Ngayon ay titingnan natin kung paano gumuhit ng isang landscape na may lapis na hakbang-hakbang para sa mga nagsisimula. Magkakaroon ito ng puno ng palma, pampang at ilog. Ang araling ito ay para sa mga nagsisimula at naglalayong pagsamahin ang kaalaman sa pamamaraan ng pagguhit ng pagtatabing. Kung hindi mo alam ang mga pangunahing kaalaman, kailangan mo munang mag-aral, pagkatapos.
Pagguhit ng landscape sketch.

Nasa ibaba ang isang talahanayan na nagpapakita ng iba't ibang kulay ng pagtatabing ayon sa numero.

Tingnan kung ano ang aming iguguhit at kung anong uri ng pagtatabing. Sa bawat talata, isang numero ang ipahiwatig sa mga bracket, kung aling tono ang gagamitin.

Gumamit ng mga lapis na may iba't ibang lambot upang lumikha ng isang tiyak na tono upang lumikha ng malakas na kaibahan. Nagsisimula ang may-akda sa pamamagitan ng paglalagay ng mga light tone (1) malapit sa langit at tubig gamit ang 2H na lapis.

Gumagawa kami ng mga diagonal na stroke mula sa itaas na bahagi ng kalangitan (2), ginagawang mas magaan ang ilalim ng mga linyang ito sa pamamagitan ng pagpapagaan ng presyon sa 2H na lapis. Gumagawa kami ng pahalang na pagtatabing sa harapan ng tubig (2), na lumilikha ng ilusyon ng mga ripple. Tandaan na alisin ang pahalang na linya ng horizon sa isla bago ka magsimulang magshading.

Liliman ang pinakamalayong bundok (baybayin) (3), na matatagpuan sa malayo gamit ang lapis na HB (pindutin nang bahagya ang lapis). Sa isla (kung saan kailangan naming burahin ang linya) gumawa kami ng mga anino gamit ang HB at 2B na mga lapis, at lilim ang isang maliit na bahagi nito sa foreground na may 2B at 4B. Ang mga matingkad na kulay (4) ng isla ay ginawa gamit ang isang HB na lapis. Huwag kang mag-madali. Kung nagsimula kang mapagod o makaramdam ng pagkabigo, magpahinga. Sa pagbabalik mo sa aralin, titingin ka nang may sariwang mga mata at magagawa mong itama ang hindi mo ikinatuwa.

Gamit ang lapis ng HB, iguhit ang repleksyon ng isla sa tubig (5). Gumagamit kami ng isang tono na mas madilim kaysa sa isla mismo sa yugtong ito. Gawing pahalang ang mga linya ng hatch, hindi sa isang anggulo. Maaari mong mas madaling magdagdag ng mga linya ng pagpisa sa pamamagitan ng pagpihit ng drawing (sheet) patagilid. Nagpinta kami sa ibabaw ng lupa sa foreground (7), gumawa ng mga stroke gamit ang 2B na lapis. Isinulat ng may-akda na ang istilong ito ng sketching ay kasalukuyang paborito niya. Gayunpaman, ikaw ay isang natatanging indibidwal na may sarili mong mga kagustuhan. Yung. kailangan mong mag-eksperimento sa iba't ibang mga diskarte sa pagguhit hanggang sa makita mo ang estilo na pinakaangkop sa iyo!

Gumamit ng 4B na lapis upang gumuhit ng ilang squiggles sa foreground. Ang mga linyang ito ay gagayahin ang maliliit na palumpong at mga dahon. Gumuhit ng baul.

Magdagdag ng mga stroke gamit ang 2B na lapis sa ilalim ng isla (6). Ang itaas na bahagi ng isla ay may mga magaan na lugar, ang ibabang bahagi ay mas madilim. Nag-iwan ang may-akda ng isang maliit na pahalang na strip ng liwanag kung saan ang lupa ay nakakatugon sa tubig. Gumamit din siya ng pinatulis na lapis ng HB upang gumuhit ng ilang maliliit na puno at palumpong sa isla. Gumuhit kami ng mga sanga ng puno ng palma gamit ang isang lapis na 2B.

Gumamit ng matalas na HB at 2B na lapis upang gumuhit ng maliliit na sanga sa tuktok ng puno ng palma. Ang mga sanga na nasa harapan ay mas madilim kaysa sa mga nasa malayo.

Lumayo sa pagguhit at tingnan ang pagtatabing. Maaaring kailanganin mong gawing mas magaan o mas madilim ang ilang lugar. Upang maging mas madilim, magdagdag lamang ng mga karagdagang linya sa pagitan ng iba pang mga linya ng pagpisa. Upang gawing mas magaan, kumuha ng malambot na goma at maingat na lakaran ito. Pirmahan ang iyong pangalan, isulat ang petsa at itabi ang pagguhit nang may ngiti.

Huwag matakot na gumamit ng iba't ibang mga diskarte sa pagtatabing. Hindi ka dapat gumuhit sa paraang hindi mo gusto, maaaring lumitaw ang mga problema sa ibang pagkakataon, kailangan mong maghanap ng mga bagong pamamaraan. Kung gumawa ka ng kahit na isang napakahirap na pagguhit, maaari mong ulitin ang diskarte muli! Tandaan, kapag mas nagsasanay ka sa pag-sketch, magiging mas mabilis at mas mahusay ka. Sa isang magandang araw, maaari kang gumuhit ng maraming iba't ibang at magagandang sketch sa loob ng isang oras!
May-akda: Brenda Hoddinot, website(source)

Pagguhit ng taglagas gamit ang mga kulay na lapis

Master class sa pagguhit. Landscape "Mga katutubong espasyo"

Kokorina Elena Yurievna, guro ng sining, sekondaryang paaralan ng Slavninsk, rehiyon ng Tver, distrito ng Torzhok.

Layunin ng trabaho: Ang master class ay inilaan para sa gitna at mas matatandang mga bata edad ng paaralan, mga guro at tagapagturo ng sining karagdagang edukasyon. Maaari ding gamitin sa mga klase na may mga bata mas batang edad, kung nag-aalok ka sa kanila ng isang handa na rendering.
Ang pagguhit ay maaaring gamitin upang palamutihan ang interior, o magamit bilang isang regalo, pati na rin para sa pakikilahok sa mga kumpetisyon at eksibisyon.

Target: paglikha ng landscape ng taglagas na may mga kulay na lapis sa temang "Native Spaces"
Mga gawain:
- gumuhit ng landscape ng taglagas na may mga kulay na lapis;
- itaguyod ang pagbuo ng malikhaing imahinasyon ng mga bata, ang pagbuo ng kakayahang ihatid ang kanilang mga obserbasyon at karanasan sa mga guhit;
- upang bumuo ng kakayahang makita ang kagandahan sa mga phenomena ng katotohanan sa nakapaligid na mundo ng katutubong lupain;
- linangin ang interes sa landscape painting at ang proseso ng pagguhit mismo.

Para sa trabaho kakailanganin namin: isang landscape sheet, isang set ng mga kulay na lapis, isang itim na gel pen o isang simpleng lapis.

...Kung makakita ka ng ilog sa larawan,
O spruce at puting hamog na nagyelo, o hardin at mga ulap,
O isang patag na niyebe, o isang bukid at isang kubo,
Ang larawan ay dapat na tinatawag na - tanawin.
Ang isang landscape painting ay nagbibigay-daan sa artist na ipahayag ang kanyang saloobin sa mundo sa isang malawak na kahulugan, sa natural na mundo na nakapaligid sa atin. Pinagsasama-sama ng kalikasan ang mga tao at kadalasang nagbibigay sa kanila ng magkatulad na mood, kaisipan at karanasan.
Gaano kaganda ang mga minamahal na espasyo,
Ang asul na distansya ay tumatawag,
Ang kaluskos ng damo at mga puno ng birch ay mahal sa akin,
Pinapanatili ang alaala na may lambing sa puso!(Oleg Mandrakov)

Ang aming magandang kalikasan ay madalas na nagpapalit ng kanyang mga kasuotan.
Mahal kita, aking katutubong kalawakan,
ang halaman ng kagubatan at ang amoy ng mga bukid,
asul na lawa, marilag na bundok,
ang daming mukha ng Russia ko.
At ang bukang-liwayway sa gitna ng mga kulot na birch,
at ang paglubog ng araw sa tabi ng asul na ilog,
ang ingay ng mga akasya at pagod na maple.
Masaya akong mamuhay sa gilid ng aking sariling lupain.
Tubig sa tagsibol,
O ang gintong dahon ay umiikot.
Lahat ng quirks ng kalikasan ay mabuti,
Natutuwa ako sa anumang panahon.(Alexey Luchinin)

Gintong taglagas - masaya, pinalamutian nang marangyang, mayaman sa ani, mahal nila siya dahil sa kanyang pagkabukas-palad, para sa kayamanan ng mga bukid at hardin, para sa malinaw na mga araw ng azure-blue na kalangitan, para sa kagandahan ng mga kagubatan na pininturahan ng ginto at pulang-pula na pintura.
Ngayon ipinapanukala kong gumuhit ng landscape ng taglagas na may mga kulay na lapis. Ang pangunahing mga character ng aming landscape ay ang mga birches sa pampang ng ilog, at ang simbahan sa background.
Una, gumawa tayo ng sketch ng pangunahing balangkas ng hinaharap na larawan. Maaari kang gumamit ng isang simpleng lapis, ngunit kumuha ako ng isang itim na gel pen.

Nagsisimula kaming magkulay ng langit at ilog gamit ang isang asul na lapis. Inilalagay namin ang mga stroke nang pahalang.

Gamit ang isang mas matingkad na asul na lapis, binabago ang direksyon, inilalapat namin ang pangalawang layer ng pagtatabing.

Ipinakilala namin ang isang lilang lapis sa kalangitan at sa ilog, at sa parehong oras ay nagpinta kami sa mga puno ng mga puno ng birch.

Gamit ang isang dilaw na lapis, nagsisimula kaming gumuhit ng korona ng puno ng birch. Inilalagay namin ang mga stroke nang pahalang.

Pintahan natin ang lupa sa ilalim ng puno ng birch, ang pinakamalapit na burol sa tapat ng bangko at dalawang puno sa harap ng simbahan na may dilaw.

Gumamit ng brown na lapis upang lilim ang mga dahon sa korona ng mga birch. Naglagay kami ng mga maikling stroke iba't ibang direksyon. Bahagyang ipinakilala namin ang parehong kulay sa ilog sa ilalim ng birch at sa ilalim ng mga puno malapit sa simbahan.

Ipinakilala namin ang berdeng kulay sa korona ng birch.

Nagpinta kami sa malayong burol gamit ang isang burgundy-brown na lapis at ipinakilala ang kulay na ito sa ilog sa ilalim ng puno ng birch.

Gamit ang isang madilim na berdeng lapis iginuhit namin ang mga dahon ng mga palumpong, matataas na damo sa tabi ng pampang ng ilog at nagpinta sa harapan ng pampang kung saan lumalaki ang mga birch.

Gumuhit ng mga blades ng damo gamit ang isang brown na lapis. Inilalagay namin ang pagpisa sa iba't ibang direksyon - lumilikha ito ng pakiramdam ng pag-ugoy ng damo. Binibigyang-diin din namin ang mga tuktok ng mga burol na may pagtatabing.

Naglalagay din kami ng light brown shading sa likod ng mga birches.

Gamit ang isang itim na lapis gumawa kami ng isang pagguhit sa mga putot ng mga puno ng birch.

Ipinakilala namin ang mga itim na stroke sa korona ng mga birch.

Gamit ang isang berdeng lapis, gumawa kami ng net shading sa background, sa likod ng mga puno ng birch, at nagpinta sa itim na background.

Paggawa ng burgundy stains.

Nagpasok kami ng pulang lapis sa mga dahon ng mga palumpong.

Pinalamutian namin ang simbahan at ang mga puno sa harap nito.

Kinulayan namin ang ilog: gumamit ng mapusyaw na asul na lapis upang gumawa ng pahalang at patayong mga stroke. Pinintura namin ang espasyo nang hindi pantay upang lumikha ng pakiramdam ng paggalaw ng tubig.

Sa background, sa likod ng mga birches, iguguhit namin ang mga puno ng spruce na may itim na lapis.

Ngayon, gamit ang malawak na mga stroke, pinipinta namin ang buong korona ng mga puno ng birch na may dilaw na lapis. At ipinakilala namin ang parehong kulay sa ilog.

Kukuha ako ng lapis at gumuhit ng kagubatan,
Ako ay gumuhit ng mga parang at isang ilog na ahas.
Upang magkaroon ng kapayapaan at katahimikan sa Mundo... (Terenty Travnik)

Ang pagguhit ay handa na, ngunit sa pinakadulo simula, para sa sketch, gumamit ako ng helium pen. Sa ilang mga lugar sa pagguhit, ang linya ng pagguhit ay nauuna. Iminumungkahi kong i-smooth out ang mga transition na ito. Upang gawin ito, gamit ang parehong itim na panulat, binibigyang diin namin ang pag-shading ng pattern sa mga putot ng mga birch at ang kapansin-pansin na linya ng ilog.

Ang pagguhit ng mga landscape gamit ang mga kulay na lapis ay isang masaya at malikhaing aktibidad. Ang pagkakaroon ng pinagkadalubhasaan ang mga tampok ng paglikha ng gayong mga guhit, sa paglaon ay madali mong mailipat ang iyong mga impression ng kagandahan ng nakapaligid na kalikasan sa isang sheet ng papel. Ito detalyadong master class para sa mga nagsisimula, ituturo sa iyo ng mga artista ang mga pangunahing kaalaman sa paglalarawan ng isang landscape na may mga kulay na lapis nang sunud-sunod, na magbibigay-daan sa iyo na gawin ang mga unang hakbang patungo sa pagsasakatuparan ng iyong pangarap na lumikha ng mga magagandang guhit sa landscape gamit ang iyong sariling mga kamay.

Mga materyales na ginamit

Upang iguhit ang pagguhit na ito ng isang magandang tanawin ng bundok, kakailanganin mo ng isang minimum na mga materyales, lalo na:

• graphite (simple) na mga lapis No. N; No. 2B;
• may kulay na mga lapis (mas mabuti na higit sa 24 na kulay sa isang set);
• pambura

Paano Gumuhit ng Landscape gamit ang Colored Pencils: Step-by-Step na Gabay

1. Gumawa ng sketch gamit ang No. H na lapis: nang hindi ginagambala ng mga detalye, balangkasin ang lokasyon ng mga pangunahing bagay sa sheet. Ang mga linya ay dapat na bahagyang kapansin-pansin.

Ang larawan ay nagpapakita ng isang imahe ng sketch na naproseso sa isang photo editor upang mas makita mo ang pangunahing prinsipyo ng trabaho sa yugtong ito. Ang mga hangganan lamang ng mga bagay sa malapit na gitna at background ang ipinahiwatig.

2. Gamit ang No. 2B graphite pencil, gumawa ng mas detalyadong sketch: gumuhit ng mga bato sa background, mga bitak ng bato sa gitnang lupa, at balangkasin ang mga may kulay na lugar.

3. Haluin ang mga lugar ng anino upang maalis ang mga marka ng lapis ng grapayt.

4. Gamit ang isang dilaw na lapis, punan ang lahat ng lugar na naliliwanagan ng araw ng landscape (maliban sa tubig).

5. Gumamit ng asul upang gumuhit ng mga anino sa mga bato sa harapan. Nang hindi pinindot ang lapis, punan ang langit at tubig ng asul. Ang mga stroke ay hindi dapat mapansin.

Kulayan ang mga lugar ng kagubatan berde. Upang magtrabaho sa mga bundok, gumamit ng mga kulay na lila at lila. Gumamit ng purple na lapis upang iguhit ang mga may kulay na lugar ng mga bundok sa background.

Iguhit ang mga anino sa kalapit na bundok na may kulay ube. Ang mga stroke sa mga bato ay dapat ilapat alinsunod sa kanilang hugis, pati na rin ang direksyon ng mga bitak.

Payo! Kung ang hanay ng mga lapis ay hindi naglalaman ng lilang, kung gayon ang nais na lilim ay maaaring makuha sa pamamagitan ng paglalapat ng lilang at rosas sa parehong lugar.

6. Palalimin ang mga anino sa mga bato lila, nag-iiwan ng mga magagaan na lugar kung saan nakahiga ang snow. Para sa isang mas detalyadong pag-aaral ng hugis at ang biyenan sa mga bato, kinakailangang ilapat ang lilang kulay na may maayos na mga stroke sa mga may kulay na lugar ng mga bato. Sa mga lugar na naliliwanagan ng araw, pintura ang mga bitak na may parehong kulay.

Sa mga lugar ng kagubatan, magdagdag ng mga lugar na may kulay at iluminado. Para sa mga may kulay na lugar gumamit ng asul at kulay berde, at para sa mga iluminado - dilaw-berdeng kulay. Ang mga stroke ay dapat ilapat sa direksyon ng paglago ng puno. Gamit ang isang dilaw-berdeng lapis, magdagdag ng mga indibidwal na stroke na kumakatawan sa naliliwanagan ng araw na bahagi ng mga korona ng puno.

7. Sa background, magdagdag ng mga anino na may isang light brown na lapis, at gumuhit din ng mga indibidwal na blades ng damo at ilang mga halaman.

Upang kumatawan sa damo, ilapat muna ang mga stroke ng dilaw, gayahin ang direksyon ng paglaki ng mga indibidwal na blades ng damo, at pagkatapos ay magdagdag ng mga berdeng stroke.

8. Sa ilang mga lugar maaari mong iguhit ang mga dahon at inflorescence ng mga indibidwal na halaman.

9. Gawin ang itaas na bahagi ng kalangitan na may kulay asul hanggang sa makakuha ka ng mas puspos na lilim kaysa sa ibabang bahagi. Kapag nagtatrabaho sa kalangitan, hindi ka dapat maglagay ng presyon sa lapis; Sa pinakatuktok ng kalangitan, magdagdag ng maputlang mga stroke gamit ang isang lilang lapis.

Gumamit ng asul upang iguhit ang mga may kulay na lugar sa background. Ilapat ang mga light stroke ng asul sa mga pinaka-kulay na lugar ng gitnang lupa.

Sa mga iluminadong lugar ng malalayong bato, idagdag kulay rosas. Gumamit ng pink at orange na mga lapis upang magtrabaho sa mga iluminadong bahagi ng bato sa gitnang lupa.

Gamit ang parehong mga kulay na ginamit upang ipinta ang mga bato, iguhit ang kanilang mga reflection sa ibabaw ng mga reservoir. Pink, purple at asul na bulaklak magtrabaho sa mga highlight sa tubig. Ang mga shade na ito sa mga highlight ay dapat na napakaliwanag. Ang pinakamalalim na bahagi ng mga reservoir at ang mga bahaging nasa lilim ay dapat na kulay asul. Iguhit ang natitirang maliwanag na lugar na makikita sa ibabaw ng tubig gamit ang asul at dilaw-berdeng mga lapis.

Sa background, ilarawan ang hugis ng mga bato nang mas detalyado: gamit ang mga kulay abo at asul na kulay, iguhit ang mga may kulay na lugar sa mga bato, at gumamit ng mapusyaw na kayumangging kulay upang i-work out ang mga lugar na may ilaw.

Gamit ang mapusyaw na kayumanggi, dilaw-berde, berde, ipagpatuloy ang pagguhit ng damo. Kung mas malapit ang mga halaman sa tumitingin, mas detalyado ang dapat nilang iguguhit. Sa mga lugar na may kulay (sa ilalim ng mga bato; para sa higit pa matataas na halaman) magdagdag ng higit pang mga berdeng blades ng damo.

Payo! Kung walang light brown na kulay sa hanay, kung gayon ang nais na lilim ay maaaring makuha sa pamamagitan ng pagpapatong ng dilaw at kayumanggi na mga stroke sa ibabaw ng bawat isa.

10. Iguhit ang kagubatan na may mga magaspang na vertical stroke. Ilapat ang mga vertical stroke ng berde sa buong kagubatan na lugar. Gumamit ng mas maraming dilaw-berdeng mga stroke sa mga lugar na may ilaw, at mas berde sa mga madilim na lugar.

Susunod, magtrabaho sa mga iluminado na lugar ng kagubatan na may mga light brown na stroke sa malayong bahagi ng kagubatan at orange stroke sa malapit na bahagi. Magtrabaho sa mga may kulay na lugar na may mga asul na stroke.

Tingnan ang pagguhit at, kung kinakailangan, magdagdag ng mga detalye (halimbawa, mga halaman sa harapan), magpagaan ng masyadong madilim na mga lugar at magaspang na mga stroke (dapat kang tumingin lalo na malapit sa kalangitan at tubig), magdagdag ng higit pang mga saturated shade, atbp.

11. I-shade ang mga may kulay na lugar ng kagubatan at mga anino sa mga korona ng puno na may kulay lila at asul, at lagyan ng dilaw na mga stroke ang mga punong may pinaka-iluminado. Palalimin ang mga anino ng bato sa gitnang lupa na may kayumanggi.

Magdagdag ng mga anino sa damo. Upang gawin ito, liliman ang mga may kulay na lugar na may kayumanggi.

Sa pinakamalapit na kuha, gumuhit ng mga anino sa mga batong itim. Gumuhit din ng mga itim na stroke sa mga may kulay na lugar ng kalapit na mga blades ng damo at halaman.

Ang isang magandang tanawin na may mga kulay na lapis para sa mga nagsisimula ay handa na. Ang natitira na lang ay pirmahan ang gawain.

Ibinahagi ni Agnessa ang mga artistikong lihim sa kung paano gumuhit ng landscape na may mga kulay na lapis sa mga mambabasa ng proyektong "Wings of Inspiration".

Dito maaari ka ring makahanap ng maraming sunud-sunod na mga tagubilin para sa mga nagsisimula at mga lihim para sa paglikha ng isang larawan gamit ang iyong sariling mga kamay. Huwag matakot na hindi ka magtatagumpay. Subukan ang pagguhit, pagsunod sa mga rekomendasyon ng mga step-by-step na master class, gawin ang mga unang hakbang patungo sa iyong pangarap, at ang nais na resulta ay hindi maghihintay sa iyo. Nais kong malikhaing tagumpay ka!

Kung kailangan mong gumuhit ng isang rosebud o isang palumpon ng mga rosas, kung gayon ang araling ito ay makakatulong sa iyo na gawin ito nang tama. Nag-aalok ako ng dalawang pagpipilian para sa kung paano gumuhit ng bulaklak ng rosas.

Paano gumuhit ng bulaklak ng Lily
Ang pagguhit ng lily ay ginawa sa isang graphics tablet, ngunit maaari mong gamitin ang araling ito upang gumuhit ng isang liryo nang sunud-sunod gamit ang isang simpleng lapis. Hakbang-hakbang, pagdaragdag ng higit pa at higit pang mga linya, tiyak na makakakuha ka ng parehong larawan ng isang liryo.

Video kung paano gumuhit ng liryo nang sunud-sunod gamit ang mga lapis.

Ang tutorial na ito para sa mga nagsisimula ay tutulong sa iyo na gumuhit ng hugis ng mansanas nang tama. Sa unang tingin pa lang, parang madali lang ang pagguhit ng mansanas. Bilang karagdagan sa tamang hugis, kailangan mo ring makagawa ng two-dimensional na pagguhit ng isang mansanas na three-dimensional.

Sa video na ito, ang pagguhit ng isang mansanas ay ginawa gamit ang mga kulay na lapis.

Hindi mahirap gumuhit ng saging. Ito ay sapat na upang gawin ang paunang pagmamarka sa anyo ng isang rektanggulo at hatiin ito sa dalawang bahagi. Ang pangunahing bagay ay upang maipinta nang tama ang saging.

Iguhit natin ang kabute nang hakbang-hakbang, una gamit ang isang simpleng lapis. Naka-on huling hakbang maaari mong kulayan ang kabute gamit ang mga pintura o kulay na mga lapis. Maaari kang gumuhit ng mga dahon at damo sa malapit upang gawing mas makatotohanan ang larawan ng kabute.

Ang isang tangerine na iginuhit sa isang graphics tablet ay mukhang isang tunay na prutas. Subukang gumuhit ng tangerine gamit ang isang lapis nang sunud-sunod, at pagkatapos ay kulayan ang pagguhit gamit ang mga kulay na lapis.

Ang pagguhit ng kalikasan, lalo na sa tag-araw at taglagas, ay lubhang kapana-panabik. Ang mga guhit ng kalikasan ng taglagas ay, una sa lahat, isang natatanging palette ng mga kulay ng mga dahon ng puno. Ang mga ordinaryong dahon ay lumiliko kalikasan sa paligid sa isang fairy tale.

Ang mga guhit ng kalikasan ay hindi lamang mga halaman at bulaklak, kundi isang ordinaryong, hindi kaakit-akit na suso. Ang snail ay may isang simpleng istraktura, at samakatuwid ang pagguhit ng isang snail ay medyo simple. Napakahalagang gawin tamang sukat ang tabas ng "bahay" ng kuhol sa unang hakbang.

Ang pangunahing palamuti ng ating kalikasan ay maaaring ituring na butterfly. Walang ganoong mga kulay sa kalikasan na tumpak na maiparating ng isang artista sa isang larawan ang kagandahan ng mga pakpak nito.

Ang mga pintura sa tema ng dagat ay ipininta ng mga marine painters. Napakahirap ipahiwatig sa isang pagguhit ang buong lalim ng mga kulay ng isang seascape, ngunit mayroon akong isang simpleng aral para sa mga bata. Hakbang-hakbang, hakbang-hakbang, maaari mong iguhit ang dagat gamit ang isang lapis, at pagkatapos ay pintura ito ng mga pintura.

Sanay na kami sa mga puno sa paligid namin kaya medyo madaling iguhit ang mga ito. Sa araling ito malalaman mo kung ito ay totoo.
Ang mga puno at halaman ang batayan ng ating kalikasan. Protektahan ang kapaligiran!

Mayroong milyon-milyong mga bulaklak sa kalikasan sa ating planeta at ang bawat bulaklak ay natatangi. Sa araling ito matututunan natin kung paano gumuhit ng mga bulaklak sa isang palumpon nang sunud-sunod gamit ang isang simpleng lapis.

Lahat ay maaaring gumuhit ng larawan ng isang daisy. Ang ilang mga petals, isang tangkay na may mga dahon at isang larawan ng isang mansanilya ay handa na. Ngunit sa ilang kadahilanan, ang mga pininturahan na daisies ay hindi palaging katulad ng sa kalikasan. Ang dahilan ay nagsimula kang gumuhit ng isang daisy na may mga petals.

Ito ay isa sa mga pinakasimpleng aralin sa paksang "Mga Guhit ng Kalikasan". Upang gumuhit ng isang sunflower nang tama, magsimula sa pamamagitan ng unang pagguhit ng tangkay at mga dahon, na unang iginuhit ang pangkalahatang balangkas ng bulaklak ng mirasol.

Ang pagguhit ng puno ng Bagong Taon at Santa Claus ang pinaka-tema ng Bagong Taon. Kulayan christmas tree Magagawa mo ito sa iba't ibang paraan, ang pangunahing bagay ay ang tamang pagguhit ng mga karayom. Inaalok ko ang aking bersyon ng pagguhit ng Christmas tree para sa mga bata gamit ang lapis.

Ang bulaklak ng tulip ay hindi mahirap iguhit, lalo na kung iguguhit mo ito nang sunud-sunod. Mas mahirap magpinta ng pagguhit ng tulip na may mga pintura at tumpak na ihatid ang lahat ng mga kulay ng kulay.

Upang gumuhit ng isang larawan ng isang snowflake, bilang karagdagan sa isang lapis, tiyak na kailangan mo ng isang ruler. Mayroon bang anumang mga pattern para sa pagguhit ng mga snowflake? Hindi, siyempre, ang bawat snowflake ay isang natatanging bahagi ng ating kalikasan at may isang solong kristal na anyo.

Ang ladybug ay dapat na may kulay na may kulay na mga lapis o pintura, o kahit na mas mahusay, iguhit ito laban sa background ng kalikasan sa paligid nito: berdeng dahon, maliwanag na mga putot ng bulaklak.

Nag-aalok kami detalyadong mga tagubilin sa pagpipinta ng landscape ng taglagas sa gouache. Ang natapos na pagpipinta ay magiging isang kahanga-hangang interior decoration, lalo na kung naka-frame sa isang baguette.

Ang creative master class na ito ay makakatulong sa iyo na mapabuti ang iyong mga kasanayan sa pagtatrabaho sa gouache, matutunan kung paano gumuhit ng salamin ng mga puno sa tubig, bumuo ng isang pakiramdam ng komposisyon at ang kakayahang ipakita ang kagandahan ng kalikasan sa isang pagguhit.

Kakailanganin mo: gouache, watercolor na papel, mga brush.

Mga hakbang sa pagpapatupad:

1. Iguhit ang horizon line na may mapusyaw na asul.

2. Takpan ng madilim na asul ang itaas na bahagi ng langit.

3. Magdagdag ng puting gouache at pintura sa natitirang bahagi ng kalangitan hanggang sa linya ng horizon.

4. Gumuhit ng tubig, pagpinta sa background na mapusyaw na asul, nagiging madilim na asul.

5. Gumuhit ng mga ulap na may puting gouache.

6. Iguhit ang lupa na may maliliit na guhit na kayumanggi, mapusyaw na kayumanggi at dilaw.

7. Gumuhit ng puno sa background

8. Laban sa background ng tubig, gumuhit ng salamin na imahe ng punong ito

9. Gumuhit ng ilan pang puno sa parehong paraan

10. Pinintura namin ang korona ng puno na may maliliwanag na kulay ng taglagas gamit ang isang semi-dry brush gamit ang paraan ng poking, at sa pagmuni-muni ng tubig ay gumagamit kami ng mas kaunting mga saturated shade.

11. Gamit ang parehong prinsipyo, iginuhit namin ang natitirang mga puno.

12. Maaari naming tapusin ang pagguhit ng Christmas tree at mga palumpong.

13. Sa foreground gumuhit kami ng puno ng pine tree at mga sanga.

14. Kulayan ang pine crown ng berdeng pintura gamit ang mga pahalang na stroke.

15. Gumuhit ng mga pahalang na guhitan laban sa background ng tubig na may semi-dry thin brush gamit ang puting gouache. Gumuhit kami ng ilang higit pang mga puno sa tabi ng pine tree.

16. Gamit ang isang semi-dry brush gamit ang paraan ng poking, nagpinta kami ng mga korona ng puno, mga nahulog na dahon na may maliliit na stroke ng parehong kulay at damo.

Ang iyong trabaho ay handa na! Ngayon ay maaari mo itong palamutihan ng isang baguette at palamutihan ang interior, o maaari mo itong ibigay bilang isang regalo.

Siyempre, hindi kinakailangan na gumuhit nang eksakto tulad ng ipinapakita sa master class, dahil ito ay isang malikhaing proseso.Nais ka naming inspirasyon at tagumpay!