Εισαγωγή
Η ποίηση των πραγματικών μεγάλων σκέψεων και συναισθημάτων είναι πάντα γνήσια δημοφιλής, πάντα κερδίζει τις καρδιές μας με τη σκληρή αλήθεια της ζωής, μια άσβεστη πίστη στον Άνθρωπο. «Οι στίχοι μου είναι ζωντανοί με μια μεγάλη αγάπη, την αγάπη για την πατρίδα. Το συναίσθημα της πατρίδας είναι το κύριο πράγμα στο έργο μου "- αυτό είναι το κύριο πράγμα που ξεχωρίζει ο Σεργκέι Γιεσένιν στην ποίησή του, στην οποία βλέπει το πάθος του, την αστική φιλοδοξία. Πόσο βαθιά, ανιδιοτελώς πρέπει να αγαπά κανείς την Πατρίδα, τι αστικό θάρρος, σοφία και σταθερότητα ψυχής να έχει για να στοχάζεται τόσο εξομολογητικά και ασυμβίβαστα τα δικά του περαιτέρω πεπρωμένοκαι ταυτόχρονα πόσο προφητικά διορατικός και αγωνιζόμενος να ονειρευτεί το χαλύβδινο μέλλον της αγροτικής Ρωσίας.
Πεδίο Ρωσία! Αρκετά
Σύρετε το άροτρο μέσα από τα χωράφια!
Πονάει να βλέπεις τη φτώχεια σου
Και σημύδες και λεύκες.
Όσο μεγαλύτερος είναι ο καλλιτέχνης, όσο μεγαλύτερο είναι το έργο του, τόσο πιο χαρακτηριστικό το ταλέντο του, τόσο πιο αντιφατική η εποχή του, τόσο πιο δύσκολο είναι μερικές φορές για τους σύγχρονους να αξιολογήσουν την πραγματική του συμβολή στην πνευματική ζωή του έθνους, να αποκαλύψουν όλες τις πτυχές του ταλέντο. Για τον Yesenin, η φύση είναι η αιώνια ομορφιά και η αιώνια αρμονία του κόσμου. Ήπια και προσεκτικά, χωρίς καμία εξωτερική πίεση, η φύση θεραπεύει τις ανθρώπινες ψυχές, εκτονώνοντας την ένταση των αναπόφευκτων γήινων υπερφορτώσεων. Έτσι αντιλαμβανόμαστε τα ποιήματα του ποιητή για τη γηγενή μας φύση, έτσι μας επηρεάζουν έξοχα – φωτισμένα.
Το πουπουλένιο γρασίδι κοιμάται. Απλό αγαπητέ
Και η μολυβένια φρεσκάδα της αψιθιάς.
Καμία άλλη πατρίδα
Δεν θα χύσει τη ζεστασιά μου στο στήθος μου.
Ο ποιητής μοιάζει να λέει σε όλους μας: σταματήστε, έστω για μια στιγμή, ξεφύγετε από την καθημερινή σας φασαρία, κοιτάξτε γύρω σας, τον κόσμο της γήινης ομορφιάς γύρω μας, ακούστε το θρόισμα των λιβαδιών, το τραγούδι των άνεμος, η φωνή του ποταμού κύματος. Οι ζωντανές, τρεμάμενες εικόνες της φύσης στα ποιήματα του Yesenin δεν διδάσκουν μόνο να αγαπάμε και να διατηρούμε τον κόσμο της γήινης ομορφιάς. Αυτοί, όπως και η ίδια η φύση, συμβάλλουν στη διαμόρφωση της κοσμοθεωρίας μας, των ηθικών θεμελίων του χαρακτήρα μας, επιπλέον, της ανθρωπιστικής μας κοσμοθεωρίας. Ο κόσμος του ανθρώπου και ο κόσμος της φύσης στην ποίηση του Yesenin είναι ένας και αδιαίρετος. Ως εκ τούτου - η «πλημμύρα των συναισθημάτων» και η σοφία της σκέψης, η φυσική τους σύντηξη, η συμμετοχή στην εικονιστική σάρκα του στίχου. ως εκ τούτου - η διορατικότητα, το ηθικό ύψος των φιλοσοφικών στίχων του Yesenin. Ο ποιητής γνωρίζει καλά ότι η απομάκρυνση του ανθρώπου από τη φύση, και πολύ περισσότερο η σύγκρουση μαζί της, επιφέρει ανεπανόρθωτη ζημιά και ηθική βλάβη στην κοινωνία.
§1 Παιδικά και νεανικά χρόνια του ποιητή
Ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν γεννήθηκε στις 21 Σεπτεμβρίου 1895. στο χωριό Konstantinov της επαρχίας Ryazan, στις όχθες του Oka. Γεννήθηκε σε αγροτική οικογένεια. Από την ηλικία των δύο ετών, λόγω της φτώχειας του πατέρα του και της πολύτεκνης οικογένειας, του δόθηκε να τον μεγαλώσει ένας αρκετά πλούσιος παππούς. Ο παππούς ήταν παλιός πιστός, άνθρωπος με αυστηρούς θρησκευτικούς κανόνες, ήξερε καλά Βίβλος... Αγαπούσε πολύ τον εγγονό του. Τα Σάββατα και τις Κυριακές του έλεγε τη Βίβλο και την ιερή ιστορία. Αλλά ήδη στην παιδική ηλικία, μια ευρύτερη επιρροή ήταν επίσης πολύ αισθητή - το στοιχείο της λαϊκής τέχνης στο οποίο μεγάλωσε το αγόρι. Εκτός από τον παππού του, το αγόρι μυήθηκε στη λαϊκή τέχνη από τη γιαγιά του. Είπε ιστορίες. Δεν του άρεσαν κάποια παραμύθια με άσχημο τέλος και τα ξαναέγραφε με τον δικό του τρόπο. Έτσι, η πνευματική ζωή του αγοριού διαμορφώθηκε υπό την επίδραση της ιερής ιστορίας και της δημοτικής ποίησης. Το αγόρι ζούσε ελεύθερο και ανέμελο. Δεν ήταν εξοικειωμένος με τις πρώτες κακουχίες της αγροτικής εργασίας. Ήμουν λίγο στο σπίτι, ειδικά την άνοιξη και το καλοκαίρι, μεγάλωσα στους κόλπους της απέραντης φύσης του Ryazan. Ψάρευα, εξαφανιζόμουν όλη μέρα με τα αγόρια στις όχθες του ποταμού. Η παιδική ηλικία πέρασε ανάμεσα σε χωράφια και στέπες. Εδώ γεννήθηκε εκείνη η μεγάλη αγάπη για τη γενέτειρα φύση, που τροφοδότησε αργότερα την ποιητική του φαντασία. Ακόμη και στην πρώιμη παιδική ηλικία, ο Yesenin είχε ένα ειλικρινές και ειλικρινές οίκτο για όλα τα ζωντανά πράγματα. Η αγάπη για τα ζώα έμεινε μαζί του για μια ζωή. Όταν ήρθε η ώρα να σπουδάσει, το αγόρι στάλθηκε στην Konstantinovskaya δημοτικό σχολείο... Η διδασκαλία του Yesenin ήταν εύκολη. Το πιστοποιητικό αποφοίτησης από το σχολείο έλεγε: "Ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν τον Μάιο του 1909 ολοκλήρωσε με επιτυχία το μάθημα στο 4ετές σχολείο Constantinovsky Zemstvo." Στη συνέχεια μπήκε στη σχολή Spas-Klepikov. Όσοι αποφοίτησαν από αυτό είχαν το δικαίωμα να διδάξουν δημοτικές τάξειςσχολεία γενικής εκπαίδευσης, υπηρετούν σε πολιτικά ιδρύματα.
Τα μαθήματα της ρωσικής λογοτεχνίας ήταν ενδιαφέροντα και μητρική γλώσσα... Εδώ ο Yesenin περιβαλλόταν κυρίως από τη νεολαία των αγροτών, που έλκονταν από τη γνώση, συλλογίζονταν ανεξάρτητα τη ζωή, αναζητώντας τη θέση τους σε αυτήν. Εδώ, στη σχολή Spas-Klepikovskaya, ξεκινά η ποιητική διαδρομή του Yesenin. Αφού αποφοίτησε από το σχολείο αυτό με άριστα, το εγκατέλειψε ως «δάσκαλος της σχολής γραμματισμού». Το καλοκαίρι του 1912. Ο Yesenin μετακόμισε στη Μόσχα, για κάποιο διάστημα υπηρέτησε σε ένα κρεοπωλείο, όπου ο πατέρας του εργαζόταν ως πωλητής. Ο Yesenin αφέθηκε εντελώς στον εαυτό του, δεν υπήρχε περιβάλλον σκέψης και δεν υπήρχε άτομο που θα μπορούσε να γίνει σύμβουλος και μέντορας. Ο πατέρας δεν θα μπορούσε να γίνει τέτοιο άτομο για τον Yesenin. Οι καθαρά υλικοί υπολογισμοί συσκότισαν από αυτόν την πνευματική ζωή ενός νέου. Ανάμεσά τους προέκυψε αποξένωση. Έγινε διάλειμμα μεταξύ πατέρα και γιου.
§2 Λογοτεχνικό ντεμπούτο
Αναζητώντας τα προς το ζην, ο Yesenin εργάζεται σε ένα βιβλιοπωλείο από το φθινόπωρο του 1912. Αλλά στις αρχές του 1913. αυτό το κατάστημα είναι κλειστό, ο Yesenin πηγαίνει στο Konstantinovo για λίγο και επιστρέφει στη Μόσχα τον Μάρτιο. Αυτή τη φορά πιάνει δουλειά στο τυπογραφείο του διάσημου εκδότη I.D. Σύτιν, όπου εργάζεται μέχρι το καλοκαίρι του 1914. Την περίοδο αυτή εντάχθηκε στους επαναστατικούς εργάτες και βρισκόταν υπό αστυνομική επιτήρηση. Η λαχτάρα για αυτομόρφωση τον οδηγεί το 1913 στο Λαϊκό Πανεπιστήμιο της Μόσχας που πήρε το όνομά του από τον A.L. Σανιάβσκι. Στόχος του πανεπιστημίου ήταν να επεκτείνει τη σφαίρα της τριτοβάθμιας εκπαίδευσης στη Ρωσία, να την καταστήσει προσιτή στα φτωχά, δημοκρατικά στρώματα. Το πανεπιστήμιο γρήγορα μεγάλωσε και ωρίμασε. Η διδασκαλία πραγματοποιήθηκε σε υψηλό επίπεδο. Ο Yesenin σπούδασε στο Τμήμα Ιστορίας και Φιλοσοφίας, το πρόγραμμα του οποίου περιελάμβανε πολιτική οικονομία, θεωρία του δικαίου, ιστορία της νέας φιλοσοφίας. Ο Yesenin σπούδασε στο πανεπιστήμιο για περίπου ενάμιση χρόνο, κάτι που δεν ήταν εύκολο έργο. Ένας από τους συγχρόνους του ποιητή, ο συγγραφέας Semyon Fomin, στα απομνημονεύματά του, υποστήριξε ότι από τα πρώτα κιόλας λογοτεχνικά βήματα, ο Yesenin δεν είχε αδύναμα ποιήματα. Φέρεται ότι άρχισε αμέσως να γράφει φωτεινά, πρωτότυπα, δυνατά πράγματα.
Αυτό δεν είναι αληθινό. Στην αρχή, τα ποιήματα του Yesenin βγήκαν χλωμά, ανέκφραστα, μιμητικά, όπως, για παράδειγμα, τέτοια
Η κόκκινη αυγή φώτισε
Στο μπλε του ουρανού
Το σερί φάνηκε ξεκάθαρο
Στη χρυσή λάμψη του.
Αλλά παρ' όλη την πρωτογονικότητα τέτοιων γραμμών, προέρχονταν από αυτό που είδαν, βίωσαν. Πέρασαν μόνο δύο χρόνια και το συναίσθημα του ποιητή, έχοντας αποκτήσει βάθος, θα εκτοξευθεί στον στίχο που ταιριάζει στον Yesenin, απόκοσμα: "Το κόκκινο φως της αυγής είναι υφαντό στη λίμνη ..." Στα ρωσικά, θαρραλέα, σαρωτικά, σκανδαλισμένα ψηλά τις χρυσές μπούκλες του, μπήκε στο δωμάτιο της ρωσικής ποίησης, για να μείνει εκεί για πάντα. Από την παιδική ηλικία, συνθέτοντας ποίηση (κυρίως σε μίμηση των A.V. Koltsov, I.S. Nikitin, S.D.Drozhnik), ο Yesenin βρίσκει ομοϊδεάτες στον "λογοτεχνικό και μουσικό κύκλο του Surikov". Η σύνθεση του κύκλου ήταν μάλλον ετερόκλητη. Οργανωτικά, ο κύκλος σχηματίστηκε το 1905. Ο Yesenin μεταφέρθηκε στον "Κύκλο Surikov" στις αρχές του 1914 από τον γνωστό του από τη Μόσχα S.N. Koshkarov. Ο Yesenin έγινε δεκτός στον κύκλο. Ο επίδοξος νέος ποιητής ανέπτυξε ένα λογοτεχνικό περιβάλλον. Διοργανώθηκαν εκθέσεις κυριολεκτικά δουλεύει, εκδόθηκαν λογοτεχνικές συλλογές, εκδόθηκε λογοτεχνικό-δημόσιο περιοδικό «Φίλος του Λαού». Ο Yesenin γρήγορα συνήθισε την κατάσταση στον κύκλο. Ο νεαρός άνδρας αιχμαλωτίστηκε αρκετά έντονα από τις κοινωνικές και πολιτικές δραστηριότητες των Σουρικοβιτών. Η νέα θέση του Yesenin, όπως ήταν φυσικό, του δημιούργησε νέες σκέψεις και διαθέσεις. Το 1912 προσπάθησε να γράψει μια ποιητική δήλωση, στην οποία δίνει το όνομα του προγράμματος «Ποιητής».
Αυτός ο ποιητής, που καταστρέφει τους εχθρούς,
Του οποίου η αγαπημένη μητέρα είναι αληθινή,
Που αγαπά τους ανθρώπους σαν αδέρφια
Και είμαι έτοιμος να υποφέρω για αυτούς.
Η παραμονή του Yesenin στον «Κύκλο Surikov» δεν σήμαινε ακόμη ότι είχε γίνει συνειδητός επαναστάτης. Αλλά τον βοήθησε να ξεφύγει από τη μοναξιά, μυήθηκε στη συλλογικότητα των εργαζομένων, τον έκανε να ασχοληθεί με την κοινωνική ζωή. Εδώ έγινε η πνευματική αφύπνιση του Yesenin. Η εντελώς ανεξάρτητη ζωή του Yesenin ξεκινά το 1914, όταν το όνομά του βρίσκεται ήδη αρκετά συχνά στις σελίδες λογοτεχνικών και καλλιτεχνικών περιοδικών. Τα πρώτα τυπωμένα ποιήματα του Yesenin είναι ποιήματα για τη ρωσική φύση. Οι εικόνες των εποχών, τα παραμυθένια μοτίβα ταίριαζαν καλύτερα για παιδικά περιοδικά, όπου κυρίως τα τοποθετούσε ο Yesenin. Κυρίως δημοσιεύτηκε σε δύο από αυτά «Protalinka» και «Mirok».
"Birch", "Bird cherry", "Porosha" - αυτά είναι τα ονόματα των ποιημάτων του Yesenin του 1914. Την άνοιξη του 1915, ο Yesenin έφτασε στην Πετρούπολη, όπου συνάντησε τον A.A. Blok, S.M. Gorodetsky, A.M. Ο Remisov και άλλοι, πλησιάζει όλο και περισσότερο τον Ν.Α. Klyuev, ο οποίος είχε σημαντική επίδραση πάνω του. Οι κοινές τους παραστάσεις με ποιήματα και κουκλίστικα στυλιζαρισμένα ως "αγροτικό", "λαϊκό" τρόπο (ο Yesenin είναι ένας χρυσαυγίτης τύπος με κεντημένο πουκάμισο και μαροκίνιες μπότες στο κοινό) είχαν μεγάλη επιτυχία.
§3. Συλλογή Ραντούνιτσα
Ο ποιητής ήταν μόλις είκοσι ετών όταν εμφανίστηκε το πρώτο βιβλίο των ποιημάτων του. Η συλλογή «Ραντουνίτσα» εκδόθηκε στις αρχές του 1916. Η «Ραντουνίτσα» χαιρετίζεται με ενθουσιασμό από την κριτική, η οποία βρήκε μέσα της ένα φρέσκο ρεύμα, που σημείωνε τον νεανικό αυθορμητισμό και τη φυσική γεύση του συγγραφέα.
Πολλά ποιήματα συνδέονται με τον τίτλο της συλλογής, εμπνευσμένα από θρησκευτικές ιδέες και πεποιθήσεις που ήταν καλά γνωστές στον Yesenin από τις ιστορίες του παππού του και από τα μαθήματα του νόμου του Θεού στο σχολείο Spas-Klepikovskaya. Τα ποιήματα αυτά χαρακτηρίζονται από τη χρήση χριστιανικού συμβολισμού.
Βλέπω - στην πλην πληρωμή,
Πάνω σε ελαφρά φτερωτά σύννεφα
Έρχεται η αγαπημένη μητέρα
Με έναν αγνό γιο στην αγκαλιά της...
Σε ποιήματα αυτού του τύπου, ακόμη και η φύση ζωγραφίζεται σε θρησκευτικούς-χριστιανικούς τόνους. Ωστόσο, τέτοιοι στίχοι προέρχονται πολύ πιο συχνά από τον Yesenin όχι από το Ευαγγέλιο, όχι από την κανονική εκκλησιαστική βιβλιογραφία, αλλά ακριβώς από εκείνες τις πηγές που απορρίφθηκαν από την επίσημη εκκλησία, από τη λεγόμενη "απόμακρη" λογοτεχνία - απόκρυφα και θρύλους. Απόκρυφα σημαίνει μυστικό, κρυμμένο, κρυμμένο. Τα Απόκρυφα διακρίνονταν από σπουδαία ποίηση, πλούτο σκέψης, εγγύτητα στην παραμυθένια φαντασίωση. Ένας απόκρυφος θρύλος βρίσκεται κάτω από ένα τέτοιο, για παράδειγμα, ποίημα του Yesenin, γεμάτο με καθόλου θρησκευτικό, αλλά καθημερινό - φιλοσοφικό περιεχόμενο:
Ο Κύριος πήγε να βασανίσει ερωτευμένους ανθρώπους,
Βγήκε στο kuluzhku ως ζητιάνος.
Γέρος παππούς σε ένα ξερό κούτσουρο, στο Ντουμπρόβ,
Έτριψε με τα ούλα του τη μπαγιάτικη κρούστα.
Άλλωστε αυτό δεν είναι τόσο χριστιανικό όσο καθαρά ανθρώπινη ηθική. Ο γέρος δείχνει ανθρώπινη καλοσύνη, και η εικόνα του Χριστού μόνο το τονίζει, τονίζει την ανθρωπιστική ιδέα. Στην πρώτη θέση δεν είναι η ιδέα του Θεού, αλλά η ιδέα της ανθρωπότητας. Τα λόγια του Yesenin και του Isusakh και Mikolakh του ειπώθηκαν από αυτόν μετά την επανάσταση, αλλά αυτό δεν ήταν μια καθυστερημένη προσπάθεια να δικαιολογηθεί ενώπιον των Σοβιετικών αναγνωστών. Ακόμη και τότε, όταν ο Yesenin έγραφε ποίηση με θρησκευτικό κέλυφος, διακατέχονταν από μια διάθεση που κάθε άλλο παρά θρησκευτική. Η θρησκευτικότητα στα ποιήματα του Yesenin εκδηλώνεται με διαφορετικούς τρόπους σε διαφορετικές περιόδους του δημιουργική δραστηριότητα... Αν στους στίχους του 1914. Η ειρωνική στάση του Yesenin για τη θρησκεία αποτυπώνεται αρκετά εύκολα, αλλά αργότερα, το 1915-1916, ο ποιητής δημιουργεί πολλά έργα στα οποία το θρησκευτικό θέμα λαμβάνεται, θα λέγαμε, σοβαρά. Η νίκη της πραγματικής ζωής επί των θρησκευτικών θρύλων είναι αρκετά απτή στη Ραντούνιτσα. Σημαντικό μέρος αυτής της συλλογής είναι ποιήματα που προέρχονται από τη ζωή, από τη γνώση της αγροτικής ζωής. Την κύρια θέση σε αυτά κατέχει μια ρεαλιστική απεικόνιση της ζωής του χωριού. Η απαράμιλλη αγροτική καθημερινότητα στην καλύβα συνεχίζεται ειρηνικά. Δείχνει όμως το χωριό μόνο από μια, καθημερινή όψη, χωρίς να αγγίζει τις κοινωνικές διεργασίες που συμβαίνουν στο αγροτικό περιβάλλον. Ο Yesenin ήταν αναμφίβολα εξοικειωμένος με την κοινωνική ζωή του χωριού. Και δεν μπορεί να ειπωθεί ότι δεν έκανε προσπάθειες να το αντικατοπτρίσει στα ποιήματά του. Αλλά υλικό αυτού του είδους δεν προσφέρεται για μια αληθινά ποιητική ενσάρκωση. Αρκεί να αναφέρουμε, για παράδειγμα, στίχους:
Είναι δύσκολο και λυπηρό να το βλέπω
Πώς πεθαίνει ο αδερφός μου αγαπητέ.
Και προσπαθώ να μισώ τους πάντες
Ποιος εχθρεύεται με τη σιωπή του.
Εδώ ο Yesenin δεν έχει βρει ακόμα τη δική του φωνή. Αυτά τα ποιήματα θυμίζουν φτωχές μεταγραφές του Σουρίκοφ, του Νικήτιν και άλλων χωρικών ποιητών. Από την άλλη, δεν μπορεί κανείς να αγνοήσει αυτό που παραδέχτηκε ο ίδιος ο ποιητής λέγοντας ότι «δεν προέρχεται από τη συνηθισμένη αγροτιά», αλλά από το «ανώτερο στρώμα». Οι πρώτες εντυπώσεις από την παιδική ηλικία και τη νεότητα του Yesenin αντικατοπτρίστηκαν στο "Radunitsa". Αυτές οι εντυπώσεις δεν συνδέονταν με τη σφοδρότητα της αγροτικής ζωής, με την καταναγκαστική εργασία, με τη φτώχεια στην οποία ζούσε η «κοινή» αγροτιά και η οποία προκάλεσε ένα αίσθημα κοινωνικής διαμαρτυρίας. Όλα αυτά δεν ήταν οικεία στον ποιητή από τη δική του εμπειρία ζωής, δεν τα βίωσε και δεν τα ένιωσε. Το κύριο λυρικό θέμα της συλλογής είναι η αγάπη για τη Ρωσία. Σε ποιήματα σχετικά με αυτό το θέμα, τα πραγματικά και προφανή θρησκευτικά χόμπι του Yesenin, ο παλιός χριστιανικός συμβολισμός, όλα τα χαρακτηριστικά της εκκλησιαστικής παιδείας υποχώρησαν αμέσως στο παρασκήνιο. Στο ποίημα "Swarm you, αγαπητή μου Ρωσία ..." δεν αρνείται τέτοιες συγκρίσεις όπως "καλύβες - στα άμφια της εικόνας", αναφέρει τον "Meek Savior", αλλά το κύριο και κύριο είναι διαφορετικό.
Αν ο οικοδεσπότης του αγίου φωνάξει:
«Ρίξε σε Rus, ζήσε στον παράδεισο!»
Θα πω: «Δεν υπάρχει ανάγκη για παράδεισο,
Δώσε την πατρίδα μου».
Ακόμα κι αν υποθέσουμε ότι εδώ, όχι με τη συμβατική, αλλά με την κυριολεκτική έννοια, λαμβάνεται ο «Σωτήρας» και ο «ιερός στρατός», τόσο ισχυρότερη είναι η αγάπη για την πατρίδα, η νίκη της ζωής επί της θρησκείας. στίχους. Η δύναμη των στίχων του Yesenin έγκειται στο γεγονός ότι σε αυτόν το αίσθημα αγάπης για την πατρίδα εκφράζεται πάντα όχι αφηρημένα και ρητορικά, αλλά συγκεκριμένα, σε ορατές εικόνες, μέσα από εικόνες του γηγενούς τοπίου. Αλλά η αγάπη του Yesenin για την πατρίδα δεν γεννήθηκε μόνο από τις θλιβερές εικόνες της φτωχής χωρικής Ρωσίας. Την είδε κι άλλη: σε μια χαρούμενη ανοιξιάτικη διακόσμηση, με μυρωδάτα καλοκαιρινά λουλούδια, χαρούμενα άλση, με κατακόκκινα ηλιοβασιλέματα και έναστρες νύχτες. Και ο ποιητής δεν φύλαξε κόπο για να μεταφέρει πιο ζωντανά τον πλούτο και την ομορφιά της ρωσικής φύσης.
«Προσεύχομαι για τα ξημερώματα αλά,
Κοινωνώ δίπλα στο ρέμα».
§4. Μεγάλος Οκτώβρης στα έργα της Α.Ε. Γεσένιν
Μεγάλος Οκτώβρης ... Ο Yesenin είδε μέσα του τα γεγονότα που άρχισαν νέα εποχή... («Το δεύτερο έτος του πρώτου αιώνα» - έτσι όρισε την ημερομηνία έκδοσης τριών βιβλίων του - 1918). Ήδη από τις παραμονές της -μετά την Επανάσταση του Φλεβάρη- ο ποιητής ήταν γεμάτος χαρμόσυνα προαισθήματα.
Σχετικά με τη Ρωσία, για τη στέπα και τους ανέμους,
Και είσαι το σπίτι του πατριού μου!
Στη χρυσή ποβέτα
Η ανοιξιάτικη βροντή φωλιάζει, -
Αναφώνησε με ενθουσιασμό.
Στα «μικρά» (όπως τα αποκαλούσε) ποιήματα «Σύντροφος», «Ψαλμωδός Κάλεσμα», «Πατέρας», «Οκτόιχ» ο Γιεσένιν, όπως πολλοί ποιητές εκείνης της εποχής, χρησιμοποιεί εκκλησιαστικό λεξιλόγιο, βιβλικές εικόνες. Ήταν μια εποχή μεγάλων χειρονομιών, ρητορικών επιτονισμών, πανηγυρικών ψαλμωδιών ...
Ο ποιητής χαίρεται, όλος αυτός - με αγαλλίαση, θαυμασμό. Οι σκέψεις του είναι για την χαρούμενη και μη αφετηρία της πατρίδας του.
Σε σένα, στις ομίχλες σου
Και τα πρόβατα στα χωράφια
Το κουβαλάω σαν ένα φύλλο βρώμης
Είμαι ο ήλιος στην αγκαλιά μου...
Οι σύγχρονοι που γνώρισαν τον ποιητή εκείνες τις θυελλώδεις μέρες θυμούνται την εσωτερική του άνοδο, την επιθυμία του να είναι ανάμεσα στους ανθρώπους, απορροφά ό,τι ανησυχούσε περισσότερο διαφορετικοί άνθρωποιπου άνοιξαν τις καρδιές τους στον άνεμο της επανάστασης.
Λίγες μέρες μετά την εξέγερση του Οκτώβρη, ο Yesenin είναι παρών στο συλλαλητήριο «η διανόηση και ο λαός», ακούγοντας την ομιλία του A.V. Λουνατσάρσκι. Κοιτάζοντας γύρω από την κατάμεστη αίθουσα, χαμογελάει:
Ναι, αυτό είναι το κοινό!
Οι συναντήσεις με τον Alexander Blok, τον οποίο συνάντησε κατά την άφιξή του στην Πετρούπολη (Μάρτιος 1915), γίνονται όλο και συχνότερες. Παρά τη διαφορά στα μονοπάτια τους προς την επανάσταση, την κοσμοθεωρία τους, οι ποιητές συγκεντρώθηκαν από προβληματισμούς για τη μοίρα της Ρωσίας, πίστη στο μεγάλο μέλλον της. Το γεγονός ότι ο Μπλοκ και ο Γιεσένιν τάχθηκαν στο πλευρό του εξεγερμένου λαού απομάκρυνε αμέσως πολλούς αστούς συγγραφείς από αυτούς. "Ο Yesenin τηλεφώνησε και μίλησε για το χθεσινό" πρωί της Ρωσίας" στην αίθουσα Tenishevsky. Οι εφημερίδες και το πλήθος του φώναζαν, Α. Μπελή και δικό μου: «προδότες». Δεν δίνουν τα χέρια», γράφει ο Μπλοκ στο σημειωματάριό του στις 22 Ιανουαρίου 1918 και προσθέτει: «Κύριοι, δεν έχετε γνωρίσει ποτέ τη Ρωσία και δεν την έχετε αγαπήσει ποτέ!»
Ο Yesenin θα μπορούσε επίσης να απευθύνει τις ίδιες λέξεις στους "μάστερ". Αυτός, γιος αγρότης, χαιρόταν που ένιωθε σαν στενοί άνθρωποι που είχαν σπάσει τα δεσμά της σκλαβιάς. «Η μητέρα μου είναι η πατρίδα μου, είμαι μπολσεβίκος». Αφήστε αυτή τη δήλωση στο στόμα του Yesenin να ακουγόταν πολύ κατηγορηματική, αλλά δεν συμβιβάστηκε ούτε μια γιώτα της αλήθειας των συναισθημάτων του. Του φαινόταν ότι η επανάσταση, καταστρέφοντας τον παλιό κόσμο, θα έφτιαχνε αμέσως την «πολυπόθητη πόλη», τη χώρα της Inonia (από τη λέξη - εντάξει, καλά), έναν αγροτικό παράδεισο. Σε αυτή τη χώρα δεν υπάρχουν φόροι για την καλλιεργήσιμη γη, όλη η γη είναι αγροτική, «του Θεού», δεν υπάρχουν γαιοκτήμονες, αξιωματούχοι, παπάδες, ελεύθεροι αγρότες ζουν σε αφθονία, που δηλώνουν την «ελεύθερη» θρησκεία τους, λατρεύουν τον «θεό της αγελάδας». Ναι, ο βασιλιάς και όλοι οι κολλητοί του εκδιώχθηκαν, η γη έγινε χωριάτικη, οι άνθρωποι ελευθερώθηκαν. Αλλά ο «επίγειος παράδεισος», όπως απεικόνισε στα έργα του Yesenin, δεν ήρθε. Οικονομική καταστροφή. Πείνα. Έλλειψη καυσίμων. Η επίθεση των επεμβατικών, το γλέντι της Λευκής Φρουράς και των αναρχικών συμμοριών...
"Ποιος είναι αυτός? Ρωσία μου, ποιος είσαι; Που? - ρώτησε μπερδεμένος ο ποιητής, κοιτάζοντας το πρόσωπο της παραμορφωμένης από τον πόλεμο και τις στερήσεις πατρίδα του.
Α, ποιος, ποιος να τραγουδήσει
Σε αυτή την τρελή λάμψη των πτωμάτων;
Και πάνω απ' αυτό το φοβερό όραμα, πώς σε καιρούς δεινών και συμφορών «φυσάει η επικίνδυνη κόρνα, φυσάει»... Η πόλη που απλώνει το χέρι της στο χωριό μοιάζει στον ποιητή σαν σιδερένιο τέρας, «τρομερός αγγελιοφόρος», άψυχο. εχθρός των λιβαδιών και των καλλιεργήσιμων εκτάσεων, όλων των ζωντανών όντων. Τα ποιήματα του Έσενιν «Τα καράβια της φοράδας», «Σοροκούστ», «Μυστηριώδης κόσμος, ο αρχαίος μου κόσμος...» είναι γεμάτα με ανήσυχα, βαριά συναισθήματα και σκέψεις.
Το χωράφι κρυώνει από μελαγχολία,
Πνιγμός στους τηλεγραφικούς στύλους, -
Στους στίχους αυτούς, το ίδιο το μαρτύριο του ποιητή, λες, παίρνει σάρκα και οστά, γίνεται ορατό και επομένως ιδιαίτερα εντυπωσιακό. Και αυτή η απελπισία, ο εσωτερικός πόνος μερικές φορές καλυπτόταν με προσποιητό μπράβο, απερίσκεπτο μπράβο και κυνισμό. Αλλά μια ευγενική, συμπαθητική ψυχή δεν μπορούσε να κρυφτεί κάτω από καμία μάσκα. Και γι' αυτό ο αναστεναγμός είναι τόσο φυσικός και βαθύς:
Αγαπώ την πατρίδα μου
Αγαπώ πολύ την πατρίδα μου.
Η απάντηση στο ερώτημα: «Πού μας πάει η μοίρα των γεγονότων;». - θα έπρεπε να τον παρακινούσε η ίδια η ζωή και αυτό το συναίσθημα - κρατημένο στην καρδιά, αναπόδραστο.
Και έτσι έγινε.
5 Συνάντηση της Isadora Duncan
Ταξίδια στο εξωτερικό
Το 1921, κατά την παραμονή του στο εξωτερικό, ο A. Lunacharsky είχε μια συνομιλία με την Αμερικανίδα χορεύτρια Isadora Duncan, της οποίας η φήμη εξαπλώθηκε σε όλο τον κόσμο. Duncan (1878 - 1927) Ιρλανδός στην καταγωγή, γεννήθηκε στην Καλιφόρνια και έγινε Αμερικανός πολίτης. Ήταν η εμπνευστής νέο σχολείοχορός που αναβίωσε τις χορογραφικές παραδόσεις αρχαία Ελλάδα, πλαστική γυμναστική. Ο Ντάνκαν μελέτησε υπομονετικά τον αρχαίο χορό από τις εικόνες στα αρχαία αγγεία. Πρότεινε στον A. Lunacharsky να οργανώσει μια σχολή χορού στη Μόσχα, πιστεύοντας ότι το ίδιο το πνεύμα του ελεύθερου κλασικού χορού αντιστοιχεί στη διάθεση που επικρατεί στη Σοβιετική Ρωσία. Το 1921, ο Ντάνκαν έφτασε στη Μόσχα. Αυτή η απόφασή της ήταν εντελώς αδιάφορη. Ένα από τα ευρύχωρα αρχοντικά της Μόσχας ανατέθηκε στο σχολείο της. Ανέλαβε με ενθουσιασμό να διδάξει στους νέους τον αρχαίο χορό, άρχισε να αναπτύσσει χορογραφική ενσάρκωση θεμάτων όπως το "Red Banner". Ήταν σχετικά εύκολο για την Isadora Duncan να συνηθίσει το περιβάλλον της Μόσχας, αφού είχε ήδη κάνει δύο περιοδείες στη Ρωσία στο παρελθόν. Το φθινόπωρο του 1921, στο διαμέρισμα του καλλιτέχνη G. Yakulov, γνώρισε τον Yesenin. Γρήγορα έγιναν κοντά. Στις 2 Μαΐου 1922 καταγράφηκε ο γάμος τους. Μέχρι τη στιγμή που γνωρίστηκαν, ο Ντάνκαν ήταν σχεδόν δύο φορές μεγαλύτερος από τον Yesenin. Αυτό φυσικά δεν θα μπορούσε να μην επηρεάσει τη σχέση τους. Υπήρχαν και άλλες συνθήκες που μιλούσαν για αναξιοπιστία της γρήγορης προσέγγισής τους. Ο Ντάνκαν δεν μιλούσε ρωσικά, ο Γιεσένιν δεν ήξερε ούτε μια ευρωπαϊκή γλώσσα. Επιπλέον, οι απόψεις και οι συνήθειές τους για τη ζωή ήταν πολύ διαφορετικές. Όλα αυτά δημιούργησαν άθελά τους την εντύπωση ότι η κοινή τους ζωή ήταν αφύσικη.
Ο Ντάνκαν έχει παντρευτεί πολλές φορές. Είχε παιδιά τα οποία μεγάλωσε προσεκτικά. Και οι δύο τους -ένα αγόρι και ένα κορίτσι- σκοτώθηκαν στο Παρίσι όταν το αυτοκίνητο με το οποίο έκαναν τη βόλτα τους έπεσε απροσδόκητα στον Σηκουάνα. Όταν συναντήθηκε με τον Yesenin, της φαινόταν ότι το πρόσωπό του θύμιζε κάπως τα χαρακτηριστικά του γιου της. Αυτό έκανε την αγάπη της για τον Yesenin κάπως οδυνηρή. Ο Ντάνκαν ήταν προσεκτικός με τον Γιεσένιν, πάντα ανησυχούσε για αυτόν. Ο Yesenin χώρισε με τον Duncan το φθινόπωρο του 1923. Στην τελευταία του επιστολή προς εκείνη εξομολογήθηκε: «Συχνά σε θυμάμαι με όλη μου την ευγνωμοσύνη προς σένα». Η συνάντηση του Yesenin με τον Duncan ήταν ένας από τους λόγους για το ταξίδι του στο εξωτερικό. Πηγαίνοντας σε μια περιοδεία στην Ευρώπη και την Αμερική, ο Ντάνκαν κάλεσε τον Yesenin μαζί της. Αλλά στην απόφαση του ποιητή να επισκεφθεί το εξωτερικό μεγάλης σημασίαςείχε και καθαρά λογοτεχνικούς προβληματισμούς.
Στις 10 Μαΐου 1922, ο Yesenin και ο Duncan πέταξαν στη Γερμανία. Προφανώς, για να λάβουν πιο εύκολα βίζα από ξένους αξιωματούχους, ο Yesenin και ο Duncan, που ήταν ήδη σύζυγοι, αναγκάστηκαν να ξαναπαντρευτούν στο εξωτερικό. Ο Yesenin έγραψε στις 21 Ιουνίου 1922 από το Wiesbaden: «Η Isidora με παντρεύτηκε για δεύτερη φορά και τώρα με τον Duncan - Yesenin, αλλά απλώς τον Yesenin. Σύντομα η ποιητική του συλλογή εκδόθηκε στο Βερολίνο. Το ταξίδι αποδείχθηκε ταραχώδες για τον Yesenin. Τα λόγια του ακούγονται σαν παράπονο: «Αν η Izadora δεν ήταν τρελή και μου έδινε την ευκαιρία να κάτσω κάπου. Αυτή, σαν να μην είχε συμβεί τίποτα, οδηγεί με ένα αυτοκίνητο στο Λούμπεκ, μετά στη Λειψία, μετά στη Φρανκφούρτη, στη Βαϊμάρη».
Έχοντας επισκεφθεί την Αμερική, ο Yesenin βρέθηκε ξανά στο Παρίσι. Αυτή τη φορά όρμησε πάνω του ο ίδιος ο Ντ. Μερεζκόφσκι. Στις 16 Ιουνίου 1923 δημοσίευσε ένα άρθρο στην εφημερίδα Eclair στο οποίο προέτρεπε υστερικά τους Γάλλους να μην υποκύψουν στην προπαγάνδα των «εκπροσώπων της μπολσεβίκικης τυραννίας». Ο Μερεζκόφσκι κουβαλούσε επίσης το «Isadora Duncan και τον σύζυγό της, έναν αγρότη Yesenin». Εξέφρασε την ελπίδα ότι ο Ντάνκαν «δεν θα μπορούσε να μολύνει το Παρίσι» «με τον χορό του, στολισμένο με προπαγάνδα», αναφέρθηκαν τρομερές λεπτομέρειες για τον Yesenin, όπως ότι προσπάθησε να ληστέψει έναν Αμερικανό εκατομμυριούχο σε ένα ξενοδοχείο.
Μακριά από την πατρίδα του, ο Yesenin ένιωθε λυπημένος και μόνος. Ακολουθώντας την Ευρώπη, ο Yesenin επισκέφτηκε την Αμερική. Του φαινόταν στριμωγμένη, άβολη και άψυχη. Ο Yesenin έμεινε στην Αμερική τέσσερις μήνες. Αμέσως μετά την άφιξή τους στην Αμερική, άρχισαν προβλήματα που συνδέονται με τις παραστάσεις του Ντάνκαν, η Ντάνκαν έδινε στις παραστάσεις της έναν ταραχώδη χαρακτήρα: κάθε φορά που έπαιζε τον χορό «Internationale» που ανέπτυξε στη Μόσχα, ο οποίος μερικές φορές τελείωνε με αστυνομική επέμβαση. Ο Yesenin όρισε όλη αυτή την περίπλοκη πολιτική επιχείρηση με απλά λόγια, λέγοντας σε μια επιστολή ότι αυτός και ο Duncan «ζήτησαν πίσω».
§6 Επιστροφή στη Ρωσία
Τον Αύγουστο του 1923, ο Yesenin επέστρεψε στη Μόσχα. «Είμαι πολύ ευχαριστημένος με το γεγονός ότι επέστρεψα στη Σοβιετική Ρωσία», έγραψε λίγο μετά την άφιξή του από το εξωτερικό. Όλοι όσοι έπρεπε να συναντηθούν εκείνη την εποχή με τον Yesenin είδαν πώς ο ποιητής κοιτούσε τώρα ιδιαίτερα προσεκτικά τη ζωή, τις μεταμορφώσεις που συνέβησαν στην πατρίδα του κατά τη διάρκεια των ταξιδιών του στο εξωτερικό. Από την Αμερική, όπως σημείωσε ο Μαγιακόφσκι, ο Yesenin επέστρεψε «με ξεκάθαρη λαχτάρα για το νέο». Έχασε με πολλούς τρόπους για τον ποιητή τις προηγούμενες λογοτεχνικές του συνδέσεις. «Μου φαίνεται», έγραψε ένας από τους συγχρόνους του ποιητή, «ότι ο Yesenin, έχοντας ταξιδέψει στην Ευρώπη και την Αμερική, άρχισε να ασφυκτιά σε έναν στενό κύκλο. Ο Yesenin προσπαθεί όλο και περισσότερο να καταλάβει, να κατανοήσει τι συμβαίνει αυτά τα χρόνια στη Ρωσία, σε όλο τον κόσμο. Οι ορίζοντες και το εύρος της ποίησής του διευρύνονται. Ο Yesenin τώρα μιλάει με χαρά σε στίχους για την «ενόρασή» του, για εκείνη τη μεγάλη ιστορική αλήθεια που του αποκαλύπτεται τώρα όλο και πληρέστερα:
Βλέπω τα πάντα
Καταλαβαίνω ξεκάθαρα
Τι νέα εποχή -
Μη σου βάλω ούτε κιλό σταφίδες.
Αυτές είναι σειρές από τη στροφή, που γράφτηκε το 1924. «Στη λογοτεχνική μας κατασκευή με όλα τα θεμέλια στη σοβιετική πλατφόρμα», θα έλεγε ο Yesenin για την πολιτική του θέση ακόμη νωρίτερα, στο δοκίμιο «Zhelezny Mirgorod», το φθινόπωρο του 1923.
Το θέμα των δύο Ρωσιών - της απερχόμενης και της Σοβιετικής - που έχει ήδη σκιαγραφηθεί ξεκάθαρα από τον Yesenin στην "επιστροφή στην πατρίδα", αναπτύσσεται περαιτέρω στα μικρά ποιήματά του, τα ονόματα των οποίων - "Soviet Rus" και "Outgoing Rus" - είναι γεμάτο βαθύ εσωτερικό νόημα. Αυτά τα μικρά ποιήματα, ευρύχωρα και μεγάλης κλίμακας στη σκέψη, γίνονται αντιληπτά ως ηθικά έργα μεγάλης κοινωνικής και κοινωνικής έντασης. Το κίνητρο του ανταγωνισμού μεταξύ του παλιού και του νέου, που σκιαγραφείται στο ποίημα «Σορόκους» («Το πουλάρι με τη χαίτη» και «το μαντεμένιο τρένο στα πόδια του»), αναπτύσσεται στα ποιήματα των τελευταίων ετών: διορθώνοντας τα σημάδια μιας νέας ζωής, καλωσορίζοντας την "πέτρα και το ατσάλι", ο Yesenin νιώθει όλο και περισσότερο σαν τραγουδιστής "Golden log hut", του οποίου η ποίηση "δεν χρειάζεται πλέον εδώ". Το ταξίδι του Yesenin στη Δυτική Ευρώπη και τις Ηνωμένες Πολιτείες (Μάιος 1922 - Αύγουστος 1923) τον έκανε να σκεφτεί πολλά. Από τον κόσμο όπου «ο κύριος Ντολάρ είναι σε τρομερό τρόπο», όπου η ψυχή «παραδόθηκε ως περιττή υπό τον Σμορντιακωβισμό», είδε πιο καθαρά το νόημα των μετασχηματισμών στη Σοβιετική Ρωσία. «… Η ζωή δεν είναι εδώ, αλλά εδώ», έγραψε με βεβαιότητα στον φίλο του από τη Μόσχα από τη Γερμανία. Δεν δούλεψε στο εξωτερικό. Και αυτό που βρισκόταν στο χαρτί ήταν εσωτερικά συνδεδεμένο με τις μνήμες της πατρίδας. Μπορούσε να επαναλάβει τους στίχους του Νεκράσοφ:
Όχι στους ουρανούς της πατρίδας κάποιου άλλου -
Έγραψα τραγούδια για την πατρίδα μου!
Ο μονόλογος του Επιτρόπου Rassvetov από το ημιτελές δραματικό ποίημα "The Country of Scoundrels", που σκιαγραφήθηκε στην Αμερική, έγινε ένα τέτοιο "τραγούδι για την πατρίδα" της Σοβιετικής Ρωσίας. Στην Αμερική «Χάλυβας» ο καπιταλισμός άδειασε την ψυχή του ανθρώπου, βάζοντας ένα δολάριο σε όλα, το κέρδος. Ο κόσμος της εκρίζωσης χρήματος, της δημιουργίας χρήματος γέννησε επιχειρηματίες εμπόρους, επιχειρηματίες.
Αυτοί οι άνθρωποι είναι σάπια ψάρια
Όλη η Αμερική είναι ένα άπληστο στόμα.
Αλλά η Ρωσία… Αυτό είναι ένα κομμάτι ......
Αν μόνο η σοβιετική εξουσία.
Στην «ατσάλινη» Ρωσία, η σοβιετική εξουσία και ο σοσιαλισμός θα εξυψώσουν τον άνθρωπο, γιατί στο όνομα της ευτυχίας του, νέα ζωή- «στη δημοκρατία θα υπάρχει αυτό που το χρειάζεται». Ο ποιητής συμπαθεί ξεκάθαρα τον Επίτροπο Rassvetov, έναν πεπεισμένο κομμουνιστή, μαζεμένο, με ισχυρή θέληση άτομο που ξέρει τι πρεσβεύει, για τι αγωνίζεται. Του άρεσε που ο «πρώην» τον θεωρούσε «πράκτορα των μπολσεβίκων», «κόκκινο προπαγανδιστή», «υπάλληλο της Τσέκα». Στο εξωτερικό έγινε αποφασιστικό βήμα για να απομακρυνθεί ο «μαύρος». Να διώξει το δυσοίωνο δημιούργημα της «ταβέρνας της Μόσχας», ψυχική σύγχυση, τραγικές αυταπάτες. Σκεπτόμενος τη γενέτειρά του, τη ζωή του, «η καρδιά του ήπιε το αίμα της νηφάλιας μπράγκα». Οι πρώτες λέξεις που είπε στο σπίτι ήταν: «Κυρίως ευχαριστημένος με το γεγονός ότι επέστρεψα στη Σοβιετική Ρωσία». Οι στίχοι είναι η πιο δυνατή πλευρά του ταλέντου του Yesenin.
Η δόξα στον Yesenin δεν δόθηκε από ποιήματα, αλλά από τα λυρικά του ποιήματα. Ακόμη και στα καλύτερα ποιήματά του, την Άννα Σνεζίνα, ο στιχουργός υπερίσχυε του επικού ποιητή. Μέχρι σήμερα, υπάρχει η άποψη ότι οι ερωτικοί στίχοι του Yesenin είναι απομονωμένοι από την εποχή, χωρίς σημάδια της εποχής, ότι δεν υπάρχει σύνδεση με τη δημόσια βιογραφία του ποιήματος, αλλά υπάρχει μόνο μια σύνδεση με στενά προσωπικά γεγονότα. Από αυτή την άποψη, ο Yesenin εμφανίζεται ως ένας «καθαρός στιχουργός» πλήρως βυθισμένος στον εαυτό του. Οι ερωτικοί του στίχοι δεν χωρίστηκαν ποτέ από τις γενικές διαθέσεις και τους προβληματισμούς που διέθεταν τον ποιητή, ήταν πάντα εξαρτημένοι από τις δημόσιες απόψεις του, που άφηναν επιβλητικά το αποτύπωμά τους στα ποιήματά του με το πιο οικείο περιεχόμενο. Αυτή η σύγχυση, η κατάθλιψη, οι απαισιόδοξες σκέψεις άφησαν στη συνέχεια ένα τραγικό αποτύπωμα στους ερωτικούς στίχους του ποιητή. Ακολουθούν τυπικές γραμμές από ένα από τα ποιήματα αυτού του κύκλου:
Τραγουδήστε το, τραγουδήστε το Σε μια καταραμένη κιθάρα.
Τα δάχτυλά σου χορεύουν σε ημικύκλιο.
Για να πνιγώ σε αυτή τη βλακεία,
Ο τελευταίος, μοναδικός μου φίλος.
Στις αρχές του 1923, η επιθυμία του Yesenin να βγει από την κρίση στην οποία βρέθηκε έγινε αισθητή. Σταδιακά, κερδίζει όλο και πιο στέρεο έδαφος, έχει βαθύτερη επίγνωση της σοβιετικής πραγματικότητας, αρχίζει να αισθάνεται ότι δεν είναι υιοθετημένος, αλλά φυσικός γιος της Σοβιετικής Ρωσίας. Αυτό αντικατοπτρίζεται έντονα όχι μόνο στους πολιτικούς, αλλά και στους ερωτικούς στίχους.
Το 1923 ανήκουν τα ποιήματά του, στα οποία έγραψε για πρώτη φορά για αληθινή, βαθιά αγάπη, αγνή, φωτεινή και αληθινά ανθρώπινη.
Μια μπλε φωτιά σάρωσε τριγύρω
Ξεχασμένες γενέτειρες.
Την πρώτη φορά που μιλάω για αγάπη,
Για πρώτη φορά αρνούμαι να κάνω μια σειρά.
Είναι αδύνατο να μην προσέξετε τη γραμμή:
«Την πρώτη φορά που τραγούδησα για την αγάπη». Άλλωστε, ο Yesenin έγραψε για την αγάπη στην "ταβέρνα της Μόσχας". Αυτό σημαίνει ότι ο ίδιος ο ποιητής δεν αναγνώρισε την πραγματική αγάπη για την οποία έγραψε στον σκοτεινό κύκλο των ποιημάτων του. Αυτή τη στιγμή (1923-1925) εμφανίζεται ένα επίμονο κίνητρο στα έργα του, στο οποίο επανειλημμένα επιστρέφει - ο ποιητής κρίνει την αληθινή αγάπη πιο αυστηρά, η οποία δεν πρέπει να συγχέεται με τυχαίες παρορμήσεις:
Μην αποκαλείτε αυτή τη θέρμη μοίρα
Μια γρήγορη σύνδεση είναι εύκολα στοχαστική, -
Πώς έτυχε να σε γνώρισα
Θα χαμογελάσω ήρεμα καθώς θα σκορπώ.
Στα «Περσικά κίνητρα» ο Yesenin, με τη δύναμη της ποιητικής του φαντασίας, δημιούργησε μια πραγματικά απτή ατμόσφαιρα της Ανατολής: ο Yesenin, όπως λες, την κατασκευάζει από τις προσωπικές του εντυπώσεις για τη Σοβιετική Ανατολή και τις ιδέες βιβλίων για την αρχαία Ανατολή. Αυτή η υπό όρους Ανατολή ορίζεται ως Περσία. Τα «περσικά κίνητρα» βασίζονται στις εντυπώσεις των μεγάλων ταξιδιών του στον Καύκασο (Τιφλίδα, Μπατούμι, Μπακού). Το βιβλίο παρουσίαζε εξέχοντα τους στίχους σημαντικών ποιητών όπως ο Ferdowsi, ο Omar Khayam, ο Saadi. Οι στίχοι τους περιέχουν μεγάλη εμπειρία ζωής. Το αγαπημένο θέμα των διάσημων στιχουργών είναι το θέμα της αγάπης, που ζεσταίνεται από μια αίσθηση φιλίας και σεβασμού για μια γυναίκα. Αυτή είναι η αγάπη χωρίς μοιραία πάθη που καίνε την ψυχή. Αυτή είναι η γενική ατμόσφαιρα του αρχαίου περσικού στίχου· κατέχει κυρίαρχη θέση στα περσικά κίνητρα του Yesenin. Ας θυμηθούμε ένα από τα πιο χαρακτηριστικά ποιήματα του κύκλου:
Ρώτησα σήμερα τον μετατροπέα
Τι δίνει ένα ρούβλι για μισή ομίχλη,
Πώς να το πω για μια υπέροχη κυρία
Στα περσικά ήπια «αγάπη» ..;
Επιπλέον, στα «Περσικά κίνητρα» υπάρχουν εσωτερικοί συσχετισμοί με περσικό υλικό. Έτσι, για παράδειγμα, ο Yesenin γράφει: "Αν ένας Πέρσης συνθέτει ένα τραγούδι άσχημα, σημαίνει ότι δεν είναι ποτέ από το Shiraz". Αυτή είναι μια μεταφορά μιας περσικής παροιμίας, την οποία ο Yesenin γνώριζε καλά και έκανε σε μια από τις επιστολές του: "Και δεν είναι τυχαίο που λένε οι μουσουλμάνοι: αν δεν τραγουδά, τότε δεν είναι από το Shumu, αν δεν το κάνει γράψε, τότε δεν είναι από το Σιράζ». Θυμόμαστε ότι στο ταξίδι του στο εξωτερικό στη Δύση, ο Yesenin δεν έγραψε σχεδόν τίποτα. Τον βασάνιζε η λαχτάρα για την πατρίδα, ο δυτικός κόσμος του φαινόταν αντιποιητικός. Ο Yesenin δημιούργησε τα "περσικά κίνητρα" σε εντελώς διαφορετικές συνθήκες: ήταν στη Σοβιετική Ανατολή, ήταν κοντά στον ρομαντικό και ποιητικό κόσμο της ανατολικής ζωής. Ο Yesenin εμβαθύνει αυτήν την αρχή. Έχει μια σημύδα "κορίτσι", "νύφη", είναι η προσωποποίηση κάθε τι αγνού και ωραίου. Ο ποιητής μιλά για αυτήν όπως μπορεί κανείς να μιλήσει μόνο για ένα πρόσωπο, την προικίζει με συγκεκριμένα ανθρώπινα σημάδια «Πράσινο, με λευκή φούστα είναι μια σημύδα πάνω από μια λίμνη». Σε μερικά από τα ποιήματα του Yesenin, συναντάμε ακόμη και τα γεγονότα της "βιογραφίας", με τις "εμπειρίες" της σημύδας:
Πράσινο χτένισμα,
Κοριτσίστικο στήθος,
Ω λεπτή σημύδα,
Τι φαινόταν στη λίμνη;
Αυτή η αρχή της εικόνας φέρνει ασυνήθιστα τη φύση πιο κοντά στον άνθρωπο. Αυτή είναι μια από τις πιο δυνατές πλευρές των στίχων του Yesenin - κάνει τον άνθρωπο να ερωτεύεται τη φύση. Το έργο του Yesenin τα δύο τελευταία χρόνια της ζωής του δεν αφήνει καμία αμφιβολία ότι ο ποιητής έχει βρει στέρεο έδαφος κάτω από τα πόδια του. Η σύγχρονη κριτική του Yesenin σημείωσε την αναδυόμενη διαδικασία της πνευματικής ανάκαμψης του ποιητή. Σημαντικές αλλαγές στην εσωτερική εμφάνιση του ποιητή ήταν επίσης αισθητές στην επιθυμία του να σπάσει επιτέλους με την ανθυγιεινή ζωή που σκοτείνιαζε τη ζωή, υπερίσχυε παλιές συνήθειες και υποτάξει τις πράξεις του στη λογική. Στα ποιήματα του ίδιου 1925, συναντάμε αρκετά συχνά μια άμεση έκφραση της αγάπης και της στοργής του Yesenin για τη ζωή, τη χαρούμενη διάθεση, την ψυχική ισορροπία. Αυτό, για παράδειγμα, μπορεί να κριθεί τουλάχιστον από τέτοιες ποιητικές εξομολογήσεις του:
«Πάλι έρχομαι στη ζωή και πάλι ελπίζω
Ακριβώς όπως στην παιδική ηλικία, για πολύ καλύτερα»,
«Ακόμα αγαπώ αυτή τη ζωή,
Ερωτεύτηκα τόσο πολύ, σαν στην αρχή».
«Και η γη μου είναι πιο αγαπητή κάθε μέρα».
§7 Θάνατος ποιητή
Το πιο επικίνδυνο ήταν ότι ως αποτέλεσμα της συνεχούς υπερέντασης των δυνάμεων, άρχισαν να εμφανίζονται σημάδια ψυχικής ανισορροπίας του Yesenin. Άρχισε να αναπτύσσεται σε αυτόν ακραία καχυποψία: αισθάνεται συνεχώς την απειλή της νευρασθένειας, της στηθάγχης, της φευγαλέας κατανάλωσης, του φαίνεται ότι τον παρακολουθούν, ακόμη και τον επιχειρούν να βγάλουν τη ζωή του, αρχίζουν να εμφανίζονται οδυνηρές φαντασιώσεις. Στην ιατρική έκθεση της ψυχιατρικής κλινικής του Πανεπιστημίου της Μόσχας στις 24 Μαρτίου 1924. ειπώθηκε ότι «πάσχει από μια σοβαρή νευροψυχιατρική ασθένεια, που εκφράζεται με σοβαρές κρίσεις διαταραχών της διάθεσης και εμμονικές σκέψεις και ορμές». Ο Benislavskaya έγινε στενός άνθρωπος, φίλος, σύντροφος, βοηθός του Yesenin. Η συμμετοχή της Benislavskaya στη μοίρα του Yesenin αυξήθηκε ιδιαίτερα το 1924-1925. Κατά τη διάρκεια των συχνών απουσιών του Yesenin από τη Μόσχα, η Benislavskaya ήταν υπεύθυνη για όλες τις λογοτεχνικές του υποθέσεις: δημοσίευσε τα έργα του σε περιοδικά. Με μεγάλο ενδιαφέρον η Benislavskaya αντιμετώπισε κάθε νέο έργο του Yesenin, του εξέφρασε τις απόψεις της γι 'αυτά. Οι εκτιμήσεις της ήταν αμερόληπτες και ο Yesenin τις υπολόγισε. Κατά τις αναχωρήσεις του από τη Μόσχα, ο Yesenin έμαθε όλες τις λογοτεχνικές ειδήσεις κυρίως από τον Benislavskaya, ο οποίος ενδιαφερόταν για σύγχρονη λογοτεχνίακαι ήταν καλά γνώστης της. Ταξιδεύει τρεις φορές στον Καύκασο, αρκετές φορές στο Λένινγκραντ, επτά φορές στο Κωνσταντίνοβο. Η φύση που αγαπούσε πολύ ο ποιητής, για την οποία πάντα έβρισκε φωτεινά, χαρούμενα χρώματα και τόνους, γίνεται όλο και πιο ζοφερή, θλιβερή και δυσοίωνη στα ποιήματά του:
Χιονισμένη πεδιάδα, λευκό φεγγάρι
Η Σαβάνα κάλυψε την πλευρά μας.
Και οι σημύδες στα λευκά κλαίνε μέσα στα δάση
Ποιος πέθανε εδώ; Πέθανε? Δεν είμαι ο εαυτός μου;
Εμφανίζονται σκέψεις ότι ο δημιουργικός χρόνος έχει τελειώσει, οι ποιητικές δυνάμεις έχουν στερέψει, ο ποιητής αρχίζει να σκέφτεται ότι «Η γυναίκα του Ταλιάν έχει χάσει τη φωνή της, έχοντας ξεχάσει πώς να διεξάγει μια συνομιλία». Η δυσπιστία στις δικές τους δυνάμεις ήταν η πιο τρομερή για τον Yesenin. Αλλά ακόμα και σε αυτή τη σοβαρή κατάσταση, ο Yesenin πάλευε ακόμα με τον εαυτό του. Σε στιγμές φώτισης εξέφρασε την ελπίδα ότι θα αντεπεξέλθει στην κατάσταση στην οποία βρέθηκε. Σε μια προσπάθεια να ξεφύγει από το σκοτάδι που τον περικύκλωσε, προσπάθησε να αλλάξει την πορεία των γεγονότων, να γυρίσει αποφασιστικά τη ζωή του.
Προσπαθώ να ξαναρχίσω οικογενειακή ζωήΣτις 18 Σεπτεμβρίου 1925, καταγράφηκε ο γάμος του Yesenin και της Sophia Andreevna Tolstoy (εγγονή του Λέοντος Τολστόι). Για μια σύντομη ζωή μαζί με τον Yesenin, η Tolstaya έκανε πολλά: προσπάθησε να απομακρύνει τον Yesenin από ένα ανθυγιεινό περιβάλλον, να δημιουργήσει μια οικογενειακή εστία. Ωστόσο, η κοινή τους ζωή δεν πήγε καλά. Προφανώς, δεν ήταν εύκολο για τον Yesenin να συνηθίσει σε μια νέα, τακτική ζωή. Και έτσι ο γάμος καταρρέει. Η αναχώρησή του από τη Μόσχα μοιάζει με απόδραση. Μαζεύει βιαστικά τα πράγματά του, τηλεγραφεί στον φίλο του από το Λένινγκραντ Β. Έρλιχ «Βρες αμέσως δύο ή τρία δωμάτια. Στις 20 μετακομίζω για να ζήσω στο Λένινγκραντ». Πίσω στη Μόσχα, αποφασίστηκε ότι οι αδερφές θα μετακομίσουν στο Yesenin στο Λένινγκραντ. Για να εγκατασταθούν όλοι, ο Yesenin ζήτησε να βρει δύο ή τρία δωμάτια. Φτάνοντας στο Λένινγκραντ στις 24 Δεκεμβρίου, ο Yesenin σταμάτησε στον V. Erlich από τον σταθμό και, μη βρίσκοντας τον στο σπίτι, άφησε ένα σημείωμα στο πίσω μέρος του οποίου έγραψε ένα αστείο αυτοσχέδιο. Ναι, πράγματι πήγε στο Λένινγκραντ για να ζήσει, όχι να πεθάνει. Ωστόσο, ό,τι ενέπνεε ελπίδα, η επιθυμία να πιστέψει στο μέλλον του ποιητή, που προκάλεσε τη χαρά των αληθινών φίλων, κατέρρευσε το βράδυ της 27ης προς 28η Δεκεμβρίου. Εκείνο το βράδυ ο Yesenin αυτοκτόνησε στο ξενοδοχείο Angleterre. Κρεμάστηκε σε έναν σωλήνα θέρμανσης με ατμό, χωρίς να βγάζει θηλιά από το σχοινί, αλλά τυλίγοντάς το γύρω από το λαιμό του. Με το ένα του χέρι κρατιόταν από τον σωλήνα - ίσως, τις τελευταίες στιγμές, η σκέψη της ζωής εξακολουθούσε να περνά μέσα του. Όμως ήταν πολύ αργά. Ο Yesenin πέθανε όχι από ασφυξία, αλλά από ρήξη αυχενικού σπονδύλου.
Ο τραγικός θάνατος του ποιητή, βέβαια, συνδέθηκε με την ανισόρροπη ψυχική του κατάσταση. Συνέβη σε μια από τις πιο σοβαρές κρίσεις μελαγχολίας και απαισιοδοξίας.
συμπέρασμα
Η αληθινή ποίηση είναι πάντα βαθιά ανθρώπινη. Κατακτά τις καρδιές μας με αγάπη για ένα άτομο, πίστη στις καλύτερες παρορμήσεις της ψυχής του. βοηθάει έναν άνθρωπο στις πιο τραγικές στιγμές της ζωής του. Η ποίηση δίνει μια αιώνια μάχη για τον Άνθρωπο! Οι μεγάλοι καλλιτέχνες είναι πάντα μεγάλοι ανθρωπιστές. Σαν άσβεστη φωτιά κουβαλούν μέσα στους αιώνες την ακλόνητη αγάπη και πίστη τους στον άνθρωπο, στο ότι το μέλλον του είναι λαμπρό και όμορφο. Στη δημιουργική τους ουσία, στις πεποιθήσεις και τις ιδέες τους, είναι μεγάλοι στοχαστές και επαναστάτες του πνεύματος. ακούνε διαρκώς και επίμονα τους χτύπους της καρδιάς του λαού, τη δυνατή ανάσα της πατρίδας τους, αποτυπώνοντας με ευαισθησία τις αυξανόμενες φωνές νέων επαναστατικών καταιγίδων και ανατροπών. Η βαθιά εθνική βάση της ποίησης του Yesenin ανέκαθεν ανησυχούσε τον Αλεξέι Τολστόι. Μετά το θάνατο του Yesenin, έγραψε: «Ο μεγάλος εθνικός ποιητής πέθανε. Ήδη χτυπούσε όλους τους τοίχους. Έκαψε τη ζωή του σαν φωτιά. Κάηκε μπροστά μας. Η ποίησή του είναι, λες, το σκόρπισμα των θησαυρών της ψυχής του και με τις δύο χούφτες. Πιστεύω ότι το έθνος πρέπει να θρηνεί για τον Yesenin». «Χάσαμε τα πάντα μεγάλα και αγαπητά. Ήταν ένα τόσο οργανικό αρωματικό ταλέντο, αυτός ο Yesenin, όλη αυτή η γκάμα απλών και σοφών ποιημάτων - δεν έχει όμοιο σε αυτό που έχουμε μπροστά στα μάτια μας», έγραψε ο Alexander Serafimovich για τον φίλο του. Πολλοί ποιητές, των οποίων η λύρα ήχησε μετά τον Yesenin, βίωσαν τη χαρά της πρώτης συνάντησης με τα ποιήματά του, ο καθένας τους στην ψυχή του. «Το δικό τους Yesenin», είπε ο καθένας τους τη ζωηρή, ταραγμένη λέξη του για τον μεγάλο ποιητή. Η ποίηση του Yesenin είναι στενή και αγαπητή σε όλους τους λαούς της χώρας μας. Τα ποιήματά του ακούγονται διαφορετικές γλώσσες, για παράδειγμα: Γεωργιανά και Καζακικά, Μολδαβικά και Ουζμπεκικά.
Ο θαυμασμός για τον Yesenin αντηχεί στα λόγια του Λιθουανού ποιητή Justinas Marcinkevičius: «Ο Yesenin είναι ένα θαύμα της ποίησης. Και όπως κάθε θαύμα, είναι δύσκολο να μιλήσουμε για αυτό. Ένα θαύμα πρέπει να βιωθεί. Και πρέπει να πιστέψεις σε αυτόν. Το θαύμα της ποίησης του Yesenin όχι μόνο πείθει, αλλά πάντα ενθουσιάζει, ως εκδήλωση μιας μεγάλης ανθρώπινης καρδιάς». Γεμάτη αγάπη για τους ανθρώπους, για τον άνθρωπο, για την ομορφιά της γήινης γης, εμποτισμένη με ειλικρίνεια, καλοσύνη, μια αίσθηση συνεχούς ενδιαφέροντος για τη μοίρα όχι μόνο των συμπατριωτών τους, αλλά και των λαών άλλων χωρών και εθνών, η ανθρωπιστική ποίηση του Yesenin ζει και δρα ενεργά σήμερα, συμβάλλοντας στη διατήρηση και τη διαχείριση της παγκόσμιας ειρήνης. Η βαθιά ανθρώπινη, φιλελεύθερη, άκρως πατριωτική ποιητική λέξη του Yesenin φτάνει τώρα στις καρδιές εκατομμυρίων ανθρώπων σε όλες τις γωνιές του πλανήτη μας, ξυπνώντας μέσα τους όλα τα καλύτερα ανθρώπινα χαρακτηριστικά, ενώνοντάς τους ηθικά, πνευματικά, βοηθώντας τους να γνωρίσουν και να ανακαλύψουν μόνοι τους ακόμη πληρέστερα η πατρίδα του ποιητή - η χώρα της Οκτωβριανής Επανάστασης, η πρώτη χώρα του σοσιαλισμού, που χάρισε στον κόσμο τον πιο «ανθρώπινο άνθρωπο». «Ο άνθρωπος του μέλλοντος θα διαβάζει επίσης τον Yesenin όπως τον διαβάζουν οι άνθρωποι σήμερα. Η δύναμη και η οργή του στίχου του μιλά από μόνα τους. Τα ποιήματά του δεν μπορούν να γεράσουν. Στις φλέβες τους κυλάει το αιώνια νεανικό αίμα της αιώνια ζωντανής ποίησης». Το έργο του Yesenin είναι πολύ αντιφατικό και ετερογενές, μερικές φορές απελπιστικά λυπημένο και απελπιστικό, μερικές φορές χαρούμενο και γελαστικό. Μου φαίνεται ότι στους στίχους εκφράζονται όλα όσα αποτελούν την ψυχή του έργου του Yesenin. Και αυτές είναι εικόνες της ρωσικής φύσης γεμάτες μέχρι το χείλος με αστείρευτη φρεσκάδα - η «πλημμύρα» των πιο οικείων ανθρώπινων συναισθημάτων και επιθυμιών.
Βιβλιογραφία
1. Επιλεγμένα ποιήματα - Μ .: "Ogonyok", 1925
2. «Birch chintz» - Μ.:, GIZ, 1925
3.S. Yesenin. Εικόνα, ποιήματα, εποχή - 1979
4.S. Yesenin. Ποιήματα και ποιήματα - 1988
5.S. Yesenin. Συγκεντρώθηκαν έργα σε πέντε τόμους: T 1-Sh, μυθιστόρημα – 1966-1967
Φροντιστήριο
Χρειάζεστε βοήθεια για να εξερευνήσετε ένα θέμα;
Οι ειδικοί μας θα συμβουλεύσουν ή θα παρέχουν υπηρεσίες διδασκαλίας σε θέματα που σας ενδιαφέρουν.
Στείλτε ένα αίτημαμε την ένδειξη του θέματος αυτή τη στιγμή για να ενημερωθείτε για τη δυνατότητα απόκτησης διαβούλευσης.
Το 1904, ο Yesenin πήγε στη σχολή Constantine Zemsky, μετά την οποία το 1909 ξεκίνησε τις σπουδές του στο δευτεροταγές σχολείο δασκάλων της ενορίας (τώρα το Μουσείο S.A. Yesenin) στο Spas-Klepiki. Στο τέλος του σχολείου, το φθινόπωρο του 1912, ο Yesenin έφυγε από το σπίτι. Πήγε στη Μόσχα, δούλεψε σε κρεοπωλείο και μετά στο τυπογραφείο του Ι. Δ. Σύτιν. Το 1913 εισήλθε στο Τμήμα Ιστορίας και Φιλοσοφίας ως εθελοντής στο Λαϊκό Πανεπιστήμιο της πόλης της Μόσχας που φέρει το όνομα του A. L. Shanyavsky. Εργάστηκε σε τυπογραφείο, ήταν φίλος με τους ποιητές του λογοτεχνικού και μουσικού κύκλου Surikov.
Μικρή παρέκκλιση
Τριάντα ή σαράντα χρόνια πριν, όλα ενθουσιώδη κορίτσια, ακόμη και μερικοί νεαροί άντρες Σοβιετική Ένωσημε συναισθηματικό τρόμο ανακάλυψαν τους ποιητές των αρχών του εικοστού αιώνα: S. Yesenin, A. Blok, λυρικός V. Mayakovsky. Οι πιο προχωρημένοι διάβαζαν την Αχμάτοβα, τον Γκουμιλιόφ, την Τσβετάεβα και μερικοί ακόμη και τον Μπαλμόν και τον Κουζμίν. Η αγάπη για την ποίηση της "Ασημένιας Εποχής", για να το θέσω ήπια, δεν ενθαρρύνθηκε από το σχολικό πρόγραμμα και για ιδιαίτερα έντονο ενθουσιασμό θα μπορούσε κανείς να συνομιλήσει με την Επιτροπή Κρατικής Ασφάλειας και να χάσει για πάντα την αγάπη για τη λογοτεχνία. Μα πόσο όμορφοι και επιθυμητοί ήταν οι στίχοι αυτών των παρακμιακών και αποστατών. Πόσοι από αυτούς ήταν εξωγήινοι, μακριά από τη μουντάδα της καθημερινής σοσιαλιστικής ζωής. Πόση λαχτάρα για το ανεκπλήρωτο και προαίσθημα μιας παγκόσμιας καταστροφής. Είναι περίεργο που τώρα αυτά τα ποιήματα δεν είναι σχεδόν περιζήτητα, αν και έναν αιώνα αργότερα η κοινωνία εξακολουθεί να έχει την ίδια φρενίτιδα κοκαΐνης και μια ασαφή επιθυμία για μια μεγάλη εξέγερση, η οποία θα τελειώνει πάντα με μεγάλο αίμα. Δυστυχώς, τα κείμενα που περιέχουν «πολλά γράμματα» δεν διαβάζονται από τον πληθυσμό. Θέλω όμως πολύ να πιστεύω ότι οι επόμενες γενιές θα ανακαλύψουν και την «όμορφη κυρία» και τον «βασιλιά με τα γκριζομάτια», και η ελπίδα πεθαίνει τελευταία.Συνεχίζουμε για τον Yesenin
Το 1912, αφού άφησε το σχολείο, ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν πήγε να εργαστεί στη Μόσχα. Εκεί έπιασε δουλειά στο τυπογραφείο του Ι.Δ.Συτήν ως βοηθός του διορθωτή. Η εργασία σε ένα τυπογραφείο επέτρεψε στον νεαρό ποιητή να διαβάσει πολλά βιβλία, κατέστησε δυνατό να γίνει μέλος του λογοτεχνικού και μουσικού κύκλου Surikov. Η πρώτη σύζυγος του ποιητή, η Άννα Ιζρυάντνοβα, περιγράφει τον Yesenin εκείνα τα χρόνια ως εξής: «Ήταν γνωστός ως ηγέτης, παρακολουθούσε συνεδριάσεις, διένειμε παράνομη λογοτεχνία. Έτρεξα σε βιβλία, διάβαζα όλο τον ελεύθερο χρόνο μου, ξόδεψα όλο τον μισθό μου σε βιβλία, περιοδικά, δεν σκεφτόμουν καθόλου πώς να ζήσω…».
Το 1913, ο Sergei A. Yesenin εισήλθε στην Ιστορική και Φιλοσοφική Σχολή του Λαϊκού Πανεπιστημίου της Μόσχας. Σανιάβσκι. Ήταν το πρώτο δωρεάν πανεπιστήμιο της χώρας για εθελοντές. Εκεί ο Σεργκέι Γιεσένιν άκουσε διαλέξεις για τη δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνία και τους Ρώσους ποιητές.
Όμως, το 1914, ο Yesenin εγκατέλειψε τη δουλειά του και σπούδασε και, σύμφωνα με την Anna Izryadnova, αφιερώνεται πλήρως στην ποίηση. Το 1914 τα έργα του ποιητή δημοσιεύτηκαν για πρώτη φορά στο παιδικό περιοδικό «Mirok». Τον Ιανουάριο, τα ποιήματά του αρχίζουν να εμφανίζονται σε άλλα περιοδικά και εφημερίδες. Την ίδια χρονιά, ο S. Yesenin και ο A. Izryadnova απέκτησαν έναν γιο, τον Yuri, ο οποίος πυροβολήθηκε το 1937.
Το 1915, ο Yesenin ήρθε από τη Μόσχα στην Πετρούπολη, διάβασε τα ποιήματά του στον A. A. Blok, τον S. M. Gorodetsky και άλλους ποιητές. Τον Ιανουάριο του 1916, ο Yesenin κλήθηκε στον πόλεμο και, χάρη στις προσπάθειες των φίλων του, διορίστηκε ("με την ύψιστη άδεια") ως ταγματάρχης στο τρένο Νο. 143 του στρατιωτικού νοσοκομείου Tsarskoye Selo της Αυτοκρατορικής Μεγαλειότητας Αυτοκράτειρας Alexandra Feodorovna . Εκείνη την εποχή, έρχεται κοντά σε μια ομάδα «νέων χωρικών ποιητών» και δημοσίευσε τις πρώτες συλλογές («Ραντούνιτσα» - 1916), που τον έκαναν πολύ γνωστό. Μαζί με τον Nikolai Klyuev, μιλούσε συχνά, μεταξύ άλλων ενώπιον της αυτοκράτειρας Alexandra Fedorovna και των κόρες της στο Tsarskoe Selo. Το 1915-1917, ο Yesenin διατήρησε φιλικές σχέσεις με τον ποιητή Leonid Kannegiser, ο οποίος αργότερα σκότωσε τον πρόεδρο της Petrograd Cheka, Uritsky.
Η μετακίνηση του Yesenin στη Μόσχα
Στις αρχές του 1918 ο Yesenin μετακόμισε στη Μόσχα. Έχοντας συναντήσει την επανάσταση με ενθουσιασμό, έγραψε πολλά μικρά ποιήματα («Το περιστέρι της Ιορδανίας», «Ινωνία», «Ο ουράνιος τυμπανιστής», όλα το 1918 κ.λπ.), εμποτισμένα με ένα χαρούμενο προαίσθημα της «μεταμόρφωσης» της ζωής. Τα θεομαχικά συναισθήματα συνδυάζονται σε αυτά με βιβλικές εικόνες για να υποδείξουν την κλίμακα και τη σημασία των γεγονότων που λαμβάνουν χώρα. Ο Yesenin, δοξάζοντας τη νέα πραγματικότητα και τους ήρωές της, προσπάθησε να ανταποκριθεί στην εποχή («Cantata», 1919). Στα μετέπειτα χρόνια έγραψε «Το τραγούδι της μεγάλης εκστρατείας», 1924, «Καπετάνιος της γης», 1925 κ.λπ.). Αναλογιζόμενος «εκεί που μας πάει η μοίρα των γεγονότων», ο ποιητής στρέφεται στην ιστορία (το δραματικό ποίημα «Πουγκατσόφ», 1921).
Στα 21 του, ο Yesenin γράφει έναν στίχο για τη νεολαία του που περνά
Το θέμα του ποιήματος είναι το θέμα της εξερχόμενης νεολαίας, της νεολαίας. Η κύρια ιδέα είναι να πούμε αντίο στη νεολαία - αυτό είναι ένα ενοχλητικό συναίσθημα στο οποίο ο συγγραφέας τραγουδά ένα τραγούδι. Ο γενικός συναισθηματικός τόνος του ποιήματος είναι ελεγειακός, λυπημένος, αλλά χωρίς κατήφεια. Δημιουργείται χάρη στα στοιχεία της ποιητικής.Ειδική επιλογή λεξιλογίου. Ήδη η αρχή του ποιήματος φέρει την χροιά του αποχαιρετισμού. Μια επαναλαμβανόμενη αρνητική κατασκευή με το "όχι" ενισχύει αυτήν την απόχρωση. Επιπλέον, οι εκφράσεις «η ζωή μου», «το πνεύμα των αλήτων» φαίνονται να εκρήγνυνται, δεν καθυστερούν την ελεγειακή διάθεση.
Οι κεντρικές στροφές είναι μια έκκληση για την καρδιά σας, λίγο «χτυπημένη από την ψύχρα» και για τη δική σας ζωή. Ρυθμικά, το κείμενο είναι χτισμένο αρκετά καθαρά, αυτό διευκολύνεται από μια τροχιά πέντε ποδιών.
Το ποίημα είναι πλούσιο σε μεταφορές, όπως η νεολαία, έτσι και η νεολαία είναι γενναιόδωρη με τα γεγονότα και τη χαρά. Εντελώς απροσδόκητα, η ζωή συγκρίνεται με έναν αναβάτη σε ένα «ροζ άλογο». Το «ροζ», ως επίθετο, απορροφά τόσο απραγματοποίητα, άγρια όνειρα που είναι χαρακτηριστικά της νεότητας (να βλέπεις τη ζωή «σε ροζ φως», να φοράς «ροζ γυαλιά» που στολίζουν την πραγματικότητα), όσο και το χρώμα της αυγής. Αλλά στην επόμενη στροφή, ο χρωματισμός αλλάζει την παλέτα. Το χρώμα των ονείρων, της νεότητας και της εφηβείας μετατρέπεται στο χάλκινο χρώμα του φυλλώματος σφενδάμου (μια τέτοια ένωση υποδηλώνεται ακούσια - για ένα άτομο που έχει βιώσει πολλά, που έχει δει πολλά, λένε "πέρασαν χάλκινοι σωλήνες").
Τα πέντε πόδια στο ποίημα κάνουν το κείμενο λείο, απαλό. Αυτό διευκολύνεται και από τη γυναικεία ανοιχτή ομοιοκαταληξία, που υπάρχει στην πρώτη και τρίτη γραμμή των τετράστιχων. Εναλλασσόμενος με την αρσενική ομοιοκαταληξία στη δεύτερη και τέταρτη γραμμή, ο συγγραφέας δημιουργεί μια σταυρωτή ομοιοκαταληξία, που δίνει σαφήνεια και πληρότητα στο έργο. Μια τέτοια κατασκευή του κειμένου τονίζει για άλλη μια φορά την ιδέα ότι η νεότητα είναι φευγαλέα και ότι η «ηχώντας πληγή της άνοιξης» αντικαθίσταται από τη ζωή σε έναν φθαρτό κόσμο, η πολυπλοκότητα του οποίου δεν παρατηρείται στη νεολαία.
Το ποίημα είναι έξυπνο για την ηχητική του οργάνωση. Τα σύμφωνα «λ», «μ», «ν» δίνουν απαλότητα και απαλότητα στον ήχο.
Έτσι, τα κύρια συστατικά της ποιητικής αντιστοιχούν στον συναισθηματικό τόνο, το θέμα και την ιδέα του ποιήματος. Χάρη σε μια ειδική επιλογή λεξιλογίου, μια απλή δομή φράσεων, ένα είδος επιλογής ήχου, το ποίημα του S. Yesenin βρίσκει ανταπόκριση στις καρδιές αναγνωστών διαφορετικών ηλικιών. Δεν είναι περίεργο που πολλά από τα έργα του Yesenin, συμπεριλαμβανομένου αυτού, έγιναν δημοφιλή τραγούδια κάποια στιγμή.
Επέστρεψε στο σπίτι
Στα τέλη του καλοκαιριού του 1923, ο Σεργκέι Γιεσένιν επέστρεψε στην πατρίδα του. Εδώ ο ποιητής είχε άλλη μια σύντομη σχέση με τη μεταφράστρια Nadezhda Volpin, από την οποία γεννήθηκε ο γιος του Αλέξανδρος. Η εφημερίδα «Izvestia» δημοσίευσε τις σημειώσεις του ποιητή για την Αμερική «Iron Mirgorod».Το 1924, ο Yesenin άρχισε και πάλι να παρασύρεται με τα ταξίδια σε όλη τη χώρα, πολλές φορές ταξίδεψε στην πατρίδα του στο Konstantinovo, αρκετές φορές το χρόνο επισκέφτηκε το Λένινγκραντ, στη συνέχεια υπήρξαν ταξίδια στον Καύκασο, στο Αζερμπαϊτζάν.
Σε ένα από τα τελευταία ποιήματα, «Η χώρα των απατεώνων», ο Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν γράφει πολύ έντονα για τους ηγέτες της Ρωσίας, κάτι που συνεπάγεται κριτική και απαγόρευση των δημοσιεύσεων του ποιητή.
Το 1924, δημιουργικές διαφορές και προσωπικά κίνητρα ώθησαν τον S. A. Yesenin να σπάσει με τον Imagism και να φύγει για την Υπερκαύκασο.
Επεισόδια ζωής
Παρά το γεγονός ότι τα τελευταία χρόνια της ζωής του ο Yesenin έκανε κατάχρηση αλκοόλ, δεν έγραψε ποίηση μεθυσμένος. Για αυτό μιλούν και οι απομνημονευματολόγοι του ποιητή. Κάποτε ο Yesenin ομολόγησε στον φίλο του: "Η απελπισμένη δόξα ενός μεθυσμένου και ενός χούλιγκαν με ακολουθεί, αλλά αυτά είναι μόνο λόγια και όχι μια τόσο τρομερή πραγματικότητα".Χορευτής Ντάνκαν
Ο χορευτής Duncan ερωτεύτηκε τον Yesenin σχεδόν με την πρώτη ματιά. Κι εκείνος την αγαπούσε πολύ, παρά την αισθητή διαφορά ηλικίας. Η Ισαδόρα ονειρεύτηκε να δοξάσει τον Ρώσο σύζυγό της και τον πήρε μαζί της σε μια περιοδεία - σε όλη την Ευρώπη και την Αμερική. Ο Yesenin εξήγησε τη σκανδαλώδη συμπεριφορά του κατά τη διάρκεια του ταξιδιού με τον συνήθη τρόπο του: «Ναι, έκανα ένα σκάνδαλο. Χρειαζόμουν να με γνωρίσουν, να με θυμούνται. Τι, θα τους διαβάσω ποίηση; Ποιήματα στους Αμερικανούς; Θα γινόμουν μόνο γελοίος στα μάτια τους. Αλλά να τραβήξουν το τραπεζομάντιλο με όλα τα πιάτα από το τραπέζι, να σφυρίζουν στο θέατρο, να διαταράξουν την κυκλοφορία - το καταλαβαίνουν. Αν το κάνω αυτό, είμαι εκατομμυριούχος. Μπορώ λοιπόν. Έτοιμος λοιπόν ο σεβασμός, και η δόξα και η τιμή! Α, με θυμούνται καλύτερα από τον Ντάνκαν!». Στην πραγματικότητα, ο Yesenin συνειδητοποίησε γρήγορα ότι στο εξωτερικό ήταν μόνο ο "σύζυγος του Duncan" για όλους, διέκοψε τις σχέσεις με τη χορεύτρια και επέστρεψε στο σπίτι.
Αποτυχημένος γάμος με τη Σοφία
Το φθινόπωρο του 1925, ο Yesenin παντρεύτηκε την εγγονή του Λέων Τολστόι, Σοφία, αλλά ο γάμος δεν ήταν επιτυχής. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, αντιτάχθηκε ενεργά στην εβραϊκή κυριαρχία στη Ρωσία. Ο ποιητής και οι φίλοι του κατηγορούνται για αντισημιτισμό, για τον οποίο υποτίθεται ότι τους πυροβολούσαν. Ο Yesenin πέρασε τον τελευταίο χρόνο της ζωής του σε αρρώστια, περιπλανήσεις και μέθη. Λόγω βαριάς μέθης, ο Sergei A. Yesenin πέρασε λίγο χρόνο στη νευροψυχιατρική κλινική του Πανεπιστημίου της Μόσχας. Ωστόσο, λόγω της δίωξης από τις υπηρεσίες επιβολής του νόμου, ο ποιητής αναγκάστηκε να εγκαταλείψει την κλινική. Στις 23 Δεκεμβρίου, ο Σεργκέι Γιεσένιν φεύγει από τη Μόσχα για το Λένινγκραντ. Διαμένει στο ξενοδοχείο Angleterre. Θάνατος ποιητή
Σε αυτό το ξενοδοχείο, στο δωμάτιο Νο 5, στις 28 Δεκεμβρίου 1925, ο Σεργκέι βρέθηκε νεκρός.Οι αρχές επιβολής του νόμου δεν κίνησαν ποινική υπόθεση, παρά το γεγονός ότι το σώμα έφερε σημάδια βίαιου θανάτου. Μέχρι τώρα, υπάρχει επίσημα μόνο μία εκδοχή - η αυτοκτονία. Εξηγείται από τη βαθιά κατάθλιψη στην οποία βρισκόταν ο ποιητής τους τελευταίους μήνες της ζωής του.
Ο Yesenin κηδεύτηκε την τελευταία ημέρα του απερχόμενου 1925 στη Μόσχα στο νεκροταφείο Vagankovskoye.
Στη δεκαετία του '80, εμφανίστηκαν εκδοχές και όλο και περισσότεροι άρχισαν να αναπτύσσονται ότι ο ποιητής σκοτώθηκε και στη συνέχεια σκηνοθέτησε μια αυτοκτονία. Ένα τέτοιο έγκλημα αποδίδεται σε άτομα που εργάζονταν εκείνα τα χρόνια στο OGPU. Αλλά μέχρι στιγμής, όλα αυτά είναι έτσι και παραμένουν μόνο εκδόσεις.
Ο μεγάλος ποιητής είχε χρόνο για τέτοια του σύντομη ζωήαφήνουν στους απογόνους που ζουν στη Γη μια ανεκτίμητη κληρονομιά με τη μορφή της ποίησής τους. Ένας λεπτός στιχουργός με γνώση της ψυχής του λαού περιέγραψε με μαεστρία την αγροτική Ρωσία στα ποιήματά του. Πολλά από τα έργα του μελοποιούνται, έχουν βγει εξαιρετικά ειδύλλια.
Τα καλύτερα ποιήματα του Yesenin:
1Η ΜΑΗ 
Υπάρχει μουσική, ποίηση και χοροί,
Υπάρχουν ψέματα και κολακείες...
Αφήστε με να με επιπλήξουν για τις στροφές -
Υπάρχει αλήθεια μέσα τους.
Είδα διακοπές, διακοπές τον Μάιο -
Και έκπληκτος.
Ήταν έτοιμος να λυγίσει, αγκαλιά
Όλες οι παρθένες και οι γυναίκες.
Πού θα πας, σε ποιον θα το πεις
στη "χένα" κάποιου
Που στο ηλιόλουστο νήμα λούζονταν
Μπαλάχανς;
Λοιπόν, πώς να μην χαράξεις έναν ύμνο στην καρδιά σου,
Νιώθεις να ανατριχιάσεις;
Περπάτησε, τραγούδησε σαράντα χιλιάδες
Και ήπιαν το ίδιο.
Ποιήματα! ποιήματα! Όχι πολύ αριστερά!
Συγγνώμη! Συγγνώμη!
Ήπιαμε για την υγεία λάδι
Και για τους καλεσμένους.
Και, σηκώνοντας το πρώτο μου ποτήρι,
Με ένα νεύμα
Ήπια ένα ποτό σε αυτές τις διακοπές του Μαΐου
Για το Συμβούλιο των Λαϊκών Επιτρόπων.
Το δεύτερο ποτήρι, έτσι ώστε να μην είναι πολύ
Ξαπλώστε στη ράγα
Έπινα περήφανα στους εργάτες
Κάτω από την ομιλία κάποιου.
Και ήπια το τρίτο μου ποτήρι,
Σαν κάποιο είδος Χαν,
Για να μην λυγίζετε σε συριγμό
Η μοίρα των αγροτών.
Πιες, καρδιά! Απλά όχι κενό,
Έτσι που καταστρέφει τη ζωή...
Γι' αυτό ήπια το τέταρτο
Μόνο για'σένα.
Ω, υπάρχουν τόσες πολλές γάτες στον κόσμο
Εσύ κι εγώ δεν θα τα μετρήσουμε ποτέ.
Η καρδιά ονειρεύεται γλυκά μπιζέλια,
Και το μπλε αστέρι χτυπάει.
Ξυπνήστε, παραληρημένοι ή νυσταγμένοι,
Θυμάμαι μόνο από μια μακρινή μέρα -
Ένα γατάκι γουργούριζε στον καναπέ,
Κοιτάζοντάς με αδιάφορα.
Τότε ήμουν ακόμα παιδί
Αλλά πήδηξα στο τραγούδι της γιαγιάς
Ρίχτηκε σαν νεαρή τίγρη,
Στην μπάλα που έπεσε από αυτήν.
Εχουν χαθεί όλα. Έχασα τη γιαγιά μου
Και μετά από μερικά χρόνια
Έφτιαξαν ένα καπέλο από αυτή τη γάτα,
Και το είχε φθαρεί ο παππούς μας.
Οι διακοπές του Yesenin: χαρακτηριστικά της γιορτής
Στο σύγχρονο ημερολόγιο, μπορείτε να βρείτε έναν τεράστιο αριθμό εορτών, ορθόδοξων και χριστιανικών, που γιορτάζονται σε επίσημο επίπεδο. Ωστόσο, προς μεγάλη μας λύπη, δεν γιορτάζει τις εκδηλώσεις που χρονολογούνται στις επετείους των μεγαλύτερων μορφών της τέχνης και της ποίησης. Θα ήθελα να μιλήσω για μια από αυτές τις διακοπές με περισσότερες λεπτομέρειες. Πρόκειται για τις διακοπές του Yesenin.Παζάρι και άνθος
Αυτή η γιορτή λαμβάνει χώρα στην πατρίδα του ποιητή, δηλαδή στο χωριό Konstantinovo, στην περιοχή Ryazan, και γιορτάζεται στα γενέθλια του συγγραφέα - 3 Οκτωβρίου, από το 1985. Κάθε χρόνο ένας τεράστιος αριθμός θαυμαστών αυτού του υπέροχου εργάτη τέχνης από όλη τη Ρωσική Ομοσπονδία συγκεντρώνεται εδώ.
Οι διακοπές ξεκινούν με παζάρι-έκθεση έργων ντόπιων τεχνιτών, που συνήθως γίνεται στην Κεντρική Πλατεία. Ο καθένας μπορεί να αγοράσει μια ποικιλία χειροτεχνιών από ξύλο, άχυρο ως αναμνηστικό ή για κάποιον άλλο ως δώρο ή να λάβει μέρος στη δημιουργία τους.
Στη συνέχεια, οι άνθρωποι πηγαίνουν στο μνημείο του Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν για να βάλουν λουλούδια. Παρεμπιπτόντως, λένε ότι αν κρατηθείς από το δάχτυλο στο δεξί χέρι του ποιητή, είναι για τύχη. Οι επισκέπτες πολύ συχνά χρησιμοποιούν αυτό το τελετουργικό.
Συνέχεια της εορταστικής εκδήλωσης
Αφού βάλουν λουλούδια στο μνημείο του ποιητή, οι άνθρωποι επισκέπτονται τοπικά αξιοθέατα: το σχολείο όπου σπούδαζε κάποτε ο Σεργκέι Γιεσένιν, τη βαλσαμική λεύκα που φύτεψε ο ίδιος ο ποιητής το 1924, καθώς και το Κρατικό Μουσείο-Αποθεματικό προς τιμήν αυτού του συγγραφέα, το οποίο φιλοξενεί έκθεση από τα ταμεία του μουσείου, εξορμήσεις διακοπών.
Στη συνέχεια η γιορτή μεταφέρεται σε θεατρικούς και ποιητικούς χώρους, στις σκηνές των οποίων πραγματοποιούνται παραστάσεις προς τιμήν των γενεθλίων αυτής της μεγάλης μορφής, απαγγελία ποιημάτων του από άλλους ποιητές και όποιον επιθυμεί.
Φέτος, παρεμπιπτόντως, συμπληρώνονται 120 χρόνια από τη γέννηση του μεγάλου Ρώσου ποιητή. Και ο κόσμος τίμησε με αξιοπρέπεια τη μνήμη αυτού του ταλαντούχου ποιητή διοργανώνοντας συναυλίες, εκθέσεις και λογοτεχνικές συναντήσεις σε όλη τη χώρα. Και στο ίδιο το χωριό Κωνσταντίνοβο, ο κόσμος τίμησε τη μνήμη του ποιητή με λαϊκές γιορτές κατά μήκος του ποταμού Όκα, ποιητικές παραστάσεις και θεατρικές παραστάσεις. Και το πιο εντυπωσιακό γεγονός αυτής της ημέρας ήταν η παράσταση της παράστασης «Χούλιγκαν. Εξομολόγηση», στην οποία παρευρέθηκε ένας τόσο διάσημος καλλιτέχνης όπως ο Σεργκέι Μπεζρούκοφ.
Λίγη ποίηση ακόμα
Τα πλοία πλέουν
Προς την Κωνσταντινούπολη.
Τα τρένα αναχωρούν για τη Μόσχα.
Από ανθρώπινο θόρυβο ε
Ή από τον ψαραετό
Κάθε μέρα νιώθω
Λαχτάρα.
είμαι μακριά
Πετάχτηκε μακριά
Ακόμα πιο κοντά
Το φεγγάρι φαίνεται να είναι.
Χούφτες αρακά νερό
Η Μαύρη Θάλασσα
Κύμα.
Κάθε μέρα
Έρχομαι στην προβλήτα
Συνοδεύω όλους
Ποιος δεν λυπάται
Και δείχνω όλο και πιο οδυνηρή
Και πιο κοντά
Στη μαγεμένη απόσταση.
Ίσως από τη Χάβρη
Il Marseille
Θα κολυμπήσει
Louise il Jeannette,
Το οποίο θυμάμαι
Μέχρι σήμερα,
Αλλά ποια
Καθόλου.
Η μυρωδιά της θάλασσας στο smack
Καπνός πικρός
Μπορεί,
δεσποινίς Μίτσελ
Ή ο Κλοντ
Θα με θυμούνται
Στη Νέα Υόρκη,
Μετά την ανάγνωση αυτής της μετάφρασης.
Όλοι ψάχνουμε
Σε αυτόν τον κόσμο σαν τρυπάνι
Καλώντας μας
Αόρατα ίχνη. 
Οχι για αυτό,
Σαν λάμπες με σκιά
Οι μέδουσες λάμπουν από το νερό;
Εξαιτίας αυτού
Όταν ένας ξένος συναντά
Είμαι κάτω από τα τριξίματα
Γολέτα και πλοία
ακούω μια φωνή
Το κλάμα πουρντί
Ή απόμακρη
Το κλάμα των γερανών.
Αυτή δεν είναι;
Δεν είναι αυτή;
Λοιπόν, πραγματικά, πραγματικά στη ζωή
Μπορείτε να το καταλάβετε;
Αν τώρα αυτή
Πρόφθασε
Και έφυγε
Παντελόνι με φούστα.
Κάθε μέρα
Έρχομαι στην προβλήτα
Συνοδεύω όλους
Ποιος δεν λυπάται
Και δείχνω όλο και πιο οδυνηρή
Και πιο κοντά
Στη μαγεμένη απόσταση.
Και άλλοι είναι εδώ
Ζουν διαφορετικά.
Και όχι χωρίς λόγο τη νύχτα
Ακούγεται ένα σφύριγμα -
Αυτό σημαίνει,
Με την επιδεξιότητα του σκύλου
Ένας λαθρέμπορος μπαίνει κρυφά.
Ο συνοριοφύλακας δεν φοβάται
Γρήγορα.
Αυτός που παρατηρεί δεν θα φύγει
Εχθρός,
Γι' αυτό τόσο συχνά
Ακούγεται ένας πυροβολισμός
Στη θάλασσα, αλμυρό
Ακτές.
Όμως ο εχθρός είναι επίμονος
Όσο ψηλά κι αν είναι,
Γιατί γίνεται μπλε
Όλο το Μπάτουμ.
Ακόμα και η θάλασσα μου φαίνεται
Ινδικό
Κάτω από το ταμπλόιντ
Γέλια και θόρυβος.
Και υπάρχει κάτι για γέλιο
Αιτία.
Δεν είναι τόσο πολύ
Στον κόσμο των ντίβων.
Ο τρελός περπατάει
Γέρος,
Έχοντας φυτέψει τον κόκορα στο σκοτάδι.
Γελώντας ο ίδιος,
Πάω πάλι στην προβλήτα
Συνοδεύω όλους
Ποιος δεν λυπάται
Και δείχνω όλο και πιο οδυνηρή
Και πιο κοντά
Στη μαγεμένη απόσταση.
Είναι δύσκολο και λυπηρό να το βλέπω
Πώς πεθαίνει ο αδερφός μου αγαπητέ.
Και προσπαθώ να μισώ τους πάντες
Ποιος εχθρεύεται με τη σιωπή του.
Δείτε πώς δουλεύει στον αγωνιστικό χώρο
Οργώνει στέρεο έδαφος με άροτρο,
Και ακούστε τραγούδια για τη θλίψη
Αυτό που τραγουδά, περπατώντας σε ένα αυλάκι.
Ή μήπως δεν υπάρχει τρυφερό οίκτο μέσα σου
Στον πάσχοντα αλέτρι με σβάρνα;
Βλέπεις τον θάνατο, ο ίδιος είσαι αναπόφευκτος,
Και το περνάς από το πλάι.
Βοήθησέ με να πολεμήσω τη δουλεία,
Γεμάτη κρασί, και σε ανάγκη!
Ή δεν ακούς, κλαίει σε ένα κλάσμα
Στο τραγούδι σου περπατάς σε αυλάκι;
Γαστρονομικές προτιμήσεις του Sergei Yesenin
Το 2015 συμπληρώθηκαν 120 χρόνια από τη γέννηση και 90 χρόνια από τον θάνατο μιας από τις «χρυσές φωνές» της ρωσικής ποίησης - του Σεργκέι Αλεξάντροβιτς Γιεσένιν. Τα ποιήματά του είναι αγάπη για την πατρίδα εξαιρετικής βάθους. Η φύση και ο Yesenin είναι ένα αχώριστο σύνολο. Ως παιδί, ο μελλοντικός ποιητής περνούσε πολύ χρόνο στις όχθες του ποταμού, όπου μάζευε αυγά πάπιας και από όπου έφερνε μεγάλες καραβίδες. Του άρεσε να ψαρεύει. Το πάθος για το ψάρεμα παρέμεινε στο μέλλον. Ο ποιητής συμμετείχε και στην αγροτική χορτονομή. Οι αγρότες έπρεπε να ταΐζουν καλά τα χλοοκοπτικά και τα αγόρια που τους βοηθούσαν, που συχνά παρέμεναν να ζουν στα χωράφια. Για αυτό, αποθηκεύτηκαν τρόφιμα: λαρδί, αυγά, τυρί cottage, γιαούρτι. Οι οικοδέσποινες έψηναν τηγανίτες, τσακώθηκαν. Μαγειρεμένες κομπόστες. Όλοι φρόντιζαν τα χλοοκοπτικά, που δυσκολεύονταν να πάρουν το σανό.Μετά τον Πρώτο Παγκόσμιο Πόλεμο οι άνθρωποι στα χωριά εξαθλιώθηκαν και έψηναν ψωμί με την προσθήκη οξαλίδας, κινόα, ήρα.
Δεν ήταν εύκολο για τον νεαρό ποιητή στην πρωτεύουσα, όπου μετακόμισε με ένα τετράδιο με τα ποιήματά του. Όταν ο Yesenin το 1915 ήρθε στον γνωστό μέχρι τότε Alexander Blok, στη συνομιλία δεν παρατήρησε πώς έφαγε ένα ρολό. Ο Μπλοκ πρόσφερε επίσης ομελέτα. Το νεαρό σώμα δεν είχε τη δύναμη να αρνηθεί τη λιχουδιά.
Ο ίδιος ο Yesenin ήταν ένας φιλόξενος άνθρωπος. Πάντα είχε καλεσμένους στο σπίτι του. Στον ίδιο τον Yesenin άρεσε να σηκώνεται ακριβώς στις 9 η ώρα. Εκείνη τη στιγμή, ένα σαμοβάρι βρισκόταν στο τραπέζι και τα αγαπημένα λευκά ρολά του ποιητή μού έλεγαν μια υπέροχη μυρωδιά. Ο Yesenin άρεσε να πίνει τσάι.
Στο καφενείο των φανταστικών, ο Σεργκέι Γιεσένιν συμμετείχε σε ένα κλαμπ: αγόραζαν χρήματα, ψωμί και λουκάνικο που μάζευαν από τις τσέπες τους και έφτιαχναν σάντουιτς. Δεν υπήρχαν άλλα χρήματα ακόμα. Οι ποιητές σχεδόν πάντα πεινούσαν. Κάποτε, κατά τη διάρκεια των συνομιλιών, δεν παρατήρησαν επίσης πώς έφαγαν ένα μεγάλο κομμάτι βούτυρο χωρίς ψωμί από τον δημοσιογράφο L. Povitsky.
Έτυχε, τελικά, ο Yesenin να μην είχε το δικό του σπίτι, το οποίο ονειρευόταν. Ήταν οδυνηρό για εκείνον. Τα χειρόγραφα βρίσκονταν σε διάφορα μέρη, έπρεπε να πηγαινοέρχεσαι γι' αυτά, έτσι μια δέσμη με κάτι φαγώσιμο, για παράδειγμα, τουρσιά, θα μπορούσε να βρίσκεται στην τσέπη του ποιητή. Όταν ο Yesenin ζούσε στο Ροστόφ σε μια άμαξα υπηρεσίας, είχε πάντα ένα σαμοβάρι στο τραπέζι του, ο ποιητής περιποιήθηκε τους καλεσμένους με τσάι.
Σε ένα ταξίδι στην Τασκένδη, μου άρεσε να τρώω φρούτα, κεμπάπ, πιλάφι εκεί, να πίνω πράσινο τσάι.
Στη Γεωργία δοκίμασε χυμό από σκυλόξυλο, που του άρεσε.
Πριν από το θάνατό του, ο Yesenin νοσηλεύτηκε στο νοσοκομείο, από το οποίο τράπηκε σε φυγή. Πήγε στο καφενείο Mouse Hole. Εκεί παρήγγειλα λουκάνικα με βραστό λάχανοκαι μπύρα.
Ο Yesenin αγαπούσε το μπορς με αυτιά. Οι θαυμαστές του ποιητή και της ρωσικής κουζίνας πρέπει να γνωρίζουν τη συνταγή του.
Είναι απαραίτητο να μαγειρέψετε 200 γραμμάρια παντζάρια και δύο καρότα μέχρι να μισοψηθούν, αφού τα ψιλοκόψετε. Τσιγαρίζουμε το κρεμμύδι με δύο ντομάτες με αλεύρι. Όλα τα παραπάνω τα προσθέτουμε στην κατσαρόλα με το βρασμένο λάχανο. Μαγειρέψτε μέχρι να μαλακώσουν και προσθέστε μπαχαρικά για γεύση.
Τα αυτιά ετοιμάστηκαν για μπορς: μαγειρεμένα χυλός φαγόπυρουανακατεμένο με σοταρισμένα κρεμμύδια. Η συνηθισμένη ζύμη ξετυλίγονταν αραιά από το νερό, το αλεύρι, τα αυγά, το αλάτι και οι ρόμβοι κόπηκαν. Η γέμιση τοποθετήθηκε σε ρόμβους. Οι άκρες που ήταν εμποτισμένες στο αυγό χωρίστηκαν. Αυτοί οι ρόμβοι στη συνέχεια ψήθηκαν στο φούρνο. Το Borscht σερβίρεται με αυτιά, κρέμα γάλακτος και βότανα.
Ένα άλλο μπορς μαγειρεύτηκε με μανιτάρια. Τα παντζάρια που ψήθηκαν στο φούρνο ξεφλουδίστηκαν και κόπηκαν σε λωρίδες. Τα κρεμμύδια, τα καρότα, η ρίζα μαϊντανού κόπηκαν σε λωρίδες πριν τηγανιστούν. Όλα τα λαχανικά και τα μανιτάρια περιχύθηκαν με kvass, αλατίστηκαν και βράστηκαν μέχρι να μαλακώσουν. Αυτό είναι ένα παλιό μπορς Pskov-Pechersk.
Το μαγειρεμένο μπορς που αγάπησε ο Σεργκέι Γιεσένιν μπορεί να θεωρηθεί ως φόρος τιμής στη μνήμη του υπέροχου ποιητή και καλού ανθρώπου που δεν χρειάστηκε να σηκωθεί για πρωινό στις 28 Δεκεμβρίου 1925.
Περισσότερα ποιήματα
Μυρίζει σαν χαλαροί μαχητές.
Υπάρχει kvass στο κατώφλι,
Πάνω από τις λαξευμένες σόμπες
Οι κατσαρίδες σκαρφαλώνουν στο αυλάκι.
Η αιθάλη μπούκλες πάνω από το πτερύγιο,
Στη σόμπα υπάρχουν σειρές λαϊκιστών,
Και στον πάγκο για μια αλατιέρα -
Φλοιός από ωμά αυγά.
Η μητέρα δεν θα τα πάει καλά με τις λαβές,
Σκύβει χαμηλά
Η γριά γάτα φτάνει κρυφά στον μαχότ
Για φρέσκο γάλα.
Τα ανήσυχα κοτόπουλα κακαρίζουν
Πάνω από τους άξονες του αλέτρι,
Υπάρχει μια λεπτή μάζα στην αυλή
Τα κοκόρια τραγουδούν.
Και στο παράθυρο, με κλίση στο θόλο,
Από ντροπαλό θόρυβο,
Από τις γωνίες τα κουτάβια είναι σγουρά
Σέρνονται στους σφιγκτήρες.
Υπάρχουν τέτοιες πόρτες στο Χορασάν,
Εκεί που το κατώφλι είναι πασπαλισμένο με τριαντάφυλλα.
Εκεί κατοικεί μια γυναικεία περή.
Υπάρχουν τέτοιες πόρτες στο Χορασάν,
Αλλά δεν μπορούσα να ανοίξω αυτές τις πόρτες.
Έχω αρκετή δύναμη στα χέρια μου
Υπάρχει χρυσός και χαλκός στα μαλλιά.
Η φωνή του Peri είναι απαλή και όμορφη.
Έχω αρκετή δύναμη στα χέρια μου
Αλλά δεν μπορούσα να ξεκλειδώσω τις πόρτες.
Και γιατί? Σε ποιον να τραγουδήσω τραγούδια; -
Αν δεν ζηλέψεις ένα Βήμα,
Αν δεν μπορούσα να ξεκλειδώσω τις πόρτες,
Δεν χρειάζεται κουράγιο στην αγάπη μου.
Περσία! Σας αφήνω;
Για πάντα σε χωρίζω
Από αγάπη για την πατρίδα μου;
Ήρθε η ώρα να επιστρέψω στη Ρωσία.
Αντίο, περί, αντίο
Να μην μπορώ να ξεκλειδώσω την πόρτα,
Έδωσες όμορφα βάσανα
Για μένα να τραγουδήσω για σένα στο σπίτι.
Αντίο, περί, αντίο.
Βραδινό μαύρα φρύδια ανασηκωμένα.
Τα άλογα κάποιου στέκονται δίπλα στην αυλή.
Δεν ήπια τα νιάτα μου χθες;
Δεν σταμάτησα να σε αγαπώ χθες;
Μη ροχαλίζεις, αργοπορημένο τριάρι!
Η ζωή μας πέρασε χωρίς ίχνος.
Ίσως ένα κρεβάτι νοσοκομείου αύριο
Θα με ξεκουράσει για πάντα.
Ίσως το αύριο να είναι τελείως διαφορετικό
Θα φύγω, θα θεραπευτώ για πάντα
Ακούστε τα τραγούδια των βροχών και των κερασιών,
Όσο ζει ένας υγιής άνθρωπος.
Θα ξεχάσω τις σκοτεινές δυνάμεις
Αυτό με βασάνιζε, καταστρέφοντας.
Το βλέμμα είναι τρυφερό! Η εμφάνιση είναι χαριτωμένη!
Μόνο ένα δεν θα σε ξεχάσω.
Μακάρι να αγαπήσω άλλον
Αλλά μαζί της, με τον αγαπημένο της, από την άλλη,
Θα σου πω για σένα, αγαπητέ,
Που κάποτε αποκαλούσα αγαπητή
Θα σας πω πώς κυλούσε το παρελθόν
Η ζωή μας, που δεν ήταν παρελθόν...
Είσαι το τολμηρό μου κεφάλι,
Σε τι με έφερες;
Ο Sergei Yesenin, η ζωή και το έργο του είναι ένα μοναδικό φαινόμενο στη ρωσική ιστορία, πολιτισμό και λογοτεχνία. Το ενδιαφέρον για αυτόν με τα χρόνια όχι μόνο δεν σβήνει, αλλά περιοδικά φουντώνει με ανανεωμένο σθένος. Η πιο έντονη συζήτηση τα τελευταία χρόνια αφορούσε τις συνθήκες του θανάτου του.
Τις τελευταίες δεκαετίες, ανακαλύφθηκαν νέα στοιχεία και έγγραφα που όχι μόνο δεν ταιριάζουν στην επίσημη εκδοχή της αυτοκτονίας του ποιητή, αλλά επιβεβαιώνουν πειστικά την ασυνέπειά της και, εναλλακτικά, οδηγούν λογικά σε συμπέρασμα για τη δολοφονία. Πρόσφατα, ένα διακριτό «σταλινικό ίχνος» αποκαλύφθηκε στο έγκλημα κατά του Γιεσένιν, με τη «σταλινική γραφή» χαρακτηριστικό τέτοιων ανεξιχνίαστων εγκλημάτων. Ωστόσο, υπάρχει μια τρομερή δύναμη αδράνειας, τόσο των επίσημων κρατικών θεσμών όσο και των επίσημων πολιτιστικών φορέων, που δεν επιτρέπει μια αντικειμενική διερεύνηση στο πλαίσιο της σύγχρονης νομοθεσίας.
2. Το 1909 ο Σεργκέι Γιεσένιν σπούδασε στο ενοριακό δάσκαλο με τον Σπας-Κλεπίκη. Σήμερα δεν είναι πια σχολείο, αλλά μουσείο της Α.Ε. Γεσένιν.
3. Αφού άφησε το σχολείο το 1912, ο Yesenin έφυγε για τη Μόσχα, όπου εργάστηκε σε ένα κρεοπωλείο.
4. Ο Yesenin παντρεύτηκε τρεις φορές. Η τελευταία του σύζυγος, Σοφία Αντρέεβνα Τολστάγια, ήταν εγγονή του Λέοντος Νικολάεβιτς Τολστόι.
5. Ο δεύτερος γάμος του Yesenin ήταν αξιοσημείωτος στο ότι η σύζυγός του (Αμερικανίδα χορεύτρια) Isadora Duncan ουσιαστικά δεν μιλούσε ρωσικά και ο ίδιος ο Sergei Alexandrovich δεν μιλούσε καθόλου αγγλικά. Ως αποτέλεσμα, ο γάμος τους κράτησε λίγο περισσότερο από ένα χρόνο. Το 1968 κυκλοφόρησε μια βρετανογαλλική ταινία αφιερωμένη σε αυτόν τον χορευτή, η οποία ονομάζεται Isadora. Ο ρόλος του Yesenin πήγε σε κάποιον Zvonimir Chrnko.
6. Σεργκέι Γιεσένιν - ένας από τους πολλούς Ρώσους ποιητές, στα ποιήματα του οποίου έκαναν τραγούδια. Σε διάφορες εποχές, τραγούδια βασισμένα στα ποιήματα του Yesenin ερμήνευσαν ο Alexander Malinin ("Fun"), το συγκρότημα Alpha, η Lyudmila Zykina ("Άκου, το έλκηθρο τρέχει"), Nadezhda Babkina ("The Golden Grove Dissuaded"), Galina Nenasheva "Birch", Nikolai Karachentsov (" Queen "), Oleg Pogudin, Nikita Dzhigurda, γρ. Μογγόλος Shuudan («Μόσχα»), Vika Tsyganova, Zemfira και πολλοί άλλοι.
7. Όντας παντρεμένος, ο Sergei Yesenin είχε σχέση με την ποιήτρια και μεταφράστρια Nadezhda Volpin. Από αυτή την ένωση γεννήθηκε το 1924 ο νόθος γιος τους Αλέξανδρος. Ο άνδρας έζησε μια μακρά, γόνιμη ζωή και έφερε το διπλό επώνυμο Yesenin-Volpin.
8. Στις 28 Δεκεμβρίου 1925, ο Yesenin βρέθηκε κρεμασμένος από έναν σωλήνα θέρμανσης στο δωμάτιό του στο ξενοδοχείο Angleterre. Βρέθηκε επίσης ένα αποχαιρετιστήριο σημείωμα γραμμένο με αίμα με τη μορφή ενός ποιήματος "Αντίο, φίλε μου, αντίο ...". Ο Σεργκέι θάφτηκε στη Μόσχα στο νεκροταφείο Vagankovsky.
9. Πολλοί άνθρωποι εξακολουθούν να διαφωνούν για τον θάνατο του Σεργκέι Γιεσένιν. Λέγεται ότι δεν μπορούσε να κρεμαστεί γιατί δεν υπήρχε λόγος. Οι σύγχρονοι σημειώνουν ότι την παραμονή του θανάτου του ήταν χαρούμενος και χαρούμενος, επιπλέον, περίμενε τόσο ανυπόμονα την κυκλοφορία της νέας του ποιητικής συλλογής.
10. Ο Σεργκέι Γιεσένιν είχε τη δική του Γραμματέα Λογοτεχνίας, την Γκαλίνα Αρτούροβνα Μπενισλάβσκαγια, η οποία για πέντε χρόνια ασχολήθηκε με όλες τις λογοτεχνικές υποθέσεις του Γιεσένιν, διαπραγματευόταν με το συντακτικό επιτελείο. Ήταν πολύ πιστή και δεμένη με τον Yesenin, και σύμφωνα με τους φίλους του Sergei, ήθελε να είναι η μόνη στενή φίλη του Yesenin. Κατηγόρησε μάλιστα τους φίλους του ποιητή και την αδελφή του Αικατερίνη ότι προσπαθούσαν με κάθε δυνατό τρόπο να καταστρέψουν τη σχέση τους. Σχεδόν ένα χρόνο μετά το θάνατο του Yesenin (3 Δεκεμβρίου 1926) η Galina Benislavskaya αυτοπυροβολήθηκε στον τάφο του στο νεκροταφείο Vagankovsky. Έφυγε κι αυτή σημείωμα αυτοκτονίαςπου περιέχει τις ακόλουθες γραμμές: "Σε αυτόν τον τάφο για μένα όλα είναι πολύτιμα ..."
Σύντομη βιογραφία του Sergei Yesenin.
Ο Sergey Aleksandrovich Yesenin γεννήθηκε στις 21 Σεπτεμβρίου (4 Οκτωβρίου) 1895 στο χωριό Konstantinovo, στην επαρχία Ryazan, στην οικογένεια του αγρότη Alexander Yesenin. Η μητέρα του μελλοντικού ποιητή, Τατιάνα Τίτοβα, παντρεύτηκε παρά τη θέλησή της και σύντομα έφυγε με τον τρίχρονο γιο της στους γονείς της. Στη συνέχεια πήγε να εργαστεί στο Ryazan και ο Yesenin παρέμεινε στη φροντίδα των παππούδων του (Fedor Titov), γνώστης των εκκλησιαστικών βιβλίων. Η γιαγιά του Yesenin ήξερε πολλά παραμύθια και κουβέντες και, σύμφωνα με τον ίδιο τον ποιητή, ήταν αυτή που έδωσε την «ώθηση» στη συγγραφή των πρώτων ποιημάτων.
Το 1904, ο Yesenin στάλθηκε για σπουδές στη Σχολή Konstantinovsky Zemstvo, και στη συνέχεια σε σχολείο δασκάλων εκκλησίας στην πόλη Spas-Klepiki.
Το 1910-1912 ο Yesenin έγραψε αρκετά, και ανάμεσα στα ποιήματα αυτών των χρόνων υπάρχουν ήδη αρκετά ανεπτυγμένα, τέλεια. Η πρώτη συλλογή του Yesenin "Radunitsa" εκδόθηκε το 1916. Η μελωδία των ποιημάτων που περιλαμβάνονται στο βιβλίο, οι έξυπνοι και ειλικρινείς τόνοι τους, οι μελωδίες που αναφέρονται σε δημοτικά τραγούδια και κουβέντες, μαρτυρούν ότι ο ομφάλιος λώρος που συνδέει τον ποιητή με τον αγροτικό κόσμο της παιδικής ηλικίας ήταν ακόμα πολύ δυνατός την εποχή της συγγραφής τους. .
Ο ίδιος ο τίτλος του βιβλίου Radunitsa συνδέεται συχνά με το τραγουδοπωλείο των ποιημάτων του Yesenin. Από τη μία πλευρά, η Radunitsa είναι μια ημέρα μνήμης για τους νεκρούς. Από την άλλη, αυτή η λέξη συνδέεται με έναν κύκλο ανοιξιάτικων λαϊκών τραγουδιών, που από καιρό ονομάζονταν Radovitsky ή Radonitsky Vesnianki. Στην πραγματικότητα, το ένα πράγμα δεν έρχεται σε αντίθεση με το άλλο, τουλάχιστον στα ποιήματα του Yesenin, χαρακτηριστικό των οποίων είναι μια κρυφή θλίψη και μια οδυνηρή λύπη για οτιδήποτε ζωντανό, όμορφο, καταδικασμένο να εξαφανιστεί: Να είστε για πάντα ευλογημένοι που ήρθε να ανθίσει και die ... Ποιητική η γλώσσα ήδη στα πρώιμα ποιήματα του ποιητή είναι πρωτότυπη και λεπτή, οι μεταφορές είναι μερικές φορές απροσδόκητα εκφραστικές και το άτομο (ο συγγραφέας) αισθάνεται, αντιλαμβάνεται τη φύση ζωντανή, πνευματοποιημένη (Όπου υπάρχουν κρεβάτια από λάχανο .. Μίμηση του τραγουδιού, Το κόκκινο φως της αυγής πλέκονταν στη λίμνη ..., Η πλημμύρα έγλειψε με καπνό άρρωστο., Η Tanyusha ήταν καλή, δεν υπήρχε πιο όμορφη στο χωριό.).
Μετά την αποφοίτησή του από τη Σχολή Σπάσο-Κλεπικόφσκι το 1912, ο Γιεσένιν και ο πατέρας του ήρθαν στη Μόσχα για να εργαστούν. Τον Μάρτιο του 1913 ο Yesenin πήγε ξανά στη Μόσχα. Εδώ πιάνει δουλειά ως βοηθός του διορθωτή στο τυπογραφείο του Ι.Δ. Σύτιν. Η Anna Izryadnova, η πρώτη σύζυγος του ποιητή, περιγράφει τον Yesenin εκείνα τα χρόνια: «Ήταν σε παρακμιακή διάθεση - είναι ποιητής, κανείς δεν θέλει να το καταλάβει αυτό, τα γραφεία σύνταξης δεν γίνονται δεκτά για δημοσίευση, ο πατέρας του επιπλήττει ότι δεν κάνει επιχείρηση, πρέπει να δουλέψει: παρευρέθηκε σε συσκέψεις, μοίραζε παράνομη λογοτεχνία. Έπαιρνα βιβλία, διάβαζα όλο τον ελεύθερο χρόνο μου, ξόδεψα όλο τον μισθό μου σε βιβλία, περιοδικά, δεν σκεφτόμουν καθόλου πώς να ζήσω…». Τον Δεκέμβριο του 1914 ο Yesenin εγκαταλείπει τη δουλειά του και, σύμφωνα με την ίδια Izryadnova, "παραδίδεται στην ποίηση. Γράφει όλη μέρα. Τον Ιανουάριο, τα ποιήματά του δημοσιεύονται στις εφημερίδες Nov, Parus, Zarya ..."
Η αναφορά της Izryadnova για τη διανομή παράνομης λογοτεχνίας συνδέεται με τη συμμετοχή του Yesenin στον λογοτεχνικό και μουσικό κύκλο του χωρικού ποιητή I. Surikov - μια πολύ διαφοροποιημένη συνάντηση, τόσο αισθητικά όσο και πολιτικά (τα μέλη της αποτελούνταν από Σοσιαλεπαναστάτες, Μενσεβίκους και Μπολσεβίκους- σκεπτόμενοι εργάτες). Ο ποιητής πηγαίνει επίσης σε μαθήματα στο Εθνικό Πανεπιστήμιο Shanyavsky - το πρώτο στη χώρα εκπαιδευτικό ίδρυμα, το οποίο θα μπορούσαν να επισκεφθούν δωρεάν οι εθελοντές. Εκεί ο Yesenin λαμβάνει τα βασικά μιας φιλελεύθερης καλλιτεχνικής εκπαίδευσης - ακούει διαλέξεις για τη δυτικοευρωπαϊκή λογοτεχνία, για Ρώσους συγγραφείς.
Στο μεταξύ, ο στίχος του Yesenin γίνεται πιο σίγουρος, πιο χαρακτηριστικός, μερικές φορές πολιτικά κίνητρα (Κούζνετς, Βέλγιο κ.λπ.) αρχίζουν να τον ενδιαφέρουν. Και τα ποιήματα εκείνων των χρόνων - Martha Posadnitsa, Us, το τραγούδι του Evpatiy Kolovratka - είναι και μια τυποποίηση του αρχαίου λόγου και μια έκκληση στις πηγές της πατριαρχικής σοφίας, στην οποία ο Yesenin είδε και την πηγή της εικονιστικής μουσικότητας της ρωσικής γλώσσας και το μυστήριο της «φυσικότητας των ανθρώπινων σχέσεων». Το θέμα της καταδικασμένης παροδικότητας της ζωής αρχίζει να ακούγεται στους στίχους του Yesenin εκείνης της εποχής με πλήρη φωνή:
Συναντώ τα πάντα, αποδέχομαι τα πάντα,
Χαρούμενος και χαρούμενος που βγάζω την ψυχή.
Ήρθα σε αυτή τη γη
Να την αφήσω όσο πιο γρήγορα γίνεται.
Είναι γνωστό ότι το 1916 στο Tsarskoe Selo Yesenin επισκέφτηκε τον N. Gumilyov και την A. Akhmatova και τους διάβασε αυτό το ποίημα, που χτύπησε την Anna Andreyevna με τον προφητικό του χαρακτήρα. Και δεν έκανε λάθος - η ζωή του Yesenin αποδείχθηκε πραγματικά φευγαλέα και τραγική ...
Εν τω μεταξύ, η Μόσχα φαίνεται κοντά στον Yesenin, κατά τη γνώμη του, όλα τα κύρια γεγονότα της λογοτεχνικής ζωής λαμβάνουν χώρα στην Αγία Πετρούπολη και την άνοιξη του 1915 ο ποιητής αποφασίζει να μετακομίσει εκεί.
Στην Αγία Πετρούπολη ο Yesenin επισκέφθηκε τον A. Blok. Μη βρίσκοντας εκείνο το σπίτι, του άφησε ένα σημείωμα και ποίηση, δεμένο με ένα χωριάτικο μαντήλι. Η σημείωση διατηρήθηκε με τη σημείωση του Μπλοκ: "Τα ποιήματα είναι φρέσκα, καθαρά, φωνακλάδικα ...". Έτσι, χάρη στη συμμετοχή του Blok και του ποιητή S. Gorodetsky, ο Yesenin έγινε μέλος όλων των πιο διάσημων λογοτεχνικών σαλονιών και σαλονιών, όπου πολύ σύντομα έγινε ευπρόσδεκτος επισκέπτης. Τα ποιήματά του μίλησαν από μόνα τους - η ιδιαίτερη απλότητά τους, σε συνδυασμό με εικόνες που «καίνε» την ψυχή, ο συγκινητικός αυθορμητισμός του «παιδιού του χωριού», καθώς και η αφθονία λέξεων από τη διάλεκτο και την παλιά ρωσική γλώσσα, είχαν μια μαγευτική επίδραση σε πολλούς ηγέτες της λογοτεχνικής μόδας. Κάποιοι είδαν στο Yesenin έναν απλό νεαρό από το χωριό, από ένα κύμα της μοίρας προικισμένο με ένα αξιόλογο ποιητικό χάρισμα. Άλλοι, για παράδειγμα, ο Merezhkovsky και ο Gippius, ήταν έτοιμοι να τον θεωρήσουν φορέα της σωτηρίας, κατά τη γνώμη τους, για τη Ρωσία, τη μυστικιστική λαϊκή Ορθοδοξία, έναν άνθρωπο από την αρχαία βυθισμένη "Πόλη του Kitezh", τονίζοντας και καλλιεργώντας με κάθε δυνατό τρόπο θρησκευτικά κίνητρα στα ποιήματά του (Jesus the Child., Scarlet σκοτάδι στον ουράνιο όχλο., Σύννεφα από το πουλάρι) (Neighing like a εκατό φοράδες.).
Στα τέλη του 1915 - αρχές του 1917, τα ποιήματα του Yesenin εμφανίστηκαν στις σελίδες πολλών μητροπολιτικών εκδόσεων. Αυτή τη στιγμή, ο ποιητής συγκλίνει επίσης αρκετά στενά με τον N. Klyuev, γέννημα θρέμμα των αγροτών Παλαιοπιστών. Μαζί του, ο Yesenin παίζει σε σαλόνια κάτω από ένα ακορντεόν, ντυμένος με μπότες του Μαρόκου, ένα μπλε μεταξωτό πουκάμισο, ζωσμένο με ένα χρυσό κορδόνι. Οι δύο ποιητές είχαν πραγματικά πολλά κοινά - λαχτάρα για τον πατριαρχικό αγροτικό τρόπο ζωής, πάθος για τη λαογραφία, την αρχαιότητα. Αλλά την ίδια στιγμή, ο Klyuev πάντα σκόπιμα περιφράχτηκε από τον σύγχρονο κόσμο και ο ανήσυχος, προσπαθώντας για το μέλλον, ο Yesenin ερεθίστηκε από την προσποιητή ταπεινοφροσύνη και την εσκεμμένη ηθική ακαθαρσία του "φίλου-εχθρού" του. Δεν είναι τυχαίο ότι λίγα χρόνια αργότερα ο Yesenin συμβούλεψε έναν ποιητή σε μια επιστολή: "Σταματήστε να τραγουδάτε αυτό το στυλιζαρισμένο Klyuev Rus: Η ζωή, η πραγματική ζωή του Rus είναι πολύ καλύτερη από το παγωμένο σχέδιο των Παλαιών Πιστών ..."
Και αυτή η «πραγματική ζωή της Ρωσίας» μετέφερε τον Yesenin και τους συνταξιδιώτες του στο «πλοίο της νεωτερικότητας» όλο και πιο μακριά. Σε πλήρη εξέλιξη. Ο πρώτος Παγκόσμιος πόλεμος, ανησυχητικές φήμες διαδίδονται γύρω από την Αγία Πετρούπολη, άνθρωποι πεθαίνουν στο μέτωπο: ο Yesenin υπηρετεί ως τακτικός στο στρατιωτικό νοσοκομείο Tsarskoye Selo, διαβάζει τα ποιήματά του στη Μεγάλη Δούκισσα Elizaveta Fedorovna, στην Αυτοκράτειρα. Τι προκαλεί κριτική από τους λογοτεχνικούς θαμώνες της Αγίας Πετρούπολης. Σε εκείνη την «κωφή φωτιά της φωτιάς», για την οποία έγραψε η Α. Αχμάτοβα, όλες οι αξίες, ανθρώπινες και πολιτικές, αναμειγνύονταν και ο «ερχόμενος βαρετός» (έκφραση του Ντ. Μερεζκόφσκι) εξεγέρθηκε όχι λιγότερο από την ευλάβεια για τα πρόσωπα που βασιλεύουν. ...
Στην αρχή, στα ταραχώδη επαναστατικά γεγονότα, ο Yesenin είδε την ελπίδα για μια πρώιμη και βαθιά μεταμόρφωση ολόκληρης της προηγούμενης ζωής του. Φαινόταν ότι οι μεταμορφωμένες χώρες και ο ουρανός φώναζαν τη χώρα και τον άνθρωπο, και ο Yesenin έγραψε: O Rus, κούνησε τα φτερά σου, / Βάλε άλλο στήριγμα! / Με άλλες εποχές. / Μια άλλη στέπα υψώνεται ... (1917). Ο Yesenin κατακλύζεται από ελπίδες για την οικοδόμηση ενός νέου, αγροτικού παραδείσου στη γη, μιας διαφορετικής, δίκαιης ζωής. Η χριστιανική κοσμοθεωρία αυτή την εποχή είναι συνυφασμένη στα ποιήματά του με θεομαχικά και πανθεϊστικά κίνητρα, με επιφωνήματα θαυμασμού προς τη νέα κυβέρνηση:
Ο ουρανός είναι σαν καμπάνα
Ο μήνας είναι η γλώσσα
Η μητέρα μου είναι η πατρίδα μου
Είμαι Μπολσεβίκος.
Γράφει αρκετά μικρά ποιήματα: Μεταμόρφωση, Ότχαρ, Οκτώιχ, Ιωνία. Πολλές γραμμές από αυτούς, που μερικές φορές ακούγονταν προκλητικά σκανδαλώδεις, συγκλόνισαν τους σύγχρονους:
Θα γλείφω τα εικονίδια με τη γλώσσα μου
Πρόσωπα μαρτύρων και αγίων.
Σας υπόσχομαι την πόλη Inonia,
Εκεί που ζει η θεότητα των ζωντανών.
Όχι λιγότερο διάσημες ήταν οι γραμμές από το ποίημα της Μεταμόρφωσης:
Τα σύννεφα γαβγίζουν
Τα χρυσόδοντα ύψη βρυχάται...
Τραγουδάω και κλαίω:
Κύριε, μοσχάρι!
Στα ίδια επαναστατικά χρόνια, σε περιόδους καταστροφής, πείνας και τρόμου, ο Yesenin στοχάζεται τις απαρχές της εικονιστικής σκέψης, που βλέπει στη λαογραφία, στην αρχαία ρωσική τέχνη, στον «κομβικό δεσμό μεταξύ της φύσης και της ουσίας του ανθρώπου». παραδοσιακή τέχνη. Τις σκέψεις αυτές τις εκθέτει στο άρθρο Keys of Mary, στο οποίο εκφράζει την ελπίδα του για την ανάσταση των μυστικών σημείων της αρχαίας ζωής, για την αποκατάσταση της αρμονίας μεταξύ ανθρώπου και φύσης, ενώ στηρίζεται στον ίδιο αγροτικό τρόπο: «Το μόνο σπάταλο και ατημέλητο, αλλά και πάλι ο φύλακας αυτού των μυστικών ήταν ένα χωριό μισογκρεμισμένο από μια βιομηχανία απορριμμάτων και εργοστάσια».
Πολύ σύντομα ο Yesenin συνειδητοποιεί ότι οι Μπολσεβίκοι δεν είναι καθόλου αυτοί που θα ήθελαν να υποδυθούν. Σύμφωνα με τον S. Makovsky, κριτικό τέχνης και εκδότη, ο Yesenin «κατάλαβε, ή μάλλον, ένιωσε με την αγροτική του καρδιά, με τον οίκτο του: ότι δεν ήταν μια «μεγάλη αναίμακτη» εποχή που είχε συμβεί, αλλά μια σκοτεινή και ανελέητη εποχή ξεκίνησε. ..". Και τώρα η διάθεση αγαλλίασης και ελπίδας του Yesenin αντικαθίσταται από σύγχυση, σύγχυση μπροστά σε αυτό που συμβαίνει. Η ζωή των αγροτών καταρρέει, η πείνα και η καταστροφή διασχίζουν τη χώρα και οι θαμώνες των πρώην λογοτεχνικών σαλονιών, πολλά από τα οποία έχουν ήδη μεταναστεύσει, αντικαθίστανται από ένα πολύ ετερόκλητο λογοτεχνικό και σχεδόν λογοτεχνικό κοινό.
Το 1919 ο Yesenin αποδεικνύεται ότι είναι ένας από τους διοργανωτές και ηγέτες μιας νέας λογοτεχνικής ομάδας - των Imagists. (Imaginism [από τη γαλλική εικόνα - εικόνα] - μια κατεύθυνση στη λογοτεχνία και τη ζωγραφική. Προέκυψε στην Αγγλία λίγο πριν τον πόλεμο του 1914-1918 (οι ιδρυτές του - Ezra Pound και Windham Lewis, που αποσχίστηκαν από τους φουτουριστές), αναπτύχθηκαν στις Ρωσικό έδαφος στα πρώτα χρόνια της επανάστασης.Οι εικονιστές έκαναν τη δήλωσή τους στις αρχές του 1919 στα περιοδικά Sirena (Voronezh) και Sovetskaya Strana (Μόσχα).Ο πυρήνας της ομάδας ήταν οι V. Shershenevich, A. Mariengof, S. Yesenin , A. Kusikov, R. Ivnev, I. Gruzinov και κάποιοι άλλοι Οργανωτικά ενώθηκαν γύρω από τον εκδοτικό οίκο "Imaginists", "Chihi-Pihi", ένα βιβλιοπωλείο και το διαβόητο τότε λιθουανικό καφέ "Stall of Pegasus". Νο. 4. Το συγκρότημα διαλύθηκε λίγο αργότερα.
Η θεωρία των Imagists βασίζεται στην αρχή της ποίησης και διακηρύσσει την πρωτοκαθεδρία «της εικόνας ως τέτοιας». Ούτε λέξη-σύμβολο με άπειρο πλήθος σημασιών (συμβολισμός), ούτε λέξη-ήχος (κυβοφουτουρισμός), ούτε λέξη-όνομα ενός πράγματος (ακμεισμός), αλλά μια λέξη-μεταφορά με ένα συγκεκριμένο νόημα είναι η βάση. του Ι. «Ο μόνος νόμος της τέχνης, η μόνη και ασύγκριτη μέθοδος είναι η ταύτιση της ζωής μέσα από την εικόνα και τον ρυθμό των εικόνων» («Διακήρυξη» των Imagists). Η θεωρητική τεκμηρίωση αυτής της αρχής ανάγεται στην αφομοίωση της ποιητικής δημιουργικότητας στη διαδικασία της γλωσσικής ανάπτυξης μέσω μιας μεταφοράς. Η ποιητική εικόνα ταυτίζεται με αυτό που ο Potebnya ονόμασε «η εσωτερική μορφή της λέξης». «Η γέννηση του λόγου του λόγου και της γλώσσας από τη μήτρα της εικόνας», λέει ο Mariengof, «προκαθόρισε μια για πάντα τη μεταφορική αρχή της μελλοντικής ποίησης». «Πρέπει να θυμάστε πάντα την αρχική εικόνα της λέξης». Αν στον πρακτικό λόγο η «εννοιολογία» μιας λέξης εκτοπίζει την «εικόνα» της, τότε στην ποίηση η εικόνα αποκλείει το νόημα, το περιεχόμενο: «η κατανάλωση του νοήματος από την εικόνα είναι ο τρόπος ανάπτυξης της ποιητικής λέξης» ( Shershenevich). Από αυτή την άποψη, υπάρχει μια κατανομή της γραμματικής, μια έκκληση για γραμματισμό: "η σημασία μιας λέξης βρίσκεται όχι μόνο στη ρίζα της λέξης, αλλά και στη γραμματική μορφή. Η εικόνα της λέξης βρίσκεται μόνο στη ρίζα Σπάζοντας τη γραμματική, καταστρέφουμε τη δυνητική δύναμη του περιεχομένου, ενώ διατηρούμε την ίδια δύναμη της εικόνας» (Shershenevich , 2CH2 = 5). Το ποίημα, που είναι ένας γραμματικός «κατάλογος εικόνων», φυσικά δεν ταιριάζει στις σωστές μετρικές μορφές: το «vers libre of images» απαιτεί ρυθμικό «vers libre'a»: «Ο ελεύθερος στίχος είναι η ουσιαστική ουσία της ποίησης του Imagist, που χαρακτηρίζεται από την εξαιρετική οξύτητα των εικονιστικών μεταβάσεων» (Marienhof) ... "Ένα ποίημα δεν είναι ένας οργανισμός, αλλά ένα πλήθος εικόνων, μια εικόνα μπορεί να βγάλει από αυτό, δέκα άλλες να παρεμβληθούν" (Σερσένεβιτς)).
Τα συνθήματά τους, όπως φαίνεται, είναι εντελώς ξένα με την ποίηση του Yesenin, τις απόψεις του για τη φύση της ποιητικής δημιουργικότητας. Για παράδειγμα, ποιες είναι οι λέξεις από τη Διακήρυξη του Imagism: «Η τέχνη που βασίζεται στο περιεχόμενο ... θα έπρεπε να έχει χαθεί από την υστερία». Στον Imagism, ο Yesenin τράβηξε την προσοχή στην καλλιτεχνική εικόνα, σημαντικό ρόλο στη συμμετοχή του στην ομάδα έπαιξε η γενική διαταραχή της καθημερινής ζωής, οι προσπάθειες να μοιραστούν από κοινού τις κακουχίες της επαναστατικής εποχής.
Το οδυνηρό συναίσθημα της δυαδικότητας, η αδυναμία ζωής και δημιουργίας, η αποκοπή από τις αγροτικές ρίζες του λαού, σε συνδυασμό με την απογοήτευση της εύρεσης μιας «νέας πόλης - Inonia», δίνουν στους στίχους του Yesenin μια τραγική διάθεση. Τα φύλλα στα ποιήματά του ψιθυρίζουν ήδη «φθινοπωρινά», σφυρίζοντας σε όλη τη χώρα, όπως το Φθινόπωρο, ένας τσαρλατάνος, ένας δολοφόνος και ένας κακός, και όσοι έχουν δει το βλέμμα τους. Μόνο ο θάνατος καλύπτει…
Είμαι ο τελευταίος ποιητής του χωριού - γράφει ο Yesenin σε ένα ποίημα (1920) αφιερωμένο στον φίλο του συγγραφέα Mariengof. Ο Yesenin είδε ότι η παλιά ζωή του χωριού εξαφανιζόταν στη λήθη, του φαινόταν ότι μια μηχανοποιημένη, νεκρή ζωή αντικαθιστούσε τη ζωντανή, φυσική. Σε μια από τις επιστολές του από το 1920, εξομολογήθηκε: «Είμαι πολύ λυπημένος τώρα που η ιστορία διέρχεται μια δύσκολη εποχή καταστροφής του ατόμου ως ζωντανού, γιατί ο σοσιαλισμός συνεχίζεται τελείως διαφορετικά από ό,τι νόμιζα… κόβουν και ανατινάζουν αυτές τις γέφυρες κάτω από τα πόδια των μελλοντικών γενεών».
Ταυτόχρονα, ο Yesenin εργάζεται στα ποιήματα Pugachev και Nomakh. Ενδιαφερόταν για τη φιγούρα του Πουγκάτσεφ εδώ και αρκετά χρόνια, μάζευε υλικά, ονειρευόταν μια θεατρική παραγωγή. Το επώνυμο Nomakh σχηματίστηκε για λογαριασμό του Makhno, του αρχηγού του Επαναστατικού Στρατού κατά τη διάρκεια του Εμφυλίου Πολέμου. Και οι δύο εικόνες έχουν κοινό το κίνητρο της εξέγερσης, ένα επαναστατικό πνεύμα, χαρακτηριστικό των λαϊκών ληστών-αναζητητών της αλήθειας. Στα ποιήματα, υπάρχει μια ξεκάθαρη διαμαρτυρία ενάντια στη σύγχρονη πραγματικότητα του Yesenin, στην οποία δεν είδε ούτε μια νότα δικαιοσύνης. Έτσι, η "χώρα των κακών" για τον Nomakh - και τη γη στην οποία ζει, και γενικά κάθε κράτος όπου ... αν είναι εγκληματικό εδώ να είσαι ληστής, / Αυτό δεν είναι πιο εγκληματικό από το να είσαι βασιλιάς.. .
Το φθινόπωρο του 1921 έφτασε στη Μόσχα η διάσημη χορεύτρια Isadora Duncan, με την οποία ο Yesenin παντρεύτηκε σύντομα.
Οι σύζυγοι πηγαίνουν στο εξωτερικό, στην Ευρώπη και μετά στις ΗΠΑ. Αρχικά, οι ευρωπαϊκές εντυπώσεις οδηγούν τον Yesenin να σκεφτεί ότι «ξέχτηκε από την εξαθλιωμένη Ρωσία, αλλά πολύ σύντομα τόσο η Δύση όσο και η βιομηχανική Αμερική αρχίζουν να του φαίνονται το βασίλειο του φιλιστινισμού και της πλήξης.
Εκείνη την εποχή, ο Yesenin έπινε ήδη πολύ, συχνά έπεφτε σε έξαλλη κατάσταση, και στα ποιήματά του όλο και περισσότερα μοτίβα απελπιστικής μοναξιάς, μεθυσμένου γλεντιού, χουλιγκανισμού και μιας κατεστραμμένης ζωής ακούγονταν στα ποιήματά του, εν μέρει σχετιζόμενα με μερικά από τα ποιήματά του με είδος αστικού ρομαντισμού. Δεν είναι περίεργο, ακόμη και στο Βερολίνο, ο Yesenin γράφει τα πρώτα του ποιήματα από τον κύκλο της ταβέρνας της Μόσχας:
Πίνουν πάλι εδώ, τσακώνονται και κλαίνε.
Κάτω από τις αρμονικές, κίτρινη θλίψη...
Ο γάμος με τον Ντάνκαν σύντομα διαλύθηκε και ο Yesenin βρέθηκε ξανά στη Μόσχα, χωρίς να βρει θέση για τον εαυτό του στη νέα μπολσεβίκικη Ρωσία.
Σύμφωνα με τη μαρτυρία συγχρόνων, όταν έπεφτε σε φαγοπότι, μπορούσε τρομερά να «καλύψει» το σοβιετικό καθεστώς. Αλλά δεν τον άγγιξαν και, αφού κράτησε λίγο χρόνο στην αστυνομία, σύντομα απελευθερώθηκε - τότε ο Yesenin ήταν διάσημος στην κοινωνία ως λαϊκός, "αγρότης" ποιητής.
Παρά τη δύσκολη φυσική και ηθική κατάσταση, ο Yesenin συνεχίζει να γράφει - ακόμα πιο τραγικό, ακόμα πιο βαθύ, ακόμα πιο τέλειο.
Από τα καλύτερα ποιήματα των τελευταίων χρόνων του - Γράμμα σε μια γυναίκα, Περσικά κίνητρα, μικρά ποιήματα Φεύγοντας από τη Ρωσία, Άστεγη Ρωσία, Επιστροφή στη μητέρα πατρίδα, Γράμμα στη μητέρα (Είσαι ακόμα ζωντανή, γριά μου; χάρη...
Και, τέλος, το ποίημα "The Golden Grove Dissuaded", που συνδυάζει τόσο ένα στοιχείο αληθινά λαϊκού τραγουδιού, όσο και τη δεξιοτεχνία ενός ώριμου ποιητή που έχει επιζήσει πολύ, και μια πονεμένη, καθαρή απλότητα, για την οποία αγαπήθηκε τόσο από τον κόσμο. που απείχαν πολύ από την κομψή λογοτεχνία:
Αποθάρρυνε το χρυσό άλσος
Σημύδα, χαρούμενη γλώσσα,
Και οι γερανοί πετούσαν δυστυχώς,
Δεν μετανιώνουν για κανέναν άλλον.
Ποιον να λυπηθώ; Μετά από όλα, κάθε περιπλανώμενος στον κόσμο -
Θα περάσει, θα μπει και θα ξαναφύγει από το σπίτι.
Ο καλλιεργητής κάνναβης ονειρεύεται όλους τους νεκρούς
Με έναν φαρδύ μήνα πάνω από τη γαλάζια λιμνούλα...
Στις 28 Δεκεμβρίου 1925, ο Yesenin βρέθηκε νεκρός στο ξενοδοχείο Angleterre στο Λένινγκραντ. Το τελευταίο του ποίημα - "Αντίο, φίλε μου, αντίο ..." - γράφτηκε σε αυτό το ξενοδοχείο με αίμα. Σύμφωνα με τους φίλους του ποιητή, ο Yesenin παραπονέθηκε ότι δεν υπήρχε μελάνι στο δωμάτιο και αναγκάστηκε να γράφει με αίμα.
Σύμφωνα με την εκδοχή που δέχτηκαν οι περισσότεροι βιογράφοι του ποιητή, ο Yesenin, σε κατάσταση κατάθλιψης (ένα μήνα μετά τη θεραπεία σε νευροψυχιατρικό νοσοκομείο), αυτοκτόνησε (απαγχόνησε). Ούτε οι σύγχρονοι του γεγονότος, ούτε τις επόμενες δεκαετίες μετά τον θάνατο του ποιητή, εκφράστηκαν άλλες εκδοχές του γεγονότος.
Τις δεκαετίες 1970-1980, κυρίως σε εθνικιστικούς κύκλους, υπήρχαν και εκδοχές για τη δολοφονία του ποιητή με την επακόλουθη σκηνοθεσία της αυτοκτονίας του: από ζήλια, εγωιστικά κίνητρα και δολοφονία από τους αξιωματικούς της OGPU. Το 1989, υπό την αιγίδα του Gorky IMLI, δημιουργήθηκε η Επιτροπή Yesenin υπό την προεδρία του Yu. L. Prokushev. κατόπιν αιτήματός της, διενεργήθηκαν ορισμένες εξετάσεις, οι οποίες οδήγησαν στο εξής συμπέρασμα: «οι τώρα δημοσιευμένες» εκδοχές «για τη δολοφονία του ποιητή με τον επακόλουθο σκηνοθετημένο απαγχονισμό, παρά κάποιες αποκλίσεις…, είναι χυδαία, ανίκανη ερμηνεία ειδικών πληροφοριών, μερικές φορές παραποιώντας τα αποτελέσματα της εξέτασης» (από την επίσημη απάντηση του Καθηγητή στο Τμήμα Ιατροδικαστικής, Διδάκτωρ Ιατρικών Επιστημών B.S. Svadkovsky κατόπιν αιτήματος του προέδρου της επιτροπής Yu.L. Prokushev). Στη δεκαετία του 1990, διάφοροι συγγραφείς συνέχισαν να προβάλλουν τόσο νέα επιχειρήματα προς υποστήριξη της θεωρίας των φόνων όσο και αντεπιχειρήματα. Η εκδοχή της δολοφονίας του Yesenin παρουσιάζεται στην τηλεοπτική σειρά "Yesenin".
Κηδεύτηκε στις 31 Δεκεμβρίου 1925 στη Μόσχα στο νεκροταφείο Vagankovskoye.
Δημιουργικότητα του Sergei Alexandrovich Yesenin, μοναδικά φωτεινό και βαθύ, έχει πλέον μπει σταθερά στη λογοτεχνία μας και γνωρίζει μεγάλη επιτυχία ανάμεσα σε πολυάριθμους σοβιετικούς και ξένους αναγνώστες.
Τα ποιήματα του ποιητή είναι γεμάτα εγκάρδια ζεστασιά και ειλικρίνεια, παθιασμένη αγάπη για τις απέραντες εκτάσεις των γηγενών του αγρών, την «ανεξάντλητη θλίψη» της οποίας μπόρεσε να μεταφέρει τόσο συναισθηματικά και τόσο δυνατά.
Ο Σεργκέι Γιεσένιν μπήκε στη λογοτεχνία μας ως εξαιρετικός στιχουργός. Στους στίχους εκφράζεται ό,τι συνθέτει την ψυχή της δημιουργικότητας του Yesenin. Περιέχει την ολόσωμη, αστραφτερή χαρά ενός νεαρού άνδρα που ανακαλύπτει ξανά τον καταπληκτικό κόσμο, νιώθοντας διακριτικά την πληρότητα της γήινης γοητείας και τη βαθιά τραγωδία ενός ατόμου που έχει παραμείνει για πολύ καιρό στο «στενό διάστημα» των παλιών συναισθημάτων και απόψεων. Και αν στα καλύτερα ποιήματα του Sergei Yesenin υπάρχει μια "πλημμύρα", τα πιο οικεία ανθρώπινα συναισθήματα, είναι γεμάτα με τη φρεσκάδα των εικόνων της γηγενούς φύσης, τότε στα άλλα έργα του υπάρχει απόγνωση, φθορά, απελπισία θλίψη. Ο Σεργκέι Γιεσένιν, πρώτα απ 'όλα, είναι τραγουδιστής της Ρωσίας και στα ποιήματά του,
ειλικρινής και ειλικρινής στα ρωσικά, νιώθουμε τον χτύπο μιας ανήσυχης τρυφερής καρδιάς. Έχουν μέσα τους ένα «ρωσικό πνεύμα», έχουν μια «μυρωδιά Ρωσίας». Απορρόφησαν τις μεγάλες παραδόσεις της εθνικής ποίησης, τις παραδόσεις του Πούσκιν, του Νεκράσοφ, του Μπλοκ. Ακόμη και στους ερωτικούς στίχους του Yesenin, το θέμα της αγάπης συγχωνεύεται με το θέμα της Πατρίδας. Ο συγγραφέας του "Persian Motives" είναι πεπεισμένος για την ευθραυστότητα της γαλήνιας ευτυχίας μακριά από την πατρίδα του. Και η μακρινή Ρωσία γίνεται η κύρια ηρωίδα του κύκλου: «Όσο όμορφος κι αν είναι ο Σιράζ, δεν είναι καλύτερος από την έκταση του Ριαζάν». Ο Yesenin χαιρέτησε την Οκτωβριανή Επανάσταση με χαρά και θερμή συμπάθεια. Μαζί με τον Μπλοκ, τον Μαγιακόφσκι, τάχθηκε στο πλευρό της χωρίς δισταγμό. Τα έργα που έγραψε τότε ο Yesenin («Μεταμόρφωση», «Inonia», «Heavenly Drummer») είναι εμποτισμένα με επαναστατικές διαθέσεις. Ο ποιητής αιχμαλωτίζεται από τη θύελλα της επανάστασης, το μεγαλείο της και αγωνίζεται για ένα νέο, για το μέλλον. Σε ένα από τα έργα του, ο Yesenin αναφώνησε: "Μάνα μου, πατρίδα μου, είμαι μπολσεβίκος!" Αλλά ο Yesenin, όπως έγραψε ο ίδιος, αντιλήφθηκε την επανάσταση με τον δικό του τρόπο, «με μια αγροτική προκατάληψη», «περισσότερο αυθόρμητα παρά συνειδητά». Αυτό άφησε ένα ιδιαίτερο αποτύπωμα στο έργο του ποιητή και προκαθόρισε σε μεγάλο βαθμό τη μελλοντική του πορεία. Οι ιδέες του ποιητή για στόχοι της επανάστασης, ωτο μέλλον, για το σοσιαλισμό. Στο ποίημα «Inonia» απεικονίζει το μέλλον ως ένα είδος ειδυλλιακού βασιλείου της αγροτικής ευημερίας, ο σοσιαλισμός του φαίνεται ένας μακάριος «αγροτικός παράδεισος». Τέτοιες ιδέες αντικατοπτρίστηκαν σε άλλα έργα του Yesenin εκείνης της εποχής:
Σε βλέπω, μοχθηρά χωράφια,
Με ένα κοπάδι από άλογα.
Με βοσκούλα στις ιτιές
Ο Απόστολος Ανδρέας περιπλανιέται.
Αλλά τα φανταστικά οράματα του χωρικού Inonia, φυσικά, δεν ήταν προορισμένα να γίνουν πραγματικότητα. Η επανάσταση οδηγήθηκε από το προλεταριάτο, το χωριό οδηγήθηκε από την πόλη.«Τελικά, δεν είναι αυτό το είδος σοσιαλισμού που σκεφτόμουν», δηλώνει ο Yesenin σε μια από τις επιστολές εκείνης της εποχής. Ο Yesenin αρχίζει να βρίζει τον «σιδερένιο φιλοξενούμενο» που φέρνει τον θάνατο στον πατριαρχικό αγροτικό τρόπο ζωής και να θρηνεί τον παλιό, αφήνοντας την «ξύλινη Ρωσία». Αυτό εξηγεί την αντιφατική φύση της ποίησης του Yesenin, ο οποίος έχει διανύσει έναν δύσκολο δρόμο από έναν τραγουδιστή της πατριαρχικής, φτωχής, άπορης Ρωσίας σε έναν τραγουδιστή της σοσιαλιστικής Ρωσίας, της Ρωσίας του Λένιν. Μετά το ταξίδι του Yesenin στο εξωτερικό και στον Καύκασο, εμφανίζεται μια καμπή στη ζωή και το έργο του ποιητή και ορίζεται μια νέα περίοδος που τον κάνει να ερωτεύεται τη σοσιαλιστική πατρίδα του όλο και περισσότερο και να εκτιμά όλα όσα συμβαίνουν σε αυτήν σε μια με διαφορετικό τρόπο. "... ερωτεύτηκα ακόμα περισσότερο. στην κομμουνιστική οικοδόμηση ", έγραψε ο Yesenin κατά την επιστροφή του στην πατρίδα του στο δοκίμιο "Iron Mirgorod". Ήδη στον κύκλο "A Hooligan's Love", που γράφτηκε αμέσως μετά την άφιξη από το εξωτερικό, η διάθεση της απώλειας και της απελπισίας αντικαθίσταται από την ελπίδα για ευτυχία, την πίστη στην αγάπη και το μέλλον. Η αγάπη, δίνει μια ξεκάθαρη ιδέα για τα νέα κίνητρα στο Στίχοι του Yesenin:
Μια μπλε φωτιά σάρωσε τριγύρω
Ξεχασμένες γενέτειρες.
Την πρώτη φορά τραγούδησα για την αγάπη
Για πρώτη φορά αρνούμαι να κάνω μια σειρά.
Ήμουν σαν ένας παραμελημένος κήπος,
Ήταν λαίμαργος για γυναίκες και φίλτρα.
Δεν μου άρεσε να τραγουδάω και να χορεύω
Και χάστε τη ζωή σας χωρίς να κοιτάξετε πίσω.
Το έργο του Yesenin είναι μια από τις πιο φωτεινές, βαθιά συγκινητικές σελίδες στην ιστορία της σοβιετικής λογοτεχνίας.Η εποχή του Yesenin έχει περάσει στο παρελθόν, αλλά η ποίησή του συνεχίζει να ζει, ξυπνώντας ένα αίσθημα αγάπης για την πατρίδα του, για οτιδήποτε κοντινό και διαφορετικό. Ανησυχούμε για την ειλικρίνεια και την πνευματικότητα του ποιητή, για τον οποίο η Ρωσία ήταν η πιο αγαπητή σε ολόκληρο τον πλανήτη ...
Ο Σεργκέι Γιεσένιν και το έργο του
Ο Σεργκέι Γιεσένιν είναι ίσως ο πιο διάσημος και πολυδιαβασμένος ποιητής στην εποχή μας.
Στο άκουσμα του ονόματός του μπορεί κανείς να ακούσει τη μελωδικότητα, τη μουσική των γηγενών εκτάσεων, την ομορφιά των ανθρώπων που δημιούργησαν έναν τέτοιο ποιητή.
Sergey Yesenin - αυτό το όνομα είναι γνωστό σε όλους κυριολεκτικά από το λίκνο.
Κανείς δεν θα ξεχάσει τις γραμμές:
Ο χειμώνας τραγουδάει - κυνηγά,
Shaggy νανουρίσματα του δάσους
Η σκύβη ενός πευκοδάσους...
Λευκή σημύδα
Κάτω από το παράθυρό μου
Καλυμμένο με χιόνι
Σαν το ασήμι...
Η δύναμη του ταλέντου του Yesenin έγκειται στο γεγονός ότι ο άνθρωπος και ο ποιητής είναι άρρηκτα συγχωνευμένοι μέσα του. .
Όλα αυτά τα συναισθήματα που έβαλε ο Σεργκέι Γιεσένιν στα έργα του με τέτοια δεξιοτεχνία γίνονται αντιληπτά από τους αναγνώστες χωρίς δυσκολίες. Από τα ποιήματά του αναπνέει το πνεύμα της λαϊκής ζωής και ο λόγος ήταν ότι από την παιδική ηλικία ο ποιητής ήταν κοντά στον κόσμο της δημοτικής ποίησης.
Και πόσα κομμάτια μελοποιούνται! Τραγούδια βασισμένα στα ποιήματά του αρέσουν σε όλους. Είναι τόσο λυρικοί, ειλικρινείς.
Ας ρίξουμε μια πιο βαθιά ματιά τώρα. Τι με ελκύει στην ποίηση του Yesenin; Μπορούμε να πούμε εν συντομία ότι απολύτως όλοι. Λατρεύω τα ποιήματά του για την απλότητα, τον λυρισμό, τη μελωδικότητα, την εθνικότητα τους. Για εκείνα τα ειλικρινή συναισθήματα που έβαλε ο Yesenin στα έργα του. Για την απέραντη και αμέτρητη αγάπη του για την Πατρίδα με τις σημύδες, το παραδεισένιο γαλάζιο, ένα ελεύθερο αγροτικό τραγούδι, τις παραλίμνιες επιφάνειες.
Ο Yesenin πέρασε ένα μικρό αλλά ακανθώδες μονοπάτι ζωής... Σκόνταψε, έκανε λάθη, έπεσε στον λαϊκισμό — αυτά είναι απολύτως φυσικό «κόστος» της νεότητας. Ωστόσο, ο ποιητής βρισκόταν πάντα σε αναζήτηση, στο δρόμο, σε απότομες στροφές της ιστορίας. Όλες οι προσωπικές του εμπειρίες και αποτυχίες υποχωρούν μπροστά από το κύριο πράγμα - την αγάπη για την πατρίδα. Ποιο είναι το πιο πολύτιμο πράγμα στη ζωή για έναν άνθρωπο; Θα απαντούσα: «Πατρίδα». Και δεν είναι ευτυχία να τραγουδάς την ομορφιά της! Δεν μπορείς να ζεις στη γη και να μην έχεις σπίτι, μητέρα, πατρίδα. Και δεν μπορείς παρά να την αγαπήσεις.
Η πατρίδα είναι το κύριο θέμα στο έργο του Σεργκέι Γιεσένιν. Πολλοί ποιητές προσπάθησαν να το αποκαλύψουν στα έργα τους. Αλλά, πιστεύω, κανείς δεν κατάφερε να κάνει τον τρόπο που το έκανε ο S. Yesenin. Ο ποιητής με περηφάνια αποκαλούσε τον εαυτό του «αγρότη» και «πολίτη του χωριού». Η αγάπη του για την πατρίδα του, για την πατρίδα του είναι ιδιαίτερα αγαπητή. Τεντώθηκε σαν κόκκινη κλωστή σε όλη τη ζωή και το έργο του ποιητή. Συνεχίζεται μέσα μας. Όπου κι αν πάμε, πάντα μας ελκύουν τα πατρικά μας μέρη, υπέροχα από την παιδική ηλικία.
Στα ποιήματα του Yesenin, εκφράζεται όχι μόνο η "Ρωσία λάμπει", όχι μόνο η ήσυχη ομολογία αγάπης του ποιητή για τους ήχους της, αλλά και η πίστη ενός ατόμου στο μέλλον της, το μεγάλο μέλλον του γηγενούς λαού του:
Yesenin λυρικός ποιητής στίχος
Γεια σου, αγαπητή μου Ρωσία,
Καλύβες - στα άμφια της εικόνας ...
Δες κανένα τέλος και κανένα τέλος
Μόνο το μπλε ρουφάει τα μάτια.
Ο ποιητής έγραψε πολλά ποιήματα όχι μόνο για την πατρίδα, αλλά και για τη φύση, για το φθινόπωρο, για σημύδες που στέκονται σαν "μεγάλα κεριά", για χιονισμένες κερασιές, για λυγισμένες ιτιές, για σκούρες αγκαθωτές ερυθρελάτες. Είμαι έκπληκτος από τη μοναδική λυρική ποίηση του Yesenin, την κατανόηση όλων των περιπλοκών της γηγενούς φύσης και την ικανότητα να το μεταφέρω αυτό σε στίχους. Ιδιαίτερα αξιόλογα είναι τα ποιήματα για το φθινόπωρο. Πιο πολύ μου αρέσει το ποίημα «Φθινόπωρο». Υπάρχει μια υπέροχη γραμμή εκεί:
Τα χωράφια στριμωγμένα, τα άλση γυμνά,
Το νερό είναι ομιχλώδες και υγρό.
Ο τροχός πίσω από τα μπλε βουνά
Ο ήσυχος ήλιος έπεσε.
Ο ανατιναχθείς δρόμος κοιμάται.
Σήμερα ονειρευόταν
Που είναι πολύ, πολύ λίγο
Απομένει να περιμένουμε τον γκρίζο χειμώνα ...
Το ποίημα απεικονίζει μια εικόνα της φύσης. Αλλά αυτό δεν είναι απλώς ένα φθινοπωρινό σκίτσο. Στις δύο πρώτες γραμμές παρουσιάζεται στον αναγνώστη μια εικόνα από το τέλος του φθινοπώρου. Προκαλεί μια θαμπή, λυπημένη, θλιβερή διάθεση.
Όλα τα ουσιαστικά στο ποίημα χρησιμοποιούνται σε άμεσο νόημα, ο ποιητής παραθέτει απλώς αυτά που βλέπει: χωράφια, άλση, ποτάμι, ομίχλη, υγρασία, και όλες αυτές οι λέξεις είναι κοινές, μη ποιητικές. Η πρώτη και η δεύτερη γραμμή περιέχουν δύο απλές, ασυνήθιστες προτάσεις που δημιουργούν έναν προσγειωμένο τόνο. Αλλά στην τρίτη και τέταρτη γραμμή, ο ήλιος παρομοιάζεται με έναν τροχό που έχει κυλήσει πάνω από τα βουνά, εμφανίζονται επιθέματα: τα βουνά είναι μπλε, ο ήλιος είναι ήσυχος. Και η σύνταξη γίνεται διαφορετική: η πρόταση γίνεται κοινή. Αυτό δημιουργεί έναν πιο ήρεμο, ομαλό τονισμό. Επιπλέον, η εικόνα παίρνει χρώματα, ένα είδος ομορφιάς αναδύεται στο φθινοπωρινό τοπίο, η διάθεση αρχίζει να αλλάζει. Ο ποιητής μεταφέρει τα συναισθήματα που ενυπάρχουν στον άνθρωπο στο φαινόμενο της φύσης (ο δρόμος είναι ζωντανός, αυτή κοιμάται, ονειρεύτηκε). Βιώνει τα ίδια συναισθήματα με εμάς: είναι λυπημένη, ονειρεύεται τον ερχομό ενός γκρίζου χειμώνα, που σημαίνει ότι η ζωή δεν μένει ακίνητη και δημιουργείται ένα προαίσθημα επικείμενων αλλαγών, τις οποίες ονειρευόμαστε μαζί με τη φύση.
Ο S. Yesenin πάντα προσέλκυε πολύ κόσμο. Άλλοι τον αγαπούσαν, άλλοι τον μισούσαν. Πιστεύω ότι δεν μπορεί κανείς να αντιμετωπίζει τους ποιητές με το συνηθισμένο μέτρο με το οποίο προσεγγίζει τους συνετούς ανθρώπους. Έχουν δικαιώματα που απλά δεν έχουμε, γιατί είναι πολύ υψηλότερα και ταυτόχρονα ανέκφραστα χαμηλότερα από τον καθένα από τους θνητούς.
Τα ποιήματα του Σεργκέι Γιεσένιν είναι σκέψεις συνυφασμένες με ομοιοκαταληξία. Είναι εμπειρίες που βασανίζουν την ψυχή. Και η χαρά που σε κάνει να χαίρεσαι. Το καθένα μεταφέρει ένα ξεχωριστό συναίσθημα, διάθεση.
Όταν διάβασα το ποίημα «Ο Μαύρος», ένιωσα φόβο και πληγωμένο από την απελπιστική μοναξιά που υπήρχε μέσα της. Με την πρώτη ματιά, μπορεί να φαίνεται ότι ένα άτομο είναι μόνο του όταν δεν υπάρχει κανένας δίπλα του, αλλά αυτό το συναίσθημα έρχεται συνήθως σε έναν κύκλο πολλών ανθρώπων:
Τι είναι η μοναξιά;
Αυτό που οι άλλοι δεν μπορούν να καταλάβουν
Τόσο ποιήματα όσο και προφητείες--
Ανούσιο σαν καπνός;
Ίσως γι' αυτό ο Yesenin όρμησε ανάμεσα στους ανθρώπους. Πήγαινα σε ταβέρνες και άλλαζα γυναίκες. Πρώτα ήταν η Izryadnova, μετά ο Reich, που, κατά τη γνώμη μου, ήταν ο μόνος που αγαπούσε, μετά ο Duncan, η Mikloshevskaya, η Benislavskaya ... Ερωτεύτηκε γρήγορα, ήταν παθιασμένος με τα χόμπι του, δίνοντας τον εαυτό του σε αυτά χωρίς ίχνος . Κάθε ιστορία αγάπης στη ζωή του ποιητή είναι οι ερωτικοί στίχοι του Yesenin από τα ίδια χείλη, αλλά από μια νέα οπτική γωνία. Είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι ένα ευρύ κοινό σχεδόν δεν γνωρίζει τον Yesenin ως δημιουργό των ερωτικών στίχων. Σκεφτείτε τι έρχεται στο μυαλό όταν λένε το όνομα αυτού του Ρώσου ποιητή. Άλση με σημύδες, απέραντες γαλάζιες αποστάσεις, ακίδες και πλημμυρισμένα λιβάδια, η μητέρα Ρωσία και τα γραφικά χωριά της. Αλλά για κάποιο λόγο δεν συνηθίζεται να αναφέρουμε τους πολύπλευρους ερωτικούς στίχους του Yesenin. Αλλά είναι πολύ πιο δυνατή και πιο ισχυρή από την ποίησή του "σημύδα-τσιντς", αν και η πρώτη και αναπτύχθηκε από τη δεύτερη.
Οι ερωτικοί στίχοι του Yesenin είναι δυνατοί, σαν ριπή ανέμου, αφοπλιστικοί σαν ένα πρώτο φιλί, μαγικοί και θαυματουργοί, σαν το θαύμα της γέννησης ενός νέου κόσμου. Είναι απείρως πολυεπίπεδο: τραγουδά για την αγάπη με ενθουσιασμό, χαμό, με ελπίδα, πόνο, απόγνωση, πίστη σε ένα θαύμα και χαρά, πίκρα και αμφιβολία. Τραγουδάει για την «εποχή του φθινοπώρου», που είναι «πιο αγαπητή από τη νιότη και το καλοκαίρι». Τραγουδάει για το πώς «το συναίσθημα είναι υπερώριμο», για το πώς στα αγαπημένα σου μάτια μπορείς να δεις τη θάλασσα, «φλεγόμενη από γαλάζια φωτιά». «Δεν με αγαπάς, δεν μετανιώνεις» είναι ένα από τα αγαπημένα μου ποιήματα του Yesenin για την αγάπη:
Δεν με αγαπάς, δεν με μετανιώνεις
Δεν είμαι λίγο όμορφος;
Χωρίς να κοιτάξεις κατάματα, ενθουσιάζεσαι με πάθος,
Βάζοντας τα χέρια σου στους ώμους μου.
Νέος, με ένα αισθησιακό χαμόγελο,
Δεν είμαι ευγενικός μαζί σου και δεν είμαι αγενής.
Πες μου πόσους χάιδεψες;
Πόσα χέρια θυμάστε; Πόσα χείλη;
Ξέρω - πέρασαν σαν σκιές,
Χωρίς να αγγίξετε τη φωτιά σας
Σε πολλούς καθόσαστε στα γόνατά σας
Και τώρα κάθεσαι εδώ μαζί μου.
Αφήστε τα μάτια σας μισόκλειστα
Και σκέφτεσαι κάποιον άλλον
Δεν σε αγαπώ πραγματικά,
Πνίγομαι στον μακρινό δρόμο.
Μην αποκαλείτε αυτή τη θέρμη μοίρα
Μια γρήγορη σύνδεση είναι εύκολα στοχαστική, -
Πώς έτυχε να σε γνώρισα
Θα χαμογελάσω, αθόρυβα σκορπισμένος.
Ναι, και θα ακολουθήσεις τον δρόμο σου
Διασκορπίστε τις ζοφερές μέρες
Μόνο μη γνέφετε τους ανώριμους.
Και πότε με ένα άλλο κάτω από τη λωρίδα
Θα πάτε να συζητήσετε για την αγάπη
Ίσως βγω μια βόλτα,
Και θα ξαναβρεθούμε μαζί σας.
Γυρνώντας τους ώμους σας σε έναν άλλο πιο κοντά
Και σκύβοντας λίγο,
Θα μου πεις ήσυχα: «Καλησπέρα…»
Θα απαντήσω: «Καλησπέρα, δεσποινίς».
Και τίποτα δεν θα ταράξει την ψυχή
Και τίποτα δεν θα την κάνει να ανατριχιάσει, -
Αυτός που αγάπησε δεν μπορεί να αγαπήσει,
Δεν μπορείς να βάλεις φωτιά σε αυτούς που κάηκαν.
Νομίζω ότι είναι αφιερωμένο στη μνήμη μιας περασμένης αγάπης, ίσως στη μνήμη μιας φευγαλέας συνάντησης. Το ποίημα είναι μια έκκληση σε μια γυναίκα. Οι ήρωες δεν δεσμεύονται από βαθιά συναισθήματα. Μπορεί να φανεί ότι η ηρωίδα του ποιήματος είναι μια μοιραία και επιπόλαιη γυναίκα που βλέπει τη μοίρα της στον ποιητή και μετά τον χωρισμό μιλάει για την αγάπη με έναν νέο φίλο. Ο λυρικός ήρωας προσπαθεί να αλλάξει κάτι, λέγοντας στην ηρωίδα:
Απλά μην αγγίζεις τα αφιλημένα,
Μόνο μη γνέφετε τους ανώριμους.
Άλλωστε ξέρει ποια είναι η αγάπη της, ποια είναι η έκβαση και οι συνέπειες αυτού του συναισθήματος. Φαίνεται ότι όλα έχουν τελειώσει, αλλά μια περίσταση εξακολουθεί να δεσμεύει τους ήρωες του ποιήματος. Έχουν βιώσει ερωτικό ενθουσιασμό στο παρελθόν και δεν είναι πλέον ικανοί για βαθιά συναισθήματα, δεν μπορούν να αγαπήσουν ξανά. Το ποίημα διαποτίζεται από ένα πονεμένο αίσθημα θλίψης, γιατί δείχνει μια καμένη καρδιά που ξόδεψε, ξόδεψε όλη της τη ζεστασιά. Το γεγονός ότι γράφτηκε λίγο πριν τον θάνατό του εντείνει το αίσθημα μελαγχολίας.
Ο Σεργκέι Γιεσένιν είναι ο αγαπημένος μου ποιητής. Μόνο αυτός μπορώ να τηλεφωνήσω στον δάσκαλό μου και μάλιστα στον φίλο μου. Όταν διαβάζω τα ποιήματά του, νιώθω ότι κουβαλούν αυτή τη διάθεση, αυτά τα συναισθήματα που βιώνει η ψυχή μου αυτή τη στιγμή. Τα έργα αναζητούν απαντήσεις σε ερωτήματα που με ανησυχούν. Στις γραμμές που έγραψε ο Sergei Yesenin, κάθε άτομο μπορεί να βρει παρηγοριά, ένα κάλεσμα για δράση και να βρει τον εαυτό του στο τέλος. Έχοντας φύγει από τη ζωή σε ηλικία 30 ετών, αυτός ο υπέροχος ποιητής μας άφησε μια υπέροχη κληρονομιά. Η ποίηση του Yesenin, γεμάτη αγάπη για ένα άτομο, για την πατρίδα του, εμποτισμένη με ειλικρίνεια, απόλυτη ειλικρίνεια, καλοσύνη, είναι επίκαιρη και σύγχρονη σήμερα. Μάλλον σε όλη μου τη ζωή θα με βοηθήσουν οι στίχοι από το ποίημα "Ο Μαύρος":
Σε καταιγίδες, σε καταιγίδες
Στην ψυχρότητα της ζωής,
Πένθος
Και όταν είσαι λυπημένος
Φαίνομαι χαμογελαστός και απλός...
Η υψηλότερη τέχνη στον κόσμο.
Οι σύγχρονοι θυμήθηκαν ότι ο Yesenin είχε μια εξαιρετική προσωπική γοητεία και τα ποιήματά του - μαγική δύναμη... Όποιος συνομιλητής βρήκε στον ποιητή, στο έργο του, κάτι δικό του, αποδεκτό και αγαπημένο, και αυτό είναι το μυστικό μιας τόσο ισχυρής επιρροής των ποιημάτων του. Μπορούμε να μιλήσουμε σήμερα όχι μόνο για την παγκόσμια φήμη της ποίησης του Yesenin, αλλά και για την παγκόσμια σημασία της. Όλο και περισσότερες γενιές ενώνονται με τον Ρώσο τραγουδιστή, κατανοώντας το βάθος του ποιητικού του κόσμου. Τα λόγια του N. Tikhonov είναι αληθινά: «Ο Yesenin είναι αιώνιος». Και θέλω να τελειώσω με μια γραμμή από το τραγούδι της σοβιετικής τραγουδίστριας Galina Nenasheva:
Ο ανοιξιάτικος άνεμος κυματίζει τις σημύδες,
Το κουδούνισμα ακούγεται από μια χαρούμενη σταγόνα,
Σαν να διαβάζει ένα ποίημα Yesenin
Για τη γη που ήταν ερωτευμένος.
Yesenin, Sergei Alexandrovich, ποιητής (3.10 1895, χωριό Konstantinovo, επαρχία Ryazan - 28.12.1925 Λένινγκραντ) (βλ. βιογραφία του). Γεννημένος σε οικογένεια αγροτών, μεγάλωσε στο σπίτι ενός παππού Παλαιού Πιστού, με θρησκευτική αυστηρότητα. Το 1912-1915 σπούδασε στο Λαϊκό Πανεπιστήμιο A. L. Shanyavsky στη Μόσχα και εργάστηκε ως διορθωτής.
Το 1914, τα πρώτα ποιήματα του Yesenin εμφανίστηκαν σε περιοδικά. Το 1915, στην Πετρούπολη, ο Yesenin συναντήθηκε με τον Blok και μπήκε στους λογοτεχνικούς κύκλους εκεί. Μπλοκ και Γκοροντέτσκιτον προσανατολίζει στην προσέγγιση με χωρικούς ποιητές, ιδιαίτερα με τον N. Klyuev. Η πρώτη συλλογή ποιημάτων του Yesenin Ραντουνίτσα(1916) έτυχε καλής υποδοχής.
Ο Σεργκέι Γιεσένιν σε εφημερίδες, 1918, 1921, Η ζωντανή φωνή του ποιητή της Ρωσίας
Το 1917 ο Yesenin ήταν κοντά στους αριστερούς Socialist-Revolutionaries (Socialist-Revolutionaries). Χαιρέτισε την Οκτωβριανή Επανάσταση από τη σκοπιά της πνευματικής ανάτασης, γεμάτη μεσσιανικές προσδοκίες, που απεικονίζεται στην εικόνα ενός αγροτικού παραδείσου. Το 1919, κατά τη διάρκεια του εμφυλίου πολέμου, ο Yesenin μετακόμισε στη Μόσχα και μπήκε στη λογοτεχνική ομάδα των Imagists. Κατά καιρούς επιδιδόταν σε γλέντια παρέα με μέθυσους, ιερόδουλες και τοξικομανείς.
Μια συνάντηση με την Αμερικανίδα χορεύτρια Isadora Duncan οδήγησε σε έναν ανεπιτυχή γάμο, σκάνδαλα, που καλύφθηκαν ευρέως από τον παγκόσμιο Τύπο, ενώ ο Yesenin βρισκόταν στο εξωτερικό (Μάιος 1922 - Αύγουστος 1923). Ο Yesenin βρισκόταν σε απόγνωση, από την οποία δεν μπόρεσε να επιστρέψει προσωρινά στο χωριό του (1924), καθώς και προσπάθειες να προσαρμοστεί με κάποιο τρόπο στην κομμουνιστική πραγματικότητα. Τον Δεκέμβριο του 1925, βρέθηκε νεκρός σε ένα δωμάτιο σε ξενοδοχείο του Λένινγκραντ. Σύμφωνα με την επίσημη εκδοχή, ο Σεργκέι αυτοκτόνησε, αλλά υπάρχουν πολλά στοιχεία ότι σκοτώθηκε με εντολή των αρχών, δυσαρεστημένος με το τελευταίο του αντισοβιετικό ποίημα Η χώρα των κακών.
Κατά τη διάρκεια της ζωής του, ο Yesenin ήταν ένας από τους πιο δημοφιλείς ποιητές, αλλά η μεταγενέστερη κριτική του κόμματος τον διέγραψε σταθερά από τη σοβιετική λογοτεχνία. Ο «γισενινισμός» έχει γίνει αρνητική έννοια. Μόλις το 1955 τα έργα του άρχισαν να δημοσιεύονται ξανά ευρέως στην ΕΣΣΔ.
Το έμφυτο λυρικό ταλέντο του Yesenin, που εκφράζεται στη μελαγχολική ψαλμωδία του παλιού ρωσικού χωριού με τα λιβάδια, τα σύννεφα, τις καλύβες του (για παράδειγμα, σε ένα ποίημα Rus) και σε συνδυασμό με θρησκευτικές εικόνες, αναπτύχθηκε χάρη σε διάφορες συμβολικές επιρροές (Blok, Bely), αλλά ήταν αρκετά δυνατός ώστε να παραμένει πάντα ο εαυτός του. Τα πρώιμα ποιήματά του, που προέκυψαν όταν επέστρεψε στο χωριό μετά την πρώτη συνάντηση με την πόλη, περιλαμβάνουν απλές, πολύ συναισθηματικές μπαλάντες για ζώα, για παράδειγμα, Τραγούδι σκύλου(1915). ΜΕ πρώτα χρόνιαδίνει επίσης εγκάρδια παραδείγματα ερωτικών στίχων (για παράδειγμα, Μην περιπλανηθείτε, μην τσαλακωθείτε στους κατακόκκινους θάμνους ...).
Στο Yesenin, όπως στο Blok and Bely, εμφανίζονται επαναστατικά γεγονότα σε σχέση με τις ιδέες του Χριστιανισμού και το θρησκευτικό στοιχείο που εκδηλώνεται στο σύστημα των εικόνων ή, για παράδειγμα, σε ένα ποίημα Σύντροφοςστην περιγραφή του Χριστού, είναι διφορούμενη, μέχρι βλασφημίας.
Στο ποίημα Ιωνία(1918), που θυμίζει τους πίνακες του Σαγκάλ στην εικονιστική του γλώσσα, ο Yesenin ζωγραφίζει τον αγροτικό παράδεισο που τόσο επιθυμούσε, απαλλαγμένος από την υποδουλωτική επιρροή του αστικού πολιτισμού. Αναζητώντας επαναστατικό περιεχόμενο, στράφηκε στη ρωσική ιστορία και δημιούργησε ένα λυρικό δράμα Ο Πουγκάτσεφ(1921), όπου η γλωσσική εκκεντρικότητα δυσκολεύει πολύ την κατανόηση των αλληγοριών στις οποίες καταφεύγει ο ποιητής.
Τα μυστικά του αιώνα - Σεργκέι Γιεσένιν. Νύχτα στο Angleterre
Ο Yesenin και από τη φύση του είχε προδιάθεση για μελαγχολία. ενισχύθηκε από την απογοήτευση για τη συνεχιζόμενη διαδικασία αστικοποίησης και προλεταριοποίησης, που ήταν καταστροφικές για την αγροτιά. Η απόδραση από την πραγματικότητα σε μια ταραχώδη ζωή οδήγησε σε ένα διαφορετικό θέμα των ποιημάτων του, γραμμένο από το 1920 και δημοσιευμένο σε δύο συλλογές - Η ομολογία του Χούλιγκαν(1921) και Ταβέρνα της Μόσχας(1924). Ο Yesenin αισθάνεται ότι, ως ποιητής, δεν έχει θέση στη Σοβιετική Ρωσία. η απελπισία που συνδέεται με αυτό διαπερνά τους εξομολογητικούς στίχους του.
Τα τελευταία δύο χρόνια της ζωής του, η ποίηση του Yesenin, συχνά αφηγηματική, πλούσια σε χρώματα, ήχους και ασυνήθιστες φράσεις, γίνεται όλο και πιο καθαρή και απλή. Τη διχόνοια που κατέστρεψε τη ζωή του και τον οδήγησε σε τραγικό τέλος, έγινε βαθιά κατανοητή από χιλιάδες νέους που, σαν ποιητής, έχασαν τις ρίζες τους και έπεσαν στη δίνη αυτής της πλημμύρας: σε στίχους γεμάτους σύγχυση και απώλεια, είδαν την ίδια τη ζωήέχουν ακούσει τα δικά τους παράπονα.
