεση) Συμπληρωματικά χρώματα: Συμπληρωματικά χρώματα: Τα διπλανά χρώματα είναι το ένα δίπλα στο άλλο (ασθενής χρωματική αντίθεση) Τριάδες: Τριάδες: Τριάδες - αυτή είναι η επιλογή χρωμάτων σύμφωνα με την αρχή ενός ισοσκελούς τριγώνου (η πιο αρμονική αναλογία χρωμάτων) Σχετίζεται με το προαιρετικό: Σχετίζεται με το προαιρετικό: Σχέδια ζωγραφικής Χαρά: Τρυφερότητα: Φόβος: Θλίψη:

Ένα μικτό στυλ περιλαμβάνει συνθέσεις που δεν πληρούν τους κανόνες για την κατασκευή διατάξεων σε μαζικά, γραμμικά ή γραμμικά-μαζικά στυλ ή συνδυάζουν τα χαρακτηριστικά δύο ή και των τριών στυλ. Αυτές οι συνθέσεις είναι πολύ διαφορετικές.

Τα μικτά στυλ περιλαμβάνουν:

- παράλληλη σύνθεση , όπου όλα τα φυτά, χωρισμένα σε ομάδες, χρησιμοποιούν ορθογώνιο φλωριστικό αφρό (όαση) για συνδετήρες. Σε αυτό εισάγονται πολλές διαφορετικές ομάδες μίσχων, οι οποίες δεν καλύπτονται από άλλα φυτά. Δεν υπάρχουν ομαλές μεταβάσεις σε αυτή τη σύνθεση, μεμονωμένα μπλοκ έρχονται σε αντίθεση μεταξύ τους σε χρώμα και σχήμα, κάθετες γραμμές αναδύονται από την οριζόντια φυτική μάζα. Διαβάστε περισσότερα

- μινιατούρες νέα σύνθεση - μια σύνθεση με ύψος, πλάτος και βάθος που δεν υπερβαίνει τα 10 εκ. Η κύρια δυσκολία στη δημιουργία τέτοιων συνθέσεων είναι η διατήρηση των αναλογιών, καθώς το δοχείο, το φυτικό υλικό και τα αξεσουάρ πρέπει να είναι ανάλογα. Οι συνθέσεις μπορούν να γίνουν από φρέσκα ή αποξηραμένα λουλούδια.

- σύνθεση τοπίου , που απεικονίζει, για παράδειγμα, ένα κομμάτι δάσους, λιβάδι, όχθη ποταμού. Για τη σύνταξη συνθέσεων τοπίου, πρέπει να χρησιμοποιηθούν, δηλαδή υλικά μη φυτικής προέλευσης (πέτρες, κοχύλια, ειδώλια ζώων).

- διακοσμητικό δέντρο, συνήθως γίνεται από τεχνητά ή αποξηραμένα άνθη. Είναι επίσης δυνατό να φτιάξετε ένα διακοσμητικό δέντρο από φυσικά λουλούδια, αλλά αυτό θα είναι πολύ επίπονο και όχι πρακτικό.

Ένας μικρός κήπος υπαγορεύει τους δικούς του κανόνες, για παράδειγμα, σε αναγκάζει να δημιουργήσεις μικτές συνθέσεις. Σε αυτήν την περίπτωση φυτεύονται βρώσιμα και χρήσιμα φυτά κήπου μαζί με ανθοφόρα φυτά(και συχνά εξίσου χρήσιμο).

Η περιοχή του κήπου θα χρησιμοποιηθεί στο μέγιστο και ένας τέτοιος κήπος με λουλούδια φαίνεται όμορφος.

Τα γειτονικά φυτά μπορούν να επηρεάσουν το ένα το άλλο, αυτό οφείλεται στην απελευθέρωση πτητικών και υδατοδιαλυτών ουσιών από τα φύλλα και οργανικών ενώσεων από τις ρίζες, οι οποίες μπορούν να επηρεάσουν κατά κάποιο τρόπο τα γύρω φυτά. Επιπλέον, οι γείτονες στον κήπο μπορούν να δημιουργήσουν μερική σκίαση ο ένας για τον άλλον, υψηλή υγρασία.

Έτσι, οι υψηλότερες καλλιέργειες σκιάζουν το μαρούλι και το σπανάκι.

Το μαρούλι και ο ύσσωπος τρομάζουν τους ψύλλους από την οικογένεια των σταυρανθών, ώστε να μπορούν να φυτευτούν δίπλα στο λάχανο. Ο βασιλικός και οι κατιφέδες βελτιώνουν τη γεύση της ντομάτας, οι ντομάτες και οι πιπεριές έχουν ευεργετική επίδραση μεταξύ τους, αλλά δεν πρέπει να φυτεύετε ντομάτες δίπλα στον άνηθο.

Ωστόσο, ο άνηθος, τοποθετημένος ανάμεσα σε κεφάλια λάχανου, όχι μόνο βελτιώνει τη γεύση του λάχανου, αλλά και απωθεί τα παράσιτα. Τα μούρα από φράουλες κήπου θα είναι πιο ζουμερά και πιο νόστιμα αν η οξαλίδα μεγαλώσει κοντά.

Ο μαϊντανός έχει καλοσυνάτο και φιλόξενο χαρακτήρα, είναι εξαιρετικός γείτονας για τους περισσότερους κατοίκους του κήπου.

Οι κατιφέδες είναι η προστασία πολλών καλλιεργειών, οι μίσχοι και τα φύλλα τους προτείνονται ακόμη και να απλώνονται στα κρεβάτια για να επηρεάσουν την ευαίσθητη όσφρηση των παρασίτων.

Αλλά δεν χρειάζεται να τοποθετήσετε κατιφέδες δίπλα στα φασόλια: τα πρώτα δεν θα είναι ευχαριστημένα. Ο ύσσωπος και ο βασιλικός προσελκύουν τα έντομα επικονίασης, ο άνηθος είναι «νταντά» (σπίτι, τραπεζαρία) για τα αρπακτικά έντομα που προστατεύουν τον κήπο.

Υπάρχουν πολλές τέτοιες λεπτότητες. Χρησιμοποιώντας τα, μπορείτε άνετα και χρήσιμα να εξοπλίσετε μια κομψή, νόστιμη κοινότητα κήπου και λουλουδιών.

Μικτός κήπος λουλουδιών - σχέδιο φύτευσης και επιλογή φυτών

1. Chokeberry - Aronia melanocarpa.

2. Rudbeckia glossy - Rudbeckia nitida.

3. Τοματίνια - Solanum lycopersicum var. cerasiforme.

4. Βουλγαρική πιπεριά - Capsicum annuum subsp. grossum.

5. Μυρωδάτος βασιλικός ‘Yerevan’ - Ocimum basilicum.

6. Οι κατιφέδες απορρίφθηκαν - Tagetes patula.

7. Red sorrel ‘Red veins’ - Rumex sanguineus.

8. Φράουλα ‘Ruyana’ – Fragaria elatior.

9. Λευκό λάχανο - Brassica oleracea.

10. Hyssopus medicinal - Hyssopus officinalis.

11. Ανηθός κήπου ‘Gribovsky’ - Anethum graveolens.

12. Κήπος με άνηθο ‘Borey’ - Anethum graveolens.

13. Σγουρός μαϊντανός - Petroselinum crispum.

14. Παντζάρι μίσχου - Beta vulgaris.

15. Wittrock violet - Viola x wittrockiana.

16. Μαρούλι - Lactuca sativa.

ΣΥΜΒΟΥΛΗ: όταν σχεδιάζετε μικτές φυτεύσεις, είναι σημαντικό να θυμάστε ότι τα φυτά επηρεάζουν το ένα το άλλο, τόσο θετικά, συμβάλλοντας στην ανάπτυξη, τη γεύση και το άρωμα ενός συντρόφου, όσο και αρνητικά, «επιβλαβή» και καταστέλλοντας την ανάπτυξη των γειτόνων τους

Ένα μικτό στυλ περιλαμβάνει συνθέσεις που δεν πληρούν τους κανόνες για την κατασκευή διατάξεων σε ένα μαζικό, γραμμικό και γραμμικό-μαζικό στυλ ή που συνδυάζουν τα χαρακτηριστικά δύο ή περισσότερων στυλ. Αυτή είναι μια πολύ διαφορετική ομάδα. Πρώτα απ 'όλα, ορισμένες από τις συνθέσεις στο μικτό στυλ διακρίνονται από το μέγεθος και όχι από τον τρόπο διάταξης του φυτικού υλικού. Για μια άλλη ομάδα μικτών συνθέσεων, είναι χαρακτηριστικό ότι το φυτικό υλικό δεν προέρχεται από ένα κοινό σημείο - όπως είναι οι συνθέσεις σε στυλ τοπίου και οι παράλληλες συνθέσεις. Η τρίτη ομάδα περιλαμβάνει ογκώδεις συνθέσεις ασυνήθιστου σχήματος - στρογγυλά στεφάνια, επιμήκεις ημι-γιρλάντες και γιρλάντες, διακοσμητικά δέντρα, στα οποία μόνο ο "κορμός" είναι στερεωμένος στο δοχείο. Τέλος, το μικτό στυλ περιλαμβάνει συνθέσεις ιδρώτα και φλερτ, οι οποίες αποτελούνται από τεχνητά λουλούδια και φυτά εσωτερικού χώρου.

παράλληλη σύνθεση.

Στη δεκαετία του '80, το παράλληλο, ή ευρωπαϊκό, στυλ, που ξεκίνησε από την Ολλανδία, διαδόθηκε. Τα φυτά σε παράλληλη σύνθεση συνήθως στερεώνονται σε ένα ορθογώνιο χλωριδικό σφουγγάρι, το οποίο τοποθετείται σε ένα χαμηλό δοχείο. Αρκετές ομάδες μίσχων είναι κάθετα κολλημένες στο σφουγγάρι. Αυτό το γραμμικό υλικό δεν καλύπτεται από άλλα φυτά, αν και η επιφάνεια του σφουγγαριού καλύπτεται με άνθη, φύλλα, καρπούς και χαμηλούς μίσχους. Δεν υπάρχουν ομαλές μεταβάσεις - μπλοκ με αντίθεση στο χρώμα και το σχήμα διατάσσονται το ένα μετά το άλλο και οι κάθετες γραμμές ανεβαίνουν απευθείας από την οριζόντια μάζα των φυτών. Εξωτερικά, μια τέτοια σύνθεση μπορεί να μοιάζει με γραμμική ή γραμμική μάζα, ανάλογα με την ποσότητα του φυτικού υλικού που χρησιμοποιείται. Συχνά σε παράλληλες συνθέσεις, προσπαθούν να επιτύχουν το αποτέλεσμα μιας «φυσικής» διάταξης φυτών.

σύνθεση τοπίου.

Μια σύνθεση τοπίου είναι πιο κατάλληλη για μια έκθεση παρά για ένα σαλόνι ή διάδρομο - πρέπει να εξεταστεί προσεκτικά και αυτό απαιτεί χρόνο. Ο σκοπός της σύνθεσης τοπίου είναι να απεικονίσει ένα μικροσκοπικό κομμάτι της πραγματικότητας: ένα λιβάδι, ένα δάσος, μια παραλία. Σε αυτή την περίπτωση, πρέπει να τηρούνται ορισμένοι κανόνες. Το δοχείο και το περίπτερο πρέπει να ταιριάζουν με το θέμα της σύνθεσης. κανείς δεν πρέπει να αγωνίζεται για νατουραλισμό - είναι καλύτερο να προσπαθήσετε να ενσωματώσετε την επιδιωκόμενη εικόνα με ελαφριές συμβουλές παρά να αναδημιουργήσετε έναν πραγματικό κήπο σε μικρογραφία. Ένα κλαδί με ένα ενδιαφέρον σχήμα μπορεί να αντιπροσωπεύει ένα δέντρο, μερικά βότσαλα - μια ακτή. Είναι σημαντικό να διατηρείτε τις αναλογίες - για παράδειγμα, τα λουλούδια γύρω από το "δέντρο" στον κήπο πρέπει να είναι μικρά. Τέλος, μην παρασυρθείτε με αξεσουάρ - δεν πρέπει να κυριαρχούν στη σύνθεση.

μινιατούρα σύνθεση.

Μια μικρή σύνθεση με μικρή κατανάλωση φυτικού υλικού απαιτεί αρκετή ικανότητα. Οποιοδήποτε μικρό λάθος που θα περνούσε απαρατήρητο σε μια σύνθεση κανονικού μεγέθους, σε διάταξη ύψους λίγων εκατοστών, θα είναι στο μάτι. Στη Βρετανία (σε άλλες χώρες είναι διαφορετικά), μια μινιατούρα είναι μια σύνθεση με ύψος, πλάτος και βάθος όχι περισσότερο από 10 εκ. Οι διαστάσεις μιας μικρής σύνθεσης δεν πρέπει να υπερβαίνουν τα 23 εκ. σε ύψος, πλάτος και βάθος. Σε συνθέσεις που προορίζονται για το σπίτι, αυτές οι διαστάσεις μπορεί να μην διατηρούνται αυστηρά, αλλά είναι υποχρεωτικές για εκθεσιακές ρυθμίσεις. Η κύρια δυσκολία στη δημιουργία μικρών συνθέσεων είναι η διατήρηση των αναλογιών, αφού το δοχείο, το φυτικό υλικό και τα αξεσουάρ πρέπει να είναι ανάλογα. Μια τέτοια διάταξη τεχνητών λουλουδιών θα είναι ένα υπέροχο δώρο.

Μεγαλοπρεπής σύνθεση.

Οι μεγαλοπρεπείς συνθέσεις φτάνουν σε ύψος τουλάχιστον 1 m, διακοσμούν εκκλησίες, χώρους παλατιών, λόμπι ξενοδοχείων και άλλα δημόσια κτίρια. Συνήθως κατασκευάζονται σε ογκώδες ή γραμμικό-μεγάλο στυλ, αλλά για ένα υπερσύγχρονο εσωτερικό, μια σύνθεση σε γραμμικό στυλ είναι τέλεια. Τέτοιες συνθέσεις μπορούν να είναι πολλαπλών όψεων ή σχεδιασμένες για μετωπική θέαση, το σχήμα του κώνου επιτρέπει τη χρήση λουλουδιών με σχετικά κοντό μίσχο. Κατά κανόνα, μεγαλοπρεπείς συνθέσεις τριγωνικού σχήματος σε τεράστιο στυλ τοποθετούνται σε ένα βάθρο - το γραμμικό υλικό σε αυτά καλύπτεται με φωτεινά λουλούδια και λουλούδια πλήρωσης, οι άκρες του σκάφους καλύπτονται από αναρριχώμενα φυτά. Τα φυτά στερεώνονται συχνότερα σε σύρμα με βρόχο. Τέτοιες συνθέσεις απαιτούν μεγάλα δοχεία.

Στεφάνι.

Στο Ηνωμένο Βασίλειο, τα στεφάνια συνδέονται συνήθως είτε με κηδείες είτε με Χριστούγεννα, αν και αυτές οι κυκλικές ρυθμίσεις μπορούν επίσης να κάνουν υπέροχα διακοσμητικά τραπέζια ή τοίχους. Υπάρχουν πολλοί τρόποι για να στερεώσετε φυτά σε ένα στεφάνι - ο καλύτερος είναι ίσως ένα καφέ λουλουδάτο σφουγγάρι για τεχνητά φυτά. Αρχικά, το σφουγγάρι ή το αμπέλι καλύπτεται με κοντά φυλλοβόλα ή κωνοφόρα κλαδάκια, μετά προστίθενται λουλούδια, καρποί, λοβοί σπόρων κ.λπ. Στο τελικό στάδιο της εργασίας, επισυνάπτονται αξεσουάρ: κορδέλες, παιχνίδια, κεριά.

Γιρλάντα και γιρλάντα.

Η γιρλάντα είναι μια επιμήκης σύνθεση λουλουδιών σε ογκώδες στυλ, η οποία τυλίγεται γύρω από κολώνες, κάγκελα. Η γιρλάντα είναι ημι-γιρλάντα, είτε στερεώνεται στο πάνω άκρο κατακόρυφα, είτε στερεώνεται στα δύο άκρα έτσι ώστε το μεσαίο τμήμα του να κρεμάει. Υπάρχουν διάφοροι τρόποι για να δημιουργήσετε συνθέσεις με τη μορφή γιρλάντας ή φεστιβάλ. Για τη βάση, χρησιμοποιείται ένα συρματόσχοινο τυλιγμένο σε σωλήνα με βρύα ή σχοινιά μέσα· πωλούνται έτοιμοι σωλήνες από πλαστικό πλέγμα γεμάτο με συνθετικό αφρό. Ο ευκολότερος τρόπος για να φτιάξετε μια γιρλάντα είναι να αγοράσετε πολλά κομμάτια από λουλουδάτο σφουγγάρι, να τα τυλίξετε σε λεπτό πολυαιθυλένιο ή να στρίψετε το πολυαιθυλένιο ανάμεσα στα μπλοκ, όπως σε ένα μάτσο λουκάνικα. Στη συνέχεια, στερεώστε το φυτικό υλικό.

Διακοσμητικό δέντρο.

Διακοσμητικό δέντρο - ένας από τους νεότερους τύπους διάταξης, που είναι κατασκευασμένος από τεχνητά λουλούδια. Όταν σηκώνετε έναν κορμό, είναι καλύτερο να μην πάρετε μια λαβή σφουγγαρίστρας, αλλά ένα κλαδί με φλοιό. Το ένα άκρο του στελέχους πρέπει να στερεωθεί σε κατάλληλο δοχείο με τσιμέντο ή αλάβαστρο. Όταν το διάλυμα πήξει, θα είναι δυνατό να προσαρτήσετε μια μπάλα από floral σφουγγάρι στο άλλο άκρο. Πρώτα, θα πρέπει να καλύψετε τους συνδετήρες με πράσινο και, στη συνέχεια, να συνδέσετε λουλούδια, μούρα, κώνους και φρούτα σε ολόκληρη την επιφάνεια του σφουγγαριού.

Sweat-and-fleur.

Η σύνθεση ιδρώτα-και-φλερ περιγράφηκε για πρώτη φορά από τη Violet Stevenson το 1960. Στην πραγματικότητα πρόκειται για ένα δοχείο στο οποίο φυτεύονται αρκετά φυτά εσωτερικού χώρου. Ένας χλωριδικός κώνος εισάγεται στο έδαφος ανάμεσα σε γλάστρες με φυτά και τοποθετούνται εκεί τεχνητά λουλούδια. Παρά τα πολλά προφανή πλεονεκτήματα αυτής της διάταξης - τα φυτά φαίνονται καλύτερα αν είναι ομαδοποιημένα, τεχνητά λουλούδια που είναι εύκολο να αντικατασταθούν εποχιακά, ξεσηκώνουν τα χόρτα των φυτών του σπιτιού - δεν έχει κερδίσει δημοτικότητα. Ο λόγος είναι ότι ο ιδρώτας και ο ιδρώτας δεν αφήνει χώρο στη φαντασία του ενορχηστρωτή. Στην πραγματικότητα, δεν πρόκειται για μια σύνθεση λουλουδιών, αλλά για μια ομάδα φυτών εσωτερικού χώρου, η οποία αναζωογονείται από τεχνητά λουλούδια.