Azon a napon, amikor 45 évesen öngyilkos lett, valószínűleg egy hónap múlva, Mishima befejezte tetralógiájának utolsó fejezetét, a Termékenység tengerét, amelyet a legnagyobb művei között tartottak központi helyen. Emellett nagy összeget tett félre négy segédjének jogi védelmére, amikor a japán katonai rendőrség szabadon engedte őket. Minden negyedik ember öngyilkos lett közvetlenül Mishima halála után.

Mishima: Dekadens és nacionalista értelmiségi

Nacionalista és dekadens Mishimát fasizmussal és nosztalgiával vádolták, de életében gyakran apolitikusként írták le, és ehelyett olyan esztétikát követett, amely a hagyományos japán elemeket integrálta a nyugati részekbe, hogy megértse, mit nevezett életem négy folyójának: írás, színház, test és cselekvés. A kritikák szerint Mishima munkásságának és életének fő témái a homoszexualitás, a halál és a politikai forradalom voltak. A szerző régóta ír olyan témákról, mint a legyőzött Japán Birodalom hagyományos értékei, az erotika és az agresszió, valamint az erotika és a halál kapcsolata.

Még saját, 100 fiatalból álló magánhadserege is szimbolikus értékű volt Mishima számára, nem igazi Katonai erők: A cél a császár és a japán hagyomány szellemének védelme volt. Mishima a szamurájok, a feudális urakat szolgáló középkori harcosok etikája felé fordult, és több reményt remélt. erős idő az országodért.

Meg kell halnunk, hogy megadjuk Japánnak az igazi arcát! Lehet-e olyan drágán élni, hogy a szellem meghal? Melyik az a hadsereg, amelynek ne vannak nemesebb értékei az életben? Most tanúi leszünk egy magasabb érték létezésének, mint az élethez való ragaszkodás. Ez nem szabadság! Ez Japán, a történelem és a hagyományok földje, amelyet szeretünk. Ő mondta.

A szépség, mint tragikus élmény, a klasszikus európai és görög kritikák között

Házas, két gyermeke van, Mishima a kritikusok szerint a legrealisztikusabb és legélénkebb oldalakat hozta létre a homoszexualitásról. modern irodalom. Nyugaton elsősorban íróként, Japánban és gyógyítóként tekintenek rá, drámaíróként is tanulmányozzák. A japán hagyományok szenvedélyes védelmezője, Mishima egy nyugati stílusú házban élt, és tanulmányozta a Nyugat esztétikai és irodalmi hagyományait.

Az európai klasszicizmusra, és különösen a görögök mítoszaira és esztétikájára való gyakori hivatkozások gyakran ismétlődnek munkáik során. Yukio Mishima stílusosan távozott, és a munkások nacionalistaként, fanatikusként megszégyenítették. De a „politikai” Mishima nem más, mint az „irodalmi” szublimációja, amely nem létezne a másik nélkül. A japán író tragikus szépségfogalma volt, és örök és túlzó módon élte meg azt, amint azt az Aranypavilon című regény is mutatja, ahol a szerző mesterien ragadja meg szereplői elméjét, és az odaadás által emésztett kultúrában.

Projektje teljes harmóniában ért véget irodalmi esztétikájával, a rituális öngyilkossággal, a seppukuval, a szamurájok legszebb és legtisztességesebb halálával, a japán kultúra végső alakjával. A szenvedélyes gesztus – mondhatnánk – kulturálisan felfoghatatlan, főleg, ha arra gondolunk, hogy Japán ma már minden tekintetben a nyugati rendszer része. Ezért Misimában nem sikerült, vagy nem akart túllépni nacionalizmusán. Egyesek számára ma Mishima csak egy dühös és reakciós fanatikus, egy őrült szélsőséges.

Jó azonban megjegyezni, hogy a seppukunak és a hara-kirinek semmi köze a miénkhez, számunkra ez vereség, bűn; Japánban azonban a hara-kiri volt a végső győzelem, az egyetlen módja annak, hogy a kudarc után megőrizzük erkölcsi integritását, és megvédjük Japán legnemesebb értékeit azok újjáélesztésével.

Kétségtelen, hogy Mishima fájdalmas, erős, fájdalmas lapokat adott nekünk, üvöltés és szexualitás keverékét egyszerre, elküldve felénk azok vágyakozását, akiknek minden nap maszkot kell viselniük, ünnepi módon bemutatva az erotikus anyagot és a kísértést, keresztezve az igazságot és a szexualitást. hazugságok, megmutatva nekünk, hogy az igazságot csak olyan intuitív folyamat révén lehet elérni, amelyben a gondolatok és a tettek egybeesnek.

Megnyeri a díjat vagy nem? Természetesen nem új keletű a média érdeklődése Japán egyik kedvence Nobel-díjasa iránt. A nyertest általában októberben hirdetik ki. Japánban egy nagyszerű irodalmi díj elnyerése egy epikus csata, amelyben az ország irodalmi képviselői közül sokan vesznek részt. A Nobel-díj különleges jelentőséggel bír az ország számára: az ország második világháborús vereségéből való kilábalás szimbólumának tekintik.

Ezután továbbra is Japánra kell helyezni a hangsúlyt, hogy az ország lenyűgöző teljesítményt tartson fenn A gazdasági növekedés az 1980-as években. Az országban íróknak, miután megkapták Nóbel díj az irodalom számára magának a nemzetnek a lenyűgöző felfedezését fogja rögzíteni. Nincs más író, aki jobban szeretné ezt a díjat, mint Mishima Yukio, aki az 1960-as évek elején úgy döntött, hogy a harmincas évek elején elnyeri ezt a rangos díjat. Őt is uszítja jóbarát, a kritikus, Donald Keene, aki szó szerint lobbizik Mishimában, hogy olyan rangos díjakat nyerjen el, mint a Formentera Irodalmi Díj.

Yukio neve felkerült a Nobel-díjas írók listájára a nyugati lapokban. Mishima maga veszi át a vezetést, és felkeresi Stockholmot és a Nobel-díj bíráit egy titkosszolgálati küldetés során. Nagy figyelmet fordított Karl Fredrik Almikist japán svéd nagykövetnek tett szolgálataira is.

Belefáradt, elmenekül Japánból, és olyan helyekre megy, mint Thaiföld, hogy elkerülje a pénzkérelmeket tömegmédia megjegyzésekért. A Nobel-bizottság 50 évre tilos nyilvánosságra hozni ügyeit. A legmeglepőbb az a felfedezés, hogy milyen közel kellett volna Junishiro Tanizakinak megnyernie a díjat idén. Egyike a két döntősnek. Sajnos Tanisaki a következő évben meghal.

Az 1960-as évek vége felé Yukio esélyei fokozatosan romlanak, ahogy neve egyre inkább átpolitizálódik. A saját magánhadsereget létrehozó Konzervatív Párt támogatójaként Mishimát tévedésből kommunistának tekintették a Nobel-bizottság bírái. A hidegháború tetőpontján politikailag korrektebbnek tartották Yukio Yawunari Kawabata humoros jelöltnek ítélni a díjat.

Ezután felkeresi a kawabatai házat, hogy személyesen üdvözölje. Tökéletes hamisítással Kawabata határozottan kijelenti, hogy nem akarta megnyerni a díjat. Ekkor még nem ismert, hogy Kawabata megkérte Yukio-t, hogy írjon egy levelet a bizottság bíráinak, amelyben díjat ajánlott a vezető írónak azért cserébe, hogy Kawabata támogatja Mishimát egy jogi vitában az 1960-as évek elején. A helyzet bonyolultabb volt, mert Mishima közreműködött Kawabata egyik Csipkerózsikák házában.

Alig több mint két évvel később Yukio öngyilkos lett, Kawabata pedig két évvel később követte példáját. Mások úgy vélték, hogy a díjat az abszurd fantasy szerző, Kobo Abe kapja. És az örök jelölt és kedvenc Haruki Murakami. nyugatiak Murakami nyugati országok unatkoznak a könyvesboltok előtt, hogy megkapják legújabb címüket, szerzőjüket és államukat, amit képviselnek, és aligha kell Nobel-díj, hogy láthassák nemzetközi olvasóikat. Valójában Murakami más japán szerzők, például Natsume Soseki és Runoshuke Akutagawa népszerűsítésében végzett munkája kétségtelenül sokkal nagyobb nemzetközi elismerést hoz a japán irodalom számára, mint a Nobel-díj valaha.

De még mindig vannak elvárások – ez az év? A 67 éves Szvetlana Alekszijevics élete során végzett munkája sokkal inkább az angol nyelvterületen ismert oknyomozó újságírás műfajához tartozik, mint a „kifinomult verbalizmushoz”. Emlékszünk Aleksićević leghíresebb könyveire, amelyek Nobel-díjat hoztak neki.

"A háború nem egy nő arca." Aleksićević debütáló könyve a nők történetét meséli el a háború alatt. A téma önmagában nem új: az áttörés az őszinteségben rejlik, amit a 35 éves újságírónak sikerül kiváltania beszélgetőtársaiban, akik megrázó, naturalista részletek hullámával árasztják el. Utánuk kezd vádaskodni a címben szereplő banalitás. Előadások és filmek is készültek.

Új könyv – új fájó téma: Afganisztán. A könyvet lefordították német, angol, francia, japán nyelvre. Ez az újságírói vizsgálat olyan öngyilkosságokon alapul, amelyek a társadalmi rendszer hirtelen változása után elvesztették értelmüket az életükben. A könyv eredetileg fehéroroszul jelent meg. De az írónő hamar rájön, hogy a probléma nem csak őt érinti Szülőföld 10 millió lakossal, de az egész hatalmas országot is, amely összeomlott, és jövőre megjelenik egy orosz kiadás is.

A művet később más nyelvekre is lefordították. "Csernobili ima". Nem sokkal ezután megjelent az ukrán, svéd, német, japán és angol nyelv. Legújabb könyvében Alekszijevics visszatér a Szovjetunió összeomlásához. És hangot ad azoknak, akik túlélték, de ahogy a cím is mondja, ők „másodlagos emberek”. Mert Aleksićević könyve az „újságírói újságírás” hagyományait követve arra is felhívja a figyelmet, korai Gogol valamint Dosztojevszkij együttérzése a „kisember” és szükségletei és törekvései iránt.

Nem meglepő, hogy Alekszijevics közvetlenül a második világháború után megkapta a Német Könyvesboltok Békedíját és a Francia Irodalmi és Művészeti Rend tiszti keresztjét. Végül, de nem utolsósorban, ez a könyv játszik fontos szerep a Nobel-bizottság kiválasztásában. „Többrétegű munkájáért, korunk szenvedésének és szeretetének emlékműve” – áll a bizottság hivatalos közleményében.

Kisemberek bújnak elő döglött kecskéik ormányából. A szobrász megöli a macskákat, és fuvolát készít a lelkükből. Az elmúlt tizenegy év alatt kilenc könyv jelent meg hazánkban, amelyekből a mai napig csaknem negyedmillió példány kelt el. Alig tíz, húsz éve még szenvedélyes lehetett Murakami összetéveszthetetlen prózája, amit a sznobok „menős” próbálkozásaként fogtak fel, ma már szinte társadalmi szükségszerűség, hogy a könyvolvasók megismerjék munkásságát – sokuk számára a néma magányos. Haruki Muraki Japánt személyesíti meg.